The Who

The Who
The Who en 1975. De izquierda a derecha: Roger Daltrey, John Entwistle, Keith Moon, Pete Townshend
La información de antecedentes
Origen	Londres , Inglaterra
Géneros	Rock, piedra dura, arte rupestre, power pop, rock psicodélico, rock progresivo, protopunk
Años activos	1964-1982, 1988-1989, 1996-presente (reuniones: 1985, 1990, 1991, 1994)
Etiquetas	Reino Unido: Brunswick, Reacción, Pista, Polydor Estados Unidos: Decca, MCA, Warner Bros., Universal Republic
Sitio web	www.thewho.com
Miembros	Roger Daltrey Pete Townshend
Miembros anteriores	John Entwistle Doug Sandom Keith Moon Kenney Jones

La Quiénes son un Inglés banda de rock formada en 1964 por Roger Daltrey (voz principal, guitarra, armónica), Pete Townshend (guitarra, voz, teclados) y John Entwistle (bajo, latón, voces), y se unió poco después por Keith Moon (batería y voz). Se hicieron conocidos para energéticas actuaciones en vivo que a menudo incluían destrucción de instrumentos. El que han vendido cerca de 100 millones de discos, y han trazado 27 singles top cuarenta en el Reino Unido y Estados Unidos, así como 17 diez primeros álbumes, con 18 de oro, 12 de platino y 5 Multi-Platino premios de álbumes sólo en los Estados Unidos.

El que saltó a la fama en el Reino Unido con una serie de los diez singles de éxito, impulsado en parte por estaciones de radio piratas como Radio Caroline, que comienza en enero de 1965 con " I Can not Explain ". Los álbumes Mi Generación (1965), A Quick One (1966) y The Who Sell Out (1967), seguido, con los dos primeros de llegar a la parte superior del Reino Unido cinco. Primero golpeó los EE.UU. Top 40 en 1967 con " Happy Jack "y pulsa el top ten más tarde ese año con" I Can See For Miles ". Su fama creció con actuaciones memorables en el Monterey Pop, Woodstock y Isla de Wight festivales de música. La versión 1969 de Tommy fue el primero de una serie de los diez álbumes en los EE.UU., seguido de Live at Leeds (1970), ¿Quién es siguiente (1971), Quadrophenia (1973), The Who By Numbers (1975), Who Are You (1978) y The Kids Are Alright (1979).

Keith Moon murió a la edad de 32 años, el 7 de septiembre 1978, después de que la banda lanzó dos álbumes de estudio, el Reino Unido y los Estados Unidos cinco primeros Face Dances (1981) y la parte superior de Estados Unidos diez Es duro (1982), con el batería Kenney Jones de The Small Faces / Los rostros, antes de la disolución en 1983. Volvieron a formarse en eventos como Live Aid y para los viajes de reunión, como su gira de 25 aniversario en el Royal Hall con estrellas invitadas Billy Idol, Elton John y Shirley Bassey en 1989 y los tours Quadrophenia de 1996, 1997 y 2012. En 2000, los tres miembros sobrevivientes originales discutieron la grabación de un álbum de material nuevo, pero sus planes se estancaron temporalmente por la muerte de Entwistle a la edad de 57 en 2002. Townshend y Daltrey continúe desempeñando como The Who y en 2006 lanzó el álbum de estudio Endless alambre, que alcanzó el top ten en el Reino Unido y Estados Unidos.

The Who se instalaron en el Rock and Roll Hall de la Fama en 1990, su primer año de elegibilidad; la pantalla los describe como "contendientes Prime, en la mente de muchos, por el título de mejor banda de rock del mundo." La revista TIME escribió en 1979 que "Ningún otro grupo nunca ha empujado la roca hasta el momento, o se le preguntó por lo que mucho de él." La revista Rolling Stone escribió: "Junto con los Beatles y los Rolling Stones , The Who completar la santa trinidad de rock británico. " Ellos recibieron un Lifetime Achievement Award de la Industria Fonográfica Británica en 1988 y desde el Fundación Grammy en 2001, para las contribuciones creativas de excepcional importancia artística en el campo de la grabación. En 2008 miembros supervivientes Townshend y Daltrey fueron homenajeados en la 31a anual Kennedy Center Honor. Ese mismo año Roca VH1 honores rindió homenaje a The Who, donde Jack Negro de Tenacious D los llamó "la mejor banda de todos los tiempos."

Historia

1960

En 1962, influenciado por American R & B y música skiffle, Pete Townshend y John Entwistle, amigos de la escuela de Acton Condado Grammar School, Londres, inició una Banda de jazz Dixieland llama Los confederados. Townshend jugó banjo y Entwistle tocaba el corno francés , que había aprendido a tocar en su banda de la escuela. Roger Daltrey se reunió Entwistle caminando por una calle de Londres con una guitarra al hombro y le pidió que se uniera a su banda llamada The desvíos, que se había formado en el año anterior. Después de unas semanas, Entwistle sugirió Townshend como guitarrista adicional. En aquellos primeros días El Desvíos jugó una variedad de música, mientras que cada vez influenciado por América blues y música country , jugando mayormente el rhythm and blues . El line-up consistió Daltrey como guitarrista, Townshend en la guitarra rítmica, Entwistle como bajista de la banda, Doug Sandom en la batería, y Colin Dawson como vocalista. Con la salida de Dawson, Daltrey se trasladó a realizar como vocalista, y Townshend, con el estímulo de Entwistle, se convirtió en el único guitarrista. La banda buscaba un contrato de grabación, pero nos dijeron que necesitaban un mejor baterista, y se sugirió que escriben su propio material, con los Beatles y los Rolling Stones como ejemplos. En 1964, Sandom dejó el grupo. Para llenar las obligaciones contractuales, los compañeros de la banda contrató a un batería de sesión para el resto de sus conciertos programados, mientras que la búsqueda de un nuevo baterista permanente. Una de esas noches, Keith Moon se acercó a Roger Daltrey sobre su posición abierta para un baterista y dijo: "He oído que está buscando un baterista. Bueno, estoy mejor que la que tienes." y se le dio la oportunidad de actuar después de su intervalo. Después de que "accidentalmente" destrozar el juego de batería cuando se sentó en, fue invitado a unirse a la banda.

En febrero de 1964, Entwistle se enteró de que otra banda también fue nombrada Los Rodeos. Cambiaron su nombre por el de The Who en el Día de San Valentín, tomando la sugerencia de compañero de habitación de Townshend Richard Barnes (Townshend había sugerido cambiar el nombre de la banda, The Hair) y, con la llegada de la luna de ese año, el line-up fue completa. Sin embargo, durante un corto período en el verano de 1964, bajo la dirección de mod Peter Meaden, que cambió su nombre a The High Numbers, lanzando " Zoot Suit / soy la cara ", una única dirigida a apelar a los fans mod. El single no pudo trazar, y la banda volvieron a The Who. Meaden fue sustituido como director por el equipo de Kit Lambert y Chris Stamp, que había visto a la banda tocando en el Railway Tavern. Lambert y Stamp pagaron Meaden y se ofreció a gestionar la banda. Se hicieron populares entre los mods británicos, una subcultura de 1960 la participación de la moda de vanguardia, scooters y géneros musicales como el rhythm and blues , alma, y ritmo de la música. Para destacar su innovador estilo musical, la banda creó el lema "Maximum R & B".

Townshend rompiendo su guitarra con The Who en el Ernst-Merck-Halle, Hamburgo , 12 de agosto 1972

La banda tuvo un fuerte seguimiento local, pero necesita una ventaja para separarlos de muchas otras pequeñas bandas ambiciosas en la escena musical de Londres. En junio de 1964, durante una actuación en el Hotel Ferrocarril en Wealdstone, al noroeste de Londres, Townshend rompió accidentalmente la cabeza de su guitarra a través del techo bajo. Enfurecido por risitas de la audiencia, él rompió el instrumento en el escenario. Cogió otra guitarra y continuó el espectáculo. Una semana más tarde en el mismo lugar, Townshend se quedó sin guitarras, y derrocó a la pila de Amplificadores Marshall. Para no ser eclipsado, Luna naufragó su kit de batería. Sin embargo, con ese primer acto, la banda encontró un "truco" para hacer un nombre por sí mismos. Destrucción de instrumentos se convirtió en un elemento básico de shows de The Who durante varios años. El incidente en el Hotel Ferrocarril es una de "50 momentos que cambiaron la historia del Rock 'n' Roll" de la revista Rolling Stone. La banda cristalizó alrededor de Townshend como principal compositor y fuerza creativa. Entwistle también hizo contribuciones de composición, y la Luna y Daltrey contribuyó canciones ocasionales en los años 1960 y 1970.

Los primeros singles y My Generation

Productor de discos Shel Talmy produjo varios up-and-coming nuevos actos, así como The Who, incluyendo su primer lanzamiento y primera single en 1965, fue el escrito-Townshend " I Can not Explain ", un disco influenciado por The Kinks, cuyas canciones también fueron utilizados con quien compartieron productor estadounidense Shel Talmy. La canción sólo se jugó en algunos mercados en los EE.UU., especialmente por DJ Peter Cavanaugh en WTAC AM 600 en Flint, Michigan. "I Can not Explain" fue un éxito Top 10 en el Reino Unido y fue seguido por " De todos modos, De todos modos, en cualquier lugar ", una canción acreditado a Townshend y Daltrey.

Los primeros singles del Reino Unido fueron puestos en libertad Brunswick Records, luego un brazo de América Decca; Antigua matriz británica de EE.UU. Decca había rechazado anteriormente la banda de plano, pero aún presionado y distribuido producto americano Decca en Inglaterra. Lambert y Stamp, que no estaban satisfechos con el contrato Shel Talmy había hecho con Decca para The Who, siguió el consejo de "romper el contrato", que dio lugar a la acritud entre la banda y su productor que retumbó por décadas. Mientras tanto The Who fueron firmados a Etiqueta Reacción de Robert Stigwood para el lanzamiento de su próximo single, " Sustituto ". En 1967, Lambert y Stamp formaron su propio sello discográfico Antecedentes de pesca, y afirmó que el golpe de Estado de la firma Jimi Hendrix para su primer lanzamiento. Distribuido por Polydor, Pista convirtió en el hogar para la salida de The Who, hasta mediados de la década de 1970.

El álbum debut My Generation (The Who Sings My Generation en los EE.UU.) fue lanzado a finales de 1965. Incluía " The Kids Are Alright "y la canción" My Generation ", que fue una de las primeras canciones de rock con un solo de guitarra. Accesos posteriores incluía los singles" 1966 Sustituto ", acerca de un joven que se siente como un fraude" Soy un muchacho ", acerca de un niño vestido como una niña" Happy Jack ", sobre un joven perturbado mentalmente, y 1967 de" Fotos de Lily "sobre un joven obsesionado con un cartel de pin-up de una mujer que le había dado su padre. Los primeros singles, todos escritos por Townshend, abordaron los temas de la tensión sexual y la angustia adolescente.

A Quick One y The Who Sell Out

Roger Daltrey y Keith Moon, 1967

Aunque tuvo éxito como una banda de singles, Townshend quería álbumes de The Who unificaron en lugar de colecciones de canciones. Townshend retira "Soy un muchacho" de un proyectado inicialmente ópera rock, la primera señal de que entró en el álbum de 1966 A Quick One (titulado Happy Jack en los EE.UU.), que incluía el medley narración " A Quick One mientras él está lejos ", que se refieren como un mini-ópera. Más famosa actuación en directo de la canción fue el escenario en el El Rolling Rock and Roll Circus Piedras, donde las entregas "pobres" de los demás se vieron recompensados con tomates podridos. Sin embargo, navegaron con gran éxito, como lo demuestra el aplauso.

A Quick One fue seguido en 1967 por el sencillo " Fotos de Lily "y The Who Sell Out - un concepto de disco como un estación de radio en alta mar, con buen humor jingles y comerciales. Incluía una mini ópera rock llamada "Rael" (cuyo tema de cierre terminó en Tommy) y más grande de Estados Unidos solo de The Who, " I Can See For Miles ". El que destruyó el equipo en la Monterey Pop Festival de ese año y se repite la rutina en El Smothers Brothers Comedy Hour con resultados explosivos como Luna detonó su kit de batería. Años más tarde, durante la filmación de The Kids Are Alright, Townshend afirmó que el evento fue el inicio de su tinnitus. La batería se ha cargado con una cantidad excesiva de explosivos después de Luna sobornó a un tramoyista. La explosión resultante era mucho más poderoso de lo previsto por cualquier persona, incluido el propio Luna. Canal de música VH1 aparece el evento en el número 10 en su lista de los 100 mejores momentos del rock 'n' roll en la televisión.

1970

Live at Leeds

El grupo comenzó 1970 al aparecer en opinión de alta calificación de la escena de la música de los años sesenta de la BBC Pop Go The Sixties, interpretando " I Can See For Miles "en vivo en el show transmitido por BBC1, el 1 de enero de 1970. En febrero de 1970 que registró Live at Leeds, considerado por muchos críticos como el mejor álbum de rock en vivo de todos los tiempos. El álbum, que contenía originalmente la mayoría set del show de cierre canciones de rock duro, ha sido re-lanzado en ampliado y versiones remasterizadas. Estas versiones remediar problemas técnicos con el original ya-revolucionario, y se expanden con partes de la actuación de Tommy, así como versiones de solteros anteriores y etapa bromas. Una versión de doble disco contiene toda la actuación de Tommy. El concierto de la Universidad de Leeds era parte de la gira de Tommy, que no sólo incluyó conciertos en Europa teatros de ópera, pero vieron a la que se convierten en la primera banda de rock en el Metropolitan Opera House de Nueva York. En marzo de The Who lanzado los veinte primeros hit Reino Unido " El Buscador ".

Lifehouse y de quién Siguiente

Roger Daltrey, izquierda, y Pete Townshend tocando con The Who en Hamburgo, 1972

En marzo de 1971, la banda comenzó a grabar el disponible Material de Lifehouse, una nueva ópera rock-escribió Townshend, con Kit Lambert en Nueva York, y luego reinician las sesiones con Glyn Johns en abril. Selecciones de la materia, con una canción relacionada por Entwistle, fueron puestos en libertad como un álbum de estudio tradicional, Quién es el siguiente. El álbum se convirtió en su álbum más exitoso entre los críticos y fans, pero terminó el proyecto Lifehouse. Who Siguiente alcanzó el número 4 en las listas de Estados Unidos pop y el número 1 en el Reino Unido. Dos pistas del álbum, " Baba O'Riley "y" No se deje engañar de nuevo ", son los primeros ejemplos de uso del sintetizador de la música rock, sonidos de teclado tanto de las pistas se generan en tiempo real por un Lowrey órgano (aunque en "no conseguirá engañado otra vez", el órgano fue procesada a través de un VCS3 sintetizador). Los sintetizadores pueden ser escuchados en otro lugar en el álbum, en "ganga", "Going Mobile", y " La canción se ha terminado ". En octubre de The Who en libertad el Reino Unido veinte primeros hit" A ver acción ". El 4 de noviembre de 1971, el que abrió el Rainbow Theatre de Londres y jugó por tres noches. También jugaron en el Young Vic de Londres, realizar el conjunto Lifehouse. Esto ha sido puesto en libertad en el disco 2 del siguiente edición de lujo de The Who. En 1972 lanzaron el Reino Unido primeros diez y US veinte primeros sencillo " Join Together "y el Reino Unido y los Estados Unidos Top Forty" El Relevo ".

Quadrophenia y por números

Quién es el siguiente fue seguido por Quadrophenia (1973), segundo completado doble álbum de The Who ópera rock. La historia trata sobre un muchacho llamado Jimmy, que lucha por establecer su propia identidad, con su familia y otros. Su historia se sitúa en los enfrentamientos entre Mods y Rockeros en la década de 1960 en el Reino Unido, sobre todo en Brighton . El álbum se convirtió en su mayor éxito de gráficos cross-Atlántico, alcanzando el puesto número 2 en el Reino Unido y Estados Unidos. La gira por Estados Unidos comenzó el 20 de noviembre de 1973 en San Francisco, California Cow Palace en Daly City, donde la Luna se desmayó durante "no conseguirá engañado otra vez" y, después de un descanso entre bastidores, de nuevo en "Magic Bus". Townshend preguntó a la audiencia: "¿Alguien puede tocar la batería? - Me refiero a alguien bueno." Un miembro del público, Scot Halpin, cumplimentado por el resto de la serie, un atasco con "Chimenea Lightning", "Spoonful" y "Naked Eye".

Luna en 1975

En 1974 la OMS publicó el álbum outtakes Odds & Tepes, que incluyó varias canciones del proyecto Lifehouse abortado. Su álbum de 1975, The Who By Numbers, tenía canciones introspectivas, aligerada por " Squeeze Box ", otro single de éxito. Algunos críticos consideran Por Números de Townshend" nota de suicidio. "Una versión de la película de Tommy lanzó ese año fue dirigida por Ken Russell, protagonizó Daltrey y Townshend se ganó un premio de la Academia de nominación a la Mejor Banda Sonora Original. El 6 de diciembre 1975, la OMS estableció el récord de mayor concierto de interior en el Pontiac Silverdome, a la que asistieron 75.962 personas. El 31 de mayo de 1976, el que jugó en El Valle, la casa del Charlton Athletic, en lo que fue catalogado por más de diez años en el Libro Guinness de los Récords como el concierto más fuerte del mundo, en más de 120 dB.

¿Quién eres y la muerte de Luna

Daltrey y Townshend, el 21 de octubre de 1976, el Maple Leaf Gardens, Toronto, Ontario

El 18 de agosto de 1978, el grupo lanzó Quién Eres. Se convirtió en su vendedor más grande y más rápida de esa fecha, alcanzando el puesto número 2 en los EE.UU., y fue certificado platino en los EE.UU. el 20 de septiembre. Este éxito se vio ensombrecida por La muerte de Keith Moon mientras dormía el 07 de septiembre después de una sobredosis de Heminevrin - prescrito para el combate abstinencia de alcohol - un par de horas después de una fiesta celebrada por Paul McCartney . Kenney Jones, de Small Faces y Caras, se unieron como sucesor de Luna.

El 2 de mayo de 1979, The Who vuelto a los escenarios con un concierto bien recibido en el Rainbow Theatre de Londres, siguió a lo largo de la primavera y el verano de actuaciones en el Festival de Cine de Cannes en Francia, en Escocia, en el estadio de Wembley en Londres, en Alemania Occidental, en el Capitol Theatre en Passaic, Nueva Jersey y en cinco fechas en Madison Square Garden en Nueva York.

También en 1979, la OMS publicó un documental llamado The Kids Are Alright y una versión de la película de Quadrophenia, esta última un éxito de taquilla en el Reino Unido y la antigua capturando a muchos de los momentos más brillantes de la banda en el escenario, incluyendo su última actuación con Keith Moon. En diciembre, The Who se convirtió en la tercera banda, después de Los Beatles y The Band, apareció en la portada de Time. El artículo, escrito por Jay Cocks, la OMS dijo que había "superado, sobrevivido, sobrevivido y superado" todas sus contemporáneos de la banda de rock.

Cincinnati tragedia

En 1979, un pequeña gira por los Estados Unidos se vio empañado por tragedia: el 3 de diciembre de 1979 en Cincinnati, Ohio, un flechazo multitud en Riverfront Coliseum murieron 11 aficionados e hirió a otras 26. Esto se debió en parte a Festival de estar - una disposición de los asientos en los que el aforo es sin asignar (no reservados), por lo que el primero en entrar en el lugar lo mejor de esos puntos. Además, muchos fans esperando fuera confundieron la banda de sonido de comprobación para el concierto real, y el intento de forzar su interior. Cuando se abrieron sólo una fracción de las puertas de entrada de la arena, una situación de cuello de botella se produjo, y con tantos miles tratando de ganar la entrada, la aglomeración se convirtió en mortal.

La banda no nos dijeron hasta después del espectáculo porque las autoridades civiles temían problemas multitud si el concierto se canceló. La banda estaba profundamente sacudido al enterarse del incidente y pidió asistencia en los lugares siguientes para las medidas de seguridad apropiadas para sus siguientes conciertos. Desde el escenario la noche siguiente en Buffalo, Nueva York, Daltrey dijo a la multitud que la banda había "perdido mucho de la familia la noche anterior y de este espectáculo para ellos."

1980

El cambio y ruptura

John Entwistle tocando con The Who en el Manchester Apollo, 1981

La banda lanzó dos álbumes de estudio con Jones como baterista, Face Dances (1981) y Es duro (1982). Danzas Cara produjo un top de Estados Unidos y el Reino Unido veinte top ten hit con el single " You Better You Bet "y una serie de MTV y AOR éxitos como" Another Day Tricky ". Tres vídeos del álbum jugaron en MTV el día que tomó el aire en agosto de 1981. Mientras que los dos álbumes vendieron bastante bien y es difícil recibió una revisión de cinco estrellas en la revista Rolling Stone, algunos fans no fueron receptivos al nuevo sonido ". Athena "era una Cima treinta golpe y" Eminence Front "trazó así y se convirtió en uno de los favoritos Sin embargo la vida de Townshend era un desastre -.. Su matrimonio se había derrumbado debido a la constantes giras con The Who Empezó a beber mucho y se convirtió en un adicto a la heroína, que sorprendió incluso a sus amigos más cercanos después de su anterior postura anti-drogas, cuando juró dejar las drogas, presenciando y duradero mal Viajes de LSD en la década de 1960. Limpió en 1982, y The Who se embarcó en su gira de "despedida" de los EE.UU. y Canadá. Incluía dos conciertos en el Shea Stadium de Nueva York el 12 y 13 de octubre y terminó en Toronto el 17 de diciembre y que fue presentado en HBO. Townshend había dicho que quería una gira más con The Who antes de convertirlo en una banda de estudio. Fue la gira más taquillera del año, con parque repleto de espectadores en los estadios y arenas en toda América del Norte.

Townshend pasó parte de 1983 tratando de escribir material para el álbum de estudio que aún se adeuda a Warner Bros. Records de un contrato en 1980. A finales de 1983, sin embargo, Townshend se declaró incapaz de generar material apropiado para The Who y anunció su salida de la banda en diciembre, deseando Daltrey, Entwistle y Jones lo mejor si continuó sin él. A continuación, se centró en proyectos en solitario como: White City: A Novel, El hombre de hierro (que contó con Daltrey y Entwistle y dos canciones en el álbum acreditado a "The Who"), y Psychoderelict, un precursor del trabajo de radio Casa De Vida.

Reuniones

En julio de 1985, entre ellos la OMS-Kenney Jones reformó-La para una sola vez en De Bob Geldof Live Aid concierto en Estadio de Wembley, Londres. El camión de la transmisión de la BBC explotó un fusible al principio de "My Generation", que significa que la imagen se perdió por completo, pero la banda siguió tocando. Esto hizo que la mayor parte del video de "My Generation" y todos "Pinball Wizard" se puede perder por el resto del mundo, pero el audio de "Pinball Wizard" y las canciones restantes fueron transmitidos por radio. Transmisión reanudó con "Love, Reign O'er Me" y "no conseguirá engañado otra vez".

En 1988 Brit Awards celebrada en el Royal Albert Hall de Londres, la banda fue galardonada con el Premio a la Trayectoria de la Industria Fonográfica Británica. El que jugó un juego corto en la ceremonia (la última vez que Jones trabajó con The Who). En 1989, se embarcaron en un 25 aniversario The Kids Are Alright gira de reunión que hizo hincapié en las canciones de Tommy. Simon Phillips tocó la batería con Steve "Boltz" Bolton a tocar la guitarra de plomo, como Townshend relegado a sí mismo a la guitarra acústica y un poco de guitarra eléctrica ritmo con el fin de minimizar el daño a su audiencia. Una sección de vientos y de respaldo cantantes también se incluyeron a fin de proporcionar riqueza sonora, manteniendo volúmenes etapa muy por debajo de giras anteriores. Newsweek dijo: "La gira Quién es especial porque, después de los Beatles y los Stones, que son de TI." Había sellouts toda América del Norte, incluyendo un soporte de cuatro noches en el Giants Stadium. Sus dos shows en el Estadio Sullivan en Foxboro Massachusetts vendieron 100.000 entradas en menos de 8 horas, batiendo récords establecidos allí por U2 y David Bowie. En total, se vendieron más de dos millones de entradas. La gira incluyó a Tommy Radio City Music Hall de Nueva York y en el Universal Amphitheatre de Los Angeles, con varias estrellas invitadas en el rendimiento de este último. A 2-CD álbum en vivo se unen fue lanzado en 1990, se cale en el puesto número 188 en los EE.UU.. Un video de la serie universal Amphitheatre también fue puesto en libertad y fue disco de platino en los EE.UU..

1990

Reuniones parciales

En 1990, su primer año de elegibilidad, The Who se instalaron en el Rock and Roll Hall de la Fama de U2 , Bono diciendo: "Más que cualquier otra banda, The Who son nuestros modelos a seguir." Pantalla de The Who en el Salón de la Fama del Rock and Roll los describe como principales contendientes por el título de "Greatest Rock Band del mundo". Los Beatles y The Rolling Stones también recibió un galardón semejante allí.

En 1991, The Who grabó un cover de Elton John "s" Bien de Noche de Extinción "para el álbum tributo Dos Habitaciones: Celebrando las canciones de Elton John y Bernie Taupin. Esta fue la última vez que se liberan de cualquier trabajo de estudio con Entwistle. En 1994 Daltrey cumplió 50 años y celebró con dos conciertos en Carnegie Hall. Estos incluyen apariciones de Entwistle y Townshend. Aunque los tres miembros sobrevivientes originales de The Who asistieron, no aparecieron en el escenario junto a excepción de la final, "Join Together", con los otros huéspedes. Daltrey recorrió ese año con Entwistle y con John "Rabbit" Bundrick en los teclados, Zak Starkey en la batería y Simon Townshend en reemplazo de su hermano como guitarrista.

The Who Films Ltd

Quadrophenia (1979)

Segunda película de The Who, basado en el álbum Quadrophenia. La historia trata de un Mod llamado Jimmy ( Phil Daniels) que tiene problemas con sus padres, y más tarde también con sus amigos. La película termina con él dejando la escena Mod.

McVicar (1980)

Basado en una historia real tercera película de The Who McVicar protagonizada Daltrey como el ladrón de bancos que va a la cárcel y Adam Faith como su amigo en la película. La banda sonora es interpretada por los miembros de la OMS, pero se dice que sólo se han cantado por Daltrey.

Revival de Quadrophenia

En 1996, Townshend, Entwistle y Daltrey realizaron Quadrophenia con estrellas invitadas en un concierto en Hyde Park , con Zak Starkey como baterista. El rendimiento fue narrado por Phil Daniels que jugó Jimmy el Mod en la película. A pesar de las dificultades técnicas del espectáculo fue un éxito y dio lugar a una residencia de seis noches en Madison Square Garden. Townshend tocaba la guitarra acústica exclusiva. Estos espectáculos no fueron facturados como The Who. El éxito de la Quadrophenia muestra dio lugar a una Estados Unidos y la gira europea hasta 1996 y 1997. Townshend tocaba la guitarra acústica en su mayoría, pero también la guitarra eléctrica en canciones selectas. En 1998, VH1 ocupó el noveno Quién en su lista de los 100 mejores artistas de Rock 'n' Roll.

A finales de 1999, The Who realiza como una de cinco piezas por primera vez en concierto desde 1985, con Bundrick en los teclados y Starkey en la batería. La primera exposición tuvo lugar el 29 de octubre de 1999 en Las Vegas en el MGM Grand Garden Arena. Desde allí, se realizaron conciertos acústicos en Neil Young 's Beneficio Bridge School en el Shoreline Amphitheatre en Mountain View, California, el 30 y 31 de octubre. A continuación, jugaron los días 12 y 13 de noviembre en el House of Blues de Chicago, como un beneficio para el Academia Maryville. Por último, dos caridad de Navidad muestra el 22 y el 23 de diciembre en el Shepherds Bush Empire en Londres. Estos fueron los primeros conciertos de larga duración con Townshend tocar la guitarra eléctrica para la duración de la feria desde 1982. El 29 de octubre de espectáculo en Las Vegas fue parcialmente en la televisión, así como el Internet y más tarde véase el comunicado de que el DVD El empleo Vegas. Opiniones de los espectáculos eran buenas.

2000

Espectáculos Caridad y la muerte de Entwistle

El éxito de 1999 llevó a una gira por Estados Unidos en 2000 y una gira por Reino Unido en noviembre. La gira comenzó el 6 de junio en el Centro de Convenciones Jacob K. Javits en Nueva York a beneficio de la Fundación Robin Hood y terminó con un espectáculo de beneficencia el 27 de noviembre en el Royal Albert Hall por la confianza del Cáncer adolescente. Con buenas críticas, los tres miembros de The Who discutieron un nuevo álbum. También ese año, VH1 colocó La octava Cristo, en los 100 mejores artistas de Hard Rock. La banda, con Zak Starkey en la batería, realizado El Concierto por la ciudad de Nueva York en Madison Square Garden el 20 de octubre de 2001, durante el cual jugó "¿A quién", "Baba O'Riley", "Behind Blue Eyes", y "¿No te dejes engañar otra vez". El concierto fue dedicado a las familias de los caídos bomberos y policías de Nueva York que perdieron la vida en el World Trade Center el 11 de septiembre de 2001. El cual también fueron honrados con un Grammy Lifetime Achievement Award de ese año.

El que jugó cinco shows en Inglaterra en 2002; en Portsmouth el 27 y 28 de enero y el Watford el 31 de enero, en la preparación de dos espectáculos para el Fideicomiso de Beneficios Cáncer adolescente en el Albert Hall, el 7 y 8 de febrero. Estas fueron las últimas demostraciones de Entwistle con The Who. El 27 de junio, justo antes de su gira por Estados Unidos iba a comenzar, Entwistle fue encontrado muerto en la Hard Rock Hotel de Las Vegas. La causa fue un ataque al corazón en el que cocaína fue un factor contribuyente. Después de un breve retraso y dos conciertos cancelados, la gira comenzó en el Hollywood Bowl con el bajista Pino Palladino como reemplazo (ahora permanente) de Entwistle. La mayoría de los shows de la gira fueron lanzados oficialmente en CD como Encore Series 2002. En septiembre, Revista Q nombró a The Who como una de las "50 Bandas para ver antes de morir". En noviembre de 2003, The Who aterrizó siete álbumes en la lista de la revista Rolling Stone de Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos, más que cualquier otro artista con las excepciones de los Beatles, los Rolling Stones, Bob Dylan y Bruce Springsteen .

En 2004, The Who en libertad "Vino Viejo Rojo" y "Real Good Looking Boy" (con Pino Palladino y Greg Lake, respectivamente, en el bajo), como parte de una antología de singles ( The Who: entonces y ahora), y fue en una 18-fecha de la gira jugando Japón, Australia, el Reino Unido y los EE.UU.. Todos los espectáculos fueron puestos en libertad en CD como parte de Encore Series 2004. La banda también encabezó la Isla de Wight Festival. También ese año, la revista Rolling Stone clasificó The Who No. 29 en su lista de los 100 mejores artistas de todos los tiempos.

Endless Wire

The Who en el Tour en 2007. De izquierda a derecha: Zak Starkey, Daltrey, Townshend, y John "Rabbit" Bundrick

La OMS anunció que la primavera de 2005 vería su primer álbum de estudio en 23 años (tentativamente titulado OMS2). Townshend siguió trabajando en el álbum, sin embargo, y publicó una novela llamada El niño que oyó la música en su blog. Esto se convirtió en un mini-ópera llamada Wire & Glass que formaba el núcleo para el nuevo álbum Who, y más tarde una ópera completa que Townshend presentado en Vassar College.

El Quién realiza en el Londres etapa del concierto Live 8 en julio de 2005. El cual también se instalaron en el UK Music Hall de la Fama de ese año. En 2006, The Who eran primeros ganadores del Premio a la Trayectoria de Freddie Mercury en Música en vivo en los premios de la música de Vodafone.

Endless Wire fue puesto en libertad el 30 de octubre de 2006 (31 de octubre en los EE.UU.). Fue el primer álbum de estudio completo de material nuevo desde del 1982 Es duro y contenía primer mini-ópera de la banda desde "Rael" en la de 1967 The Who Sell Out. Endless Wire debutó en el puesto número 7 en el Billboard y No. 9 en el UK Albums Chart. En la víspera de su estreno (29 de octubre), The Who a cabo parte de la mini-ópera y varias canciones del nuevo álbum en vivo como el acto de clausura de la BBC Electric Proms en el Roundhouse de Londres.

Como adelanto del álbum, y para apoyarlo, The Who embarcado en su 2006-2007 gira. Shows fueron puestos en libertad en CD y DVD como parte de Encore Series 2006 y 2007. Starkey fue invitado a unirse a Oasis en abril de 2006, y The Who en noviembre de 2006, pero se negó, prefiriendo dividir su tiempo entre los dos. El 24 de junio de 2007, The Who rematado el proyecto de ley en el Festival de Glastonbury .

Increíble Viaje

En noviembre de 2007, el documental Amazing Journey: The Story of The Who fue lanzado. El documental incluye imágenes no en los documentales anteriores, incluyendo la película del 1970 aspecto la Universidad de Leeds y una actuación de 1964 en el Hotel Railway cuando eran The High Numbers. Asombroso viaje fue nominado para un Premio Grammy 2009.

The Who fueron homenajeados en la 2008 roca VH1 honores en Los Angeles. Grabación del programa se llevó a cabo 12 de julio, seguida de una difusión de la red el 17 de julio. Esa misma semana, un 12 canciones al mejor de la colección fue lanzado para el videojuego musical Rock Band. El Quién realiza en la fiesta de Rock Band en el Teatro Orpheum durante el 2008 E3 Medios de Comunicación y Cumbre de Negocios. En octubre de 2008, The Who se embarcó en una gira por cuatro ciudades japonesas y nueve ciudades norteamericanas. En diciembre, The Who fueron reconocidos en el Kennedy Center Honor. Después de otras celebridades musicales realizaron su música, la final fue un coro sorpresa de la policía y rescatar a los socorristas que habían sido tocados por la actuación de The Who en El Concierto por la ciudad de Nueva York después de la conmoción de 9-11 .

Un tour de Australia y Nueva Zelanda se completó a principios de 2009. En agosto, Townshend anunció en el sitio web de The Who, que está trabajando en un nuevo musical titulado Floss que sigue la historia de un rockero de envejecimiento conocido como "Walter", algunas canciones de las cuales pueden aparecerá en un futuro álbum Who.

2010-presente

Roger Daltrey y Pete Townshend realizar en Miami , Florida, el 05 de febrero 2010

El que se realizó en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl XLIV en Estadio Sun Life en Miami Gardens, Florida, el 7 de febrero de 2010. Ellos jugaron un popurrí de " Pinball Wizard "," Baba O'Riley "," Quién Eres "," See Me, Feel Me ", y" No conseguirá engañado otra vez ".

The Who Quadrophenia realizó en el Royal Albert Hall el 30 de marzo de 2010 como parte de la Serie Teenage Cancer Trust de 10 gigas. Este desempeño excepcional de la ópera rock contó con apariciones especiales de Eddie Vedder, vocalista de Mermelada De Perlas, Tom Meighan el cantante de Kasabian, y Tom Norris de la Orquesta Sinfónica de Londres.

Townshend dijo a la revista Rolling Stone que la banda había planeado una gira para principios de 2010; Townshend indicó más adelante esto se puso en peligro debido a la vuelta de su tinnitus. Él está experimentando con un nuevo sistema de monitoreo en la oreja que fue recomendado a él por su compañero rockero Neil Young y su audiólogo. El sistema de monitoreo en la oreja fue programado para ser probado a cabo en el Quadrophenia concierto en el Royal Albert Hall el 30 de marzo. Roger Daltrey dijo que habían adquirido nuevos equipos-auriculares y similares, que él y la banda están aprendiendo a utilizar para que Townshend realizar. The Who esperaba salir a la carretera de nuevo en 2011, con "un nuevo espectáculo," de acuerdo con el cantante Roger Daltrey, o posiblemente una presentación etapa reestructurado de la ópera rock de 1973 el grupo Quadrophenia .

El 11 de octubre de 2010, el sitio web oficial de The Who ha anunciado el lanzamiento el 15 de noviembre de 2010 de la edición de su los coleccionistas cuadragésimo aniversario de Super-Deluxe ' Live at Leedsálbum, incluyendo la completa 14 de febrero 1970 el rendimiento, y un conjunto de 2 CD que contiene la completa rendimiento de 15 de febrero de 1970 en el Ayuntamiento deHull, Inglaterra.

Roger Daltrey había anunciado que estaba produciendo una película biográfica sobre Keith Moon llama See Me Feel Me: Keith Moon Naked para su placer , que iba a ser lanzado en 2012. El comediante Mike Myers se va a jugar el papel principal y tendría lecciones tomadas de tambores a satisfacer el carácter. Sin embargo, de acuerdo con Daltrey, a partir de 2011 este proyecto puede ser actualmente estancado. El que realizó en Londres el 13 de enero de 2011, junto con Jeff Beck y Debbie Harry por un 'matar el cáncer' concierto benéfico.

En julio de 2011, Townshend reveló en su blog que estará de gira por su álbum de 1973 de la ópera de rock Quadropheniacon su compañero de banda Roger Daltrey en 2012. Townshend escribió "La razón por la que no estoy de gira con Roger es que esto es totalmente aventura de Roger, que él está trayendo mucha alegría. Yo no pertenezco en este tour 'Tommy'. Le deseo lo mejor, sinceramente, y espero jugar con Roger haciendo de nuevo el próximo año 'Quadrophenia' ".

El 4 de noviembre de 2011, Roger Daltrey y Pete Townshend puso en marcha el Programa de Cáncer Adulto joven adolescente Daltrey / Townshend y en el Centro Médico Ronald Reagan de la UCLA en Los Ángeles, que será financiado por la caridad de The Who Who Cares. El lanzamiento, seguido el 5 de noviembre por un evento de recaudación de fondos, también contó con la presencia de Robert Plant y Dave Grohl.

El 18 de julio de 2012, la banda anunció una gira de 35 fecha donde jugarán su álbum Quadrophenia en su totalidad. Roger Daltrey y Pete Townshend estarán acompañados por Zak Starkey en la batería, Pino Palladino al bajo, Simon Townshend en la voz de guitarra / respaldo, Chris Stainton en teclados, Loren Gold en los teclados / coros, y Frank Simes como Director Musical y en teclados / coros.

El 12 de agosto de 2012, la banda se presentó en la ceremonia de clausura de los de Londres Juegos Olímpicos de 2012 como el acto final, jugando "Baba O'Riley", "See Me, Feel Me" y "My Generation". La Kaiser Chiefs cubiertos canción de The Who " Pinball Wizard ". Polémico, la cadena de televisión estadounidense NBC jugó el rendimiento de The Who en un segmento nocturno de la ceremonia de clausura después de una emisión anticipada de la nueva comedia de Práctica Animal .

El 24 de octubre de 2012, como resultado de un acuerdo exclusivo entreFOX Sports 2012 y Espíritu Música, editor de música de The Who, la cadena de televisión contará con una variedad de los más grandes éxitos de la banda de varios álbumes que abarcan su carrera musical de cinco décadas en todo el Serie Mundial transmitido por FOX, así como en varios sitios de medios sociales de la red.

El 1 de noviembre de 2012, el que hayan iniciado su Quadrophenia y más gira en América del Norte. El 19 de noviembre de 2012, The Who lanzó el álbum en vivo de gran demanda remasterizada Vivo en Hull , actuación de la banda en Hull la noche después de que se registró el concierto Leeds; antes sólo estaban disponibles como parte del borrado larga Live at Leeds lujo boxset. El álbum en vivo cuenta con nuevas mezclas como la inclusión de bajo de Entwistle (de Live at Leeds ) sobre algunos temas que faltaban inicialmente debido a una confusión de grabación de esa noche. Por otra parte, un box set de edición limitada de vinilo de todos los once que álbumes de estudio y las canciones del que jugó en los Juegos Olímpicos de 2012 Ceremonia de clausura, junto con el mono remasterizada single "My Generation", también fueron puestos en libertad.

El 12 de diciembre de 2012, The Who actuó enel concierto para Sandy Alivio en el Madison Square Garden, transmitido en vivo por televisión, radio, salas de cine y el Internet a través de seis continentes.

Legado e influencia

Pete Townshend hace elmolino de viento en 1976

La Quiénes son uno de los grupos de rock más influyentes de la década de 1960 y 1970, que influyen en artistas deLed Zeppelina El Enfrentamiento. Bono deU2dijo: "Más que cualquier otra banda, The Who son nuestros modelos a seguir."Brian May deQueendijo: "Ellos fueron mi inspiración. "Wayne Coyne delos Flaming Lips, dijo, "yo ya creía en el rock & roll, pero al ver The Who realmente me hizo sentir él. Yo sabía que tenía que convertirse en un músico después de eso."Geddy Lee, defiebre, dijo, "Fueron muy influyente en nuestra banda en una gran forma."de Pearl JamEddie Vedder dijo: "Lo único que me disgusta sobre The Who es la forma en que se rompieron a través de cada puerta en el pasillo desconocido del rock 'n' roll sin salir mucho más que algunos restos para el resto de nosotros para reclamar ".

The Who Mod génesis inspirado bandas mod revival como The Jam, así como bandas posteriores de la onda de Britpop de mediados de la década de 1990, como Blur y Oasis . La banda también ha sido llamado "Los Padrinos de Punk "debido a su enfoque fuerte, agresivo para el rock y la actitud se evidencia en canciones como" My Generation ". Muchos protopunk y bandas de punk rock de la MC5 a The Stooges a los Ramones a Green Day, seleccione The Who como influencia.

El logotipo Quién incorpora elsímbolo redondel utilizado por mods

El grupo se ha acreditado con originando la "ópera rock "y que hizo uno de los primeros notablesálbumes conceptuales.

En 1967, Townshend acuñó el término " power pop "para describir sixties sencillos de The Who. Andy Summers de The Police elogió Townshend diciendo "Él más o menos inventó el acorde de la energía, y se puede oír una especie de cosa pre-Zeppelin en el Quien obra de los sesenta. Gran parte de este material procedía de él. " Alice Cooper afirma que Luna era "el mejor baterista [que] ha escuchado nunca en [su] vida". Noel Gallagher llama Luna "el Jimi Hendrix de la batería " . Rolling Stone revista dijo en su lista "100 Greatest Singers" que Daltrey "tenía una extraña habilidad para adaptarse a cualquier carácter compositor Pete Townshend se le ocurrió". Del mismo modo, Wayne Coyne de Flaming Lips, dijo "No te das cuenta cuán grande es un cantante Roger Daltrey es hasta que lo intente hacerlo usted mismo". Las luces de guía del movimiento power pop de los setenta, a partir de las Frambuesas a Cheap Trick, se inspiran en The Who. La influencia de la cual también se puede ver en la incorporación temprana de los sintetizadores, con quién es el siguiente con el instrumento prominente.

Miembros sobrevivientes de The Who, Pete Townshend y Roger Daltrey, se les dio Kennedy Center Honor por su perdurable influencia en la cultura popular. La banda tuvo un impacto en la moda desde sus primeros días con su abrazo del arte pop y su uso innovador de la empresa común Union Jack para la ropa. Sus contribuciones a la iconografía del rock incluyen el acorde de potencia, rasgueo molino de viento, el Marshall Stack y la rotura violenta de la guitarra.

Townshend y Daltrey develan unaplaca azul en la Universidad de Leeds el 17 de junio de 2006 para conmemorar su álbum de 1970Live at Leeds

Conocida por su destreza como una banda en vivo, debido a sus actuaciones, fuertes apretados energéticos, su álbum de 1970, Live At Leeds, se cree por muchos críticos como el mejor álbum de rock en vivo de todos los tiempos. La Rolling Stoneencuesta de lectores clasificó el mejor álbum en vivo nunca.

Las tres versiones del drama estadounidense forense CSI ( CSI: Crime Scene Investigation, CSI: Miami y CSI: NY ) canciones cuentan escrita e interpretada por The Who como temas musicales, " Quién eres? "," no conseguirá engañado otra vez "y" Baba O ' Riley ", respectivamente. A lo largo de los años, muchos de sus singles de éxito también se presentaron en otros populares series de televisión como Los Simpsons , House MD , Dos hombres y medio , Glee , Top Gear y mi nombre es Earl . A partir de la quinta temporada de Aquellos maravillosos 70 , los episodios de cada temporada fueron nombrados después de canciones de una famosa banda de 1970 era del rock, Led Zeppelin para la quinta temporada, The Who para el sexto, The Rolling Stones para la séptima, y la reina de la octava y la temporada final. Películas rock orientado como Casi famosos , La Escuela De Rock y Tenacious D y la selección del destino tenían muchas referencias a la banda y contó con canciones de ellos, junto con otros notables como Apolo 13 , Austin Powers: La espía que Shagged Mí , y ángeles de Charlie: Al límite que sólo featured canciones. Unos videojuegos han ofrecido canciones de The Who, como "Frente Eminencia" en Grand Theft Auto: San Andreas , "The Seeker" en Grand Theft Auto IV y Guitar Hero III: Legends of Rock ", no se deje engañar de nuevo "en Rock Band , "Pinball Wizard" en Rock Band 2 y "I Can See For Miles" en Rock Band 3 . Con un contenido descargable para Rock Band 3 , doce pistas de la OMS se han añadido al juego.

Una serie de canciones de The Who, especialmente "I Can not Explain", "Substitute", "My Generation", "Pinball Wizard", "The Seeker", "Baba O'Riley", "Behind Blue Eyes", " , no se deje engañar de nuevo "y" Love, Reign O'er Me ", ha sido abordado por varios artistas como Richard Thompson, La Hojarasca, Tina Turner, Ocean Colour Scene, David Bowie, The Flaming Lips, Pearl Jam, la falta de definición, Sheryl Crow, Limp Bizkit, Les Fleur de Lys, The Jam, D Tenaz, Styx, Scorpions, Smashing Pumpkins, Corazón, Paul Weller, Green Day, Oasis, Iron Maiden , Elton John , Rush, Sex Pistols, Alice Cooper, The Ramones, Count Five, Generación X, Great White, Marillion, The Breeders, The Grateful Dead, Nirvana, Graham Parker, Rockfour, Stereophonics, The Brown derbis, Tommy Keene, Van Halen, Kaiser Chiefs, Rod Stewart, McFly, The New Seekers, Transsylvania Phoenix, el elenco de Glee, Bettye Lavette, Labelle y muchos otros. Más notablemente, Tenacious D son conocidos para cubrir canciones de Tommy en un estilo medley durante cada show en vivo desde su gira 2006. Las cubiertas son de mayor éxito comercial de Elton John y Van Halen, con "Pinball Wizard" alcanzando el número 7 en el Reino Unido y "No te dejes engañar otra vez" llegar No.1 en el Billboard Hot Mainstream Rock Tracks, respectivamente. Limp Bizkit también tuvo éxito con una versión de "Behind Blue Eyes".

El Quién hizo un cameo en The Simpsons episodio Historia de dos Springfields . El episodio también contó con referencias culturales a la banda y sus obras, incluyendo canciones como "Magic Bus", "Pinball Wizard", "Will not Get Fooled Again" y "The Seeker" y el álbum recopilatorio Meaty Beaty Grande y animoso .

Debido a su gran influencia en la música rock, The Who dado lugar a una serie de bandas tributo como Los Wholigans, Quién es Quién, El Whoo, The Who Show y muchos otros en los últimos años; bandas tributo que todavía juegan en diversos festivales y conciertos en la actualidad. Daltrey ha respaldado ' Los Whodlums ', que plantea regularmente dinero para el Teenage Cancer Trust.

Premios y galardones

Premios

Daltrey y Townshend en elCentro de Wells Fargo enFiladelfia, 26 de octubre 2008

The Who se instalaron en el Rock and Roll Hall de la Fama en 1990, el Music Hall de la Fama del Reino Unido en 2005, y ganó el primer premio anual a la Trayectoria de Freddie Mercury en el Premio de Música en vivo en 2006. Ellos recibieron un Lifetime Achievement Award de la Industria Fonográfica Británica en 1988, y desde la Fundación Grammy en 2001, para las contribuciones creativas de excepcional importancia artística en el campo de la grabación. Tommy fue incluido en el Salón de la Fama del Grammy en 1998, " My Generation "en 1999 y ¿Quién es siguiente en 2007. Mi generación fue seleccionada para su preservación en Estados Unidos Registro Nacional de grabación en 2009. " Baba O'Riley "," Vete al espejo! "," I Can See For Miles "y" My Generation ", se instalaron en la El Salón del Rock and Roll de la Fama 500 canciones que dieron forma a Rock and Roll. La versión de Broadway de Tommy , Tommy de The Who , ganó cinco premios Tony y tres Premios Drama Desk en 1993, mientras que la versión de Londres ganó tres Premios Olivier Laurence en 1997. Del mismo modo, la adaptación de la película de Tommy ganó el premio a la "Roca Película del Año" en los primeros anuales Premios Música rock en 1975 . En 1974, NME premio " 05:15 ", el" Mejor Single Británico "de adjudicación. Del mismo modo, NME concedió Keith Moon el premio a la "Mejor Baterista" en 1978. El año siguiente, NME otorgó la película Quadrophenia la "película del año" premio. En la ceremonia anual de premios el 31 el 7 de diciembre de 2008, Townshend y Daltrey recibieron Kennedy Center Honor; la primera banda de rock en recibir este honor. roca VH1 Honours 2008 rindió homenaje a The Who con actuaciones tributo de Mermelada De Perlas, Foo Fighters, Flaming Lips, Incubus y de Tenacious D. El 12 de marzo de 2011, Roger Daltrey recibió el Premio Steiger por la excelencia en la música. Roger Daltrey y Pete Townshend recibieron el Premio Classic Album de Quadrophenia del rollo de la roca de los Premios de Honor Classic en The Roundhouse, 9 de noviembre de 2011, en ​​Londres, Inglaterra.

El 6 de septiembre de 2012, se anunció que Pete Townshend se presentará con el prestigiosoPremio de Les Paul en la 28ª Anualpremios TEC, el 25 de enero de 2013. De acuerdo con Michael Braunstein, director ejecutivo de la Fundación Pablo Les, dijo que "Pete Townshend personifica tanto la magia de la guitarra y la destreza técnica, tanto en estudio y actuaciones de música en vivo. Él es un verdadero original y una elección natural para el honor Les Paul Award ".

Discografía

El Quién tiene siete álbumes en Rolling Stone ' s 500 mejores álbumes de todos los tiempos, más que cualquier otro acto con las excepciones de los Beatles , Bob Dylan , The Rolling Stones y Bruce Springsteen . "My Generation", "¿No te dejes engañar otra vez", "I Can See For Miles", "Baba O'Riley" y "I Can not Explain" se clasificaron en el puesto número 11, Nº 134, Nº 262 , N ° 349 y N ° 380, respectivamente, en la revista Rolling Stone ' lista de "500 mejores canciones de todos los tiempos" en 2011. s Además, "My Generation" y "I Can See For Miles" clasificado en No.3 y No. 10, respectivamente, en "Tus favoritos British Invasion Songs" encuesta de los lectores y el documental The Kids Are Alright clasifican en No.5. en la encuesta a los lectores de la revista Rolling Stone. "Baba O'Riley" obtuvo el lugar número 11 en la lista de "Top 100 Classic Rock Songs" y "My Generation" de Ultimate Classic Rock en No.6 en su lista "Top 10 Canciones de tambor". VH1 clasificado " Will not Get deje engañar de nuevo "y" My Generation "en No.6 y No.37, respectivamente, en su lista de" 100 Greatest Hard Rock Songs "en 2009. The Guardian coloca My Generation en No.36 en su lista de "Los 50 álbumes que cambió Música "en 2006. ClassicRockReview.com galardonado Who siguiente como el "Álbum del Año - 1971" diciendo "quizás el álbum de rock más completa de la historia, ¿Quién es siguiente . tiene casi todo " Guitar World revista clasificó Who Siguiente en el No. 23 en su lista "Top 50 mejores álbumes de guitarra". Q revista clasificó " I Can not Explain "en No.24 en" Las 50 canciones más emocionantes jamás "lista en 2002. Del mismo modo, en la encuesta de lectores, Q clasificó Quién de Siguiente en No.63 en 2003 y luego en No.56 en 2006 en su lista de las "100 mejores álbumes Ever". En 2007, Q clasificó Live At Leeds en No.6 en "Los 20 álbumes más fuerte de todos los tiempos" lista mientras NME revista puso en No.3 en su lista de "Los mejores discos en vivo" en 2011. NME colocó Tommy y My Generation en No.16 y No.22, respectivamente, en su lista de "NME Escritores All Time Top 100", en 1974. Del mismo modo, "My Generation" también fue nombrado el mejor álbum de debut en 1965 y su canción homónimo fue colocado en la lista de los "75 Tunes que definieron Rock 'N'" por NME . En el año 2007, IGN colocado Quadrophenia en el número 1 en su lista de los "más grandes álbumes de rock clásicos de todos los tiempos". Según BestAlbumsEver.com , conocido por la compilación de bases de datos y "Lo mejor" listas de álbumes, ¿quién sigue filas en No.2 de los mejores discos del 1971, a No.7 de los mejores discos de la década de 1970 y en el No.25 en la lista "En general más grande del álbum", por lo que es el álbum más exitoso de The Who en su carrera.

Banda

El Quién se ocupa el número 3 en la de About.com "Bandas Top 50 Rock Clásico". Rolling Stone también les ocupa el número 29 en sus "100 mejores artistas de todos los tiempos" lista y No.3 en sus "Top Ten Actos en vivo de todos los tiempos "" lista electoral en 2011. La Quién se ocupa el número 2 en los lectores Música rock ' s "50 Mejores en vivo los actos de todos los tiempos". Yahoo Voices les sitúa en el lugar N ° 3 sobre "Las 10 mejores bandas en vivo de rock de todos Tiempo de lista ". El Quién se ocupa el número 9 en el "100 mejores artistas de todos los tiempos" de VH1 en 1998, entonces Nº 13 en 2010, y Nº 8 en VH1 "100 Greatest Hard Rock Artists" en 2000. Q Magazine clasificó The Who en No 0.7 en su lista de "50 Bandas que debes ver antes de morir". Del mismo modo, pusieron concierto de The Who en la Universidad de Leeds en 1970 en la lista de "Los Mejores Conciertos Ever". BestEverAlbums.com los clasifica en No.13 en "mejores bandas de todos los tiempos" lista (basado en el ranking de álbumes y puntos sólo ). Desde hace varios años, El Libro Guinness de los Récords aparece The Who como el poseedor del récord de "el más ruidoso de la banda del mundo" en 126 dB, medido a una distancia de 32 metros de los altavoces en un concierto en El Valle, el 31 de Mayo de 1976. El sitio web del aclamado Música clasifica The Who la novena artista más aclamado de todos los tiempos.

Miembros

Individualmente, cada uno de los miembros originales de la banda recibieron reconocimientos durante sus carreras musicales. Roger Daltrey obtuvo el lugar número 61 en la revista Rolling Stone ' lista de "100 Greatest Singers" s en 2011. Pete Townshend fue el puesto número 3 en la lista de las "Mejores Guitarristas" en Dave Marsh The New Book of Lists Roca , No. 10 en Lista de Gibson.com de los "Top 50 guitarristas", y Nº 10 de nuevo en la revista Rolling Stone ' s actualizada 2011 lista de los "100 guitarristas más grandes". En 2000, Guitar Magazine nombró a John Entwistle "El bajista del Milenio" en la encuesta de lectores. JD Considine clasificado Entwistle Nº 9 en su lista de los "Top 50 Los bajistas" y también fue nombrado el segundo mejor bajista en Creem 1974 de la revista Reader Resultados de la encuesta. En 2011, un Rolling Stone lector sondeo seleccionado Entwistle como el N º 1 del bajista de todos los tiempos. Gibson.com clasificado Entwistle en No.7 en su lista de "Top 10 Metal Hard Rock bajistas" en septiembre de 2012. Keith Moon era clasificado en el puesto número 1 sobre Dave Marsh de The New Book of Lists rock de "The 50 Greatest rock-and-roll Drummers". Del mismo modo, se ubicó en el lugar número 2 en 'Rolling Stone "los mejores bateristas de todos los tiempos" s lectores encuesta y No.10 en la encuesta "Top 10 Greatest Dead Stars" Roca de los lectores en 2011.

Miembros de la banda

Los miembros actuales

• Roger Daltrey - voz principal, guitarra, armónica, percusión(1964-presente)
• Pete Townshend - guitarra, teclados, sintetizadores, voces(1964-presente)

Músicos Touring

• Zak Starkey - batería, percusión(1996-presente)
• Simon Townshend - guitarra, coros(1996-1997, 2002-presente)
• Pino Palladino - guitarra baja(2002-presente)

• John Corey - teclados(2012-presente)
• Loren Gold - teclados, coros(2012-presente)
• J. Greg Miller - cuernos(2012-presente)
• Reggie Grisham - cuernos(2012-presente)
• Frank Simes - teclados, coros, director musical(2012-presente)

Discografía

Álbumes de estudio

• My Generation(1965)
• A Quick One(1966)
• The Who Sell Out(1967)
• Tommy(1969)
• ¿Quién es siguiente(1971)
• Quadrophenia(1973)
• The Who By Numbers(1975)
• Who Are You(1978)
• Danzas Face(1981)
• Es duro(1982)
• Endless Wire(2006)

Tours y actuaciones