Bossa nova

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La bossa nova (« nouvelle bosse », « nouveau truc », « nouvelle technique musicale » en portugais, traduit très souvent par erreur en « nouvelle vague » en français) est un style musical inventé par João Gilberto qui inspira un groupe d'étudiants et de musiciens à la fin des années 1950 dans les quartiers d'Ipanema et de Copacabana à Rio de Janeiro. En 1958, elle fut popularisée au Brésil par le disque Chega de Saudade, interprété par João Gilberto, composé par Antônio Carlos Jobim et écrit par Vinícius de Moraes. En 1963, grâce à la collaboration de João Gilberto et du saxophoniste Stan Getz dans l’album Getz & Gilberto, la bossa nova remporta un succès planétaire avec l'inoubliable A Garota de Ipanema (The Girl from Ipanema, en anglais), interprété par Astrud Gilberto, et devenue légendaire. De nos jours, loin d'être un style musical démodé, la bossa nova est devenue partie intégrante du jazz et de nombreux artistes l'ont intégrée à leur répertoire en créant de nouvelles compositions de bossa nova, agençant sensualité, douceur et romantisme à ce dérivé du samba.

Sommaire

1 Origine
2 Histoire
3 Notes et références
4 Listes d'artistes
- 4.1 Les grand noms de bossa nova
- 4.2 D'autres artistes associés à la bossa nova
5 La rumeur Henri Salvador
6 Bibliographie
7 Liens internes
8 Liens externes

[modifier] Origine

L'arrivée de la Bossa Nova sur la scène musicale brésilienne ne peut s'expliquer sans la volonté de rejet de la musique populaire traditionnelle brésilienne de la part d'un petit groupe d'étudiants de Rio de Janeiro. Jusque dans les années 1950, la culture musicale au sein de la classe ouvrière brésilienne était composé principalement de sambas de type carnaval avec une utilisation massive des percussions comme accompagnement. Pour la classe moyenne, la forme dominante de chanson était les ballades plus connues sous le nom de samba-canção, similaire aux boléros latino-américains, offrant des compositions simples, une harmonie standard, des voix douces et des textes sentimentaux, plus fréquemment mélodramatiques. La bossa nova (« nouvelle bosse », « nouveau truc », « nouvelle technique musical » en portugais, traduit très souvent par erreur en « nouvelle vague » en français) est un style musical inventé par João Gilberto qui inspira un groupe d'étudiant et de musiciens à la fin des années 1950 dans les quartiers d'Ipanema et de Copacabana à Rio de Janeiro qui lui même avait été très fortement inspirée par Henri Salvador

[modifier] Histoire

João Gilberto, avec la collaboration d’Antônio Carlos Jobim, apporta plusieurs innovations et modifications au samba traditionnel. La bossa nova n'a pas remplacé le samba mais offrit une alternative musicale aux classes moyennes et dirigeantes. En effet, la bossa nova alterne de nombreux paramètres stylististiques, recherchant une certaine intégration dynamique de la mélodie, une harmonie particulière et un rythme lent tout en diminuant le rôle du vocaliste en tant qu'élément central du morceau musical. En compensation d'un rythme binaire du samba répétitif, la bossa proposait des rythmes syncopés variés à la guitare ou au piano. Cette approche musicale contrastait nettement avec le style du samba-cançao. A felicidade (enregistré par João Gilberto en 1959), du film Orfeu Negro de Marcel Camus, est un excellent exemple de ce contraste. Dans cette chanson, le samba traditionnel de carnaval alterne avec les styles caractéristiques de la bossa nova. Pourtant, même si la bossa est fortement influencée par le jazz, Jobim s'est toujours considéré de tradition classique.

En effet, l'analyse harmonique des compositions de Jobim montre clairement que les accords enrichis de la bossa nova s'écartent de l'usage en vigueur dans le jazz à l'époque (fin des années 1950 / fin des années 1960). Le défunt professeur d'harmonie et de guitare brésilienne Almir Chediak^[1] a révélé la construction harmonique des œuvres bossa-novistes et en particulier celles de Jobim : là où la majorité des standards de jazz se limitait aux accords de 9e, la bossa nova n'hésitait pas à pousser l'utilisation des extensions jusqu'aux 11e et 13e, diminuées ou augmentées. Cette complexification harmonique, toute naturelle dans la bossa nova, n'était pas le souci des jazzmen. Jobim avait d'ailleurs coutume de dire que la bossa nova était une musique de chambre...populaire. A la base de la bossa nova on trouve bien entendu le samba (samba est mot masculin en portugais !), mais la construction harmonique s'inspire plus largement de la musique classique et non du jazz. Les standards A garota de Ipanema, Insensatez, etc..., suggère directement Debussy ou Chopin (Prélude à l'après-midi d'un faune, Suite Bergamasque, Deux Arabesques pour ce qui est de Debussy et Prélude en Mi Mineur, pour ce qui est de Chopin). Sans parler de Ravel, Stravinsky ou du Brésilien Villa-Lobos. D'ailleurs, feu le saxophoniste baryton Gerry Mulligan dans Gerry Mulligan Sextet, Complete Studio Recordings, plutôt que de reprendre Insensatez, s'attache à livrer son interprétation du morceau de Chopin.

Cependant, l'influence du jazz ne saurait être reléguée au second plan. Elle ne concerne pas Jobim, voilà tout. L'important avec la bossa nova est de bien comprendre que la nouvelle vague (sens de l'expression Bossa nova), initiée principalement par la triade composée du poète et diplomate Vinicius de Moraes, Jobim et João Gilberto, est en réalité multiple. Jobim lui-même était un pianiste de bar et côtoyait des musiciens populaires et de jazz, parmi lesquels Newton Mendoça avec qui il composera quelques standards de bossa (Desafinado étant le plus connu). Dans les années 1950-1960 la scène jazz-samba brésilienne était riche de talents : le pianiste Johnny Alf, le flûtiste et saxophoniste J.T Meirelles et son groupe Os Copa 5, le pianiste João Donato qui finalement s'exilera pour faire carrière aux Etats-Unis et plus tard Sergio Mendes et son groupe Brazil '66 qui incorporera des sonorités pop à la Bossa nova. Il est à noter que Jobim lui-même participait à des "boeufs" ou réunions musicales dans lesquels ce qui n'était pas encore la "Bossa Nova" prenait forme doucement. Ces réunions se tenaient dans les appartements chic de la "zona sul" de Rio de Janeiro, principalement le quartier d'Ipanema. L'un de ses appartements était la propriété de la muse de la Bossa : Nara Leão. Chez elle, la fine fleur de la musique populaire brésilienne se retrouvait pour créer des morceaux, improviser ou reprendre des standards de jazz. Parmi eux on trouvait Carlos Lyra, Roberto Menescal (guitariste des Copa 5, qui n'a jamais caché ses influences jazz), Sergio Ricardo, Aloyso de Oliveira, producteur important de l'époque, Oscar Castro Neves, Sylvia Teles, autre muse de la Bossa, le journaliste Ronaldo Bôscoli (qui a contribué à populariser le nouveau courant en le baptisant bossa nova dans ces articles)...Et que dire de ces autres musiciens qui "groovaient" dans la même direction mais dans des appartements, des plages ou des cabarets différents : Luiz Bonfà (co-compositeur du film Orfeu Negro), Edu Lobo, Marcos et Paolo Sergio Valle, Baden Powell. L'influence des vedettes de la samba-canção n'est pas non plus négligeable (Doryval Caymi, Ary Baroso). A ce sujet, João Gilberto s'est toujours défendu-et se défend toujours- d'avoir fait de la bossa nova. Il affirme depuis plus de cinquante ans "qu'il fait de la samba", et rien d'autre.

C'est avec le disque Chega de Saudade, enregistré à Rio en 1958, mais vendu à partir de São Paulo en 1959 que la bossa nova fut révélée au public brésilien. Dans ce disque, la voix douce et mélancolique de João Gilberto interprétait les chansons du compositeur Antonio Carlos Jobim et du poète Vinicius de Moraes.

Le disque Getz/Gilberto, sorti en 1963, est considéré aujourd'hui comme le meilleur et le plus célèbre dans le style bossa nova. Les plus grands classiques de la bossa nova y sont regroupés : A garota de Ipanema, Corcovado, Desafinado, Só danço samba, O grande amor et Vivo sonhando.

L'importance de la bossa nova dans l'histoire de la musique brésilienne et mondiale est indubitable. Elle a introduit des harmonies complexes, une relation étroite entre paroles et musique ainsi qu'une préoccupation générale pour l'arrangement et la forme musicale. Elle a influencé des mouvements ultérieurs comme le Tropicalisme et la MPB. Le répertoire de la bossa nova se compose essentiellement de chansons, tandis que la musique instrumentale est généralement appelée samba-jazz.

[modifier] Notes et références

↑ ALMIR Chediak, Songbook, Lumiar Editora

[modifier] Listes d'artistes

[modifier] Les grand noms de bossa nova

João Gilberto
Antonio Carlos Jobim
Vinicius de Moraes
Astrud Gilberto
Sergio Mendes
Elis Regina
Nara Leão
Carlos Lyra
Sylvia Telles
Marcia Maria
Roberto Menescal
Os Cariocas
Baden Powell
Marcos Valle
Walter Wanderley
Oscar Castro Neves
Vinicius Cantuaria
Eyre Gorme
Stan Getz
Caetano Veloso
Luiz Bonfá

[modifier] D'autres artistes associés à la bossa nova

[modifier] La rumeur Henri Salvador

La petite histoire veut qu'Henri Salvador, qui était arrivé au Brésil en tant qu'accompagnateur de Ray Ventura et y était resté quelque temps, ait été à l'origine de la nouvelle forme musicale. Interrogé à ce sujet, le chanteur d'origine guyanaise déclarait :

« Tom Jobim est allé au cinéma où il a vu un film dans lequel je chantais Dans mon île, chanson que j’avais composée. Quand il l’a entendue, il s’est dit : « Tiens, c’est ça qu’il faut faire : ralentir la samba, mettre de belles mélodies et de beaux accords ». Je suis tout fier d’avoir inspiré Jobim, mais ce n’est pas moi qui ai inventé la bossa. »

[modifier] Bibliographie

(fr) François-Xavier Freland, Sarava ! : Rencontres avec la bossa-nova, Editions Naive Livre, Paris, 2005
(fr) Chris McGowan et Ricardo Pessanha, Le son du Brésil : Samba, bossa nova et musique populaire brésilienne, Editions Viamedias, Paris, 2005
(fr) Jean-Paul Delfino, Brasil bossa nova, Editions Edisud, Paris, 1988
(fr) : Jean-Paul Delfino, "Brasil a musica", Editions Parenthèses, Paris, 1998

(pt) Ruy Castro, Chega de Saudade, a História e as Histórias da Bossa Nova, Editora das Letras, São Paulo, 1990
(pt) Giancarlo Mei, Canto Latino: Origine, Evoluzione e Protagonisti della Musica Popolare del Brasile. 2004. Stampa Alternativa-Nuovi Equilibri. Préface: Sergio Bardotti. Contribution: Milton Nascimento.