Count Basie
Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.
Count Basie | |
|
|
Nom | William James Basie |
---|---|
Naissance | 21 Août 1904 |
Pays d’origine | Red Bank, New Jersey États-Unis |
Décès | 26 Avril 1984 Hollywood, Floride États-Unis |
Genre(s) | Jazz |
Années actives | 1924 - 1984 |
William "Count" Basie (August 21, 1904 – April 26, 1984) était un pianiste, organiste, et surtout chef d'orchestre américain de jazz. Bien reconnu comme un des plus grands chefs d’orchestre de ‘Big Band’ de son époque. Il a créé un orchestre nommé, Count Basie Orchestra, renommé, non seulement pour la musique, mais aussi pour les artistes mis en vedette comme Lester Young, Herschel Evans, Buck Clayton, Harry "Sweets" Edison, Jimmy Rushing, et Joe Williams qui avaient grandit sous la direction de Basie.
Sommaire |
[modifier] Biographie
William Basie a commencé ses cours de piano avec sa mère à un jeune âge malgré le fait qu'il soit plus attiré à la percussion. En grandissant, le jeune Basie était attiré à la musique de ‘Ragtime’ produite par les grands pianistes de Harlem ainsi qu’être enseigner par Fats Waller en orgue.
Il a eu son début soit dans le circuit T.O.B.A (Theatre Owners Booking Association) en jouant pour des Vaudevilles, soit en prenant la place de Waller au piano pour la pièce “Katie Crippen and her Kids”. Il finit par jouer pour d’autres Vaudevilles comme “Gonzelle White and the Big Jazz Jamboree”. C’était pendant une tournée avec la pièce “The Gozelle White” que Basie a rencontré le group d’Oklahoma connu sous le nom “The Blue Devils”.
Une fois avoir eu l'occasion de les entendre jouer, il a été inspiré et il s'est lié d'amitié avec le chanteur principal du groupe, le chanteur légendaire de blues Jimmy Rushing. Basie a obtenu la chance de jouer avec les "Blue Devils" lors de son séjour à Kansas avant d’avoir besoin de retourner à ses Vaudevilles. Cependant, par chance, la pièce “The Gozelle White” devait se diviser, laissant Basie, malheureusement malade, au Kansas . Il resta à l’hôpital quelque temps, puis, il pris un poste comme organiste pour un cinéma nommé Eblon qui jouait des films silencieux. En 1928, le bassiste Walter Page invite Basie à faire partie des “Blue Devils”, une offre que Basie accepte. C’est pendant ce temps-ci qu’il devient connu comme Count Basie.
Il fit plusieurs tournées avec les ‘Devils’ avant de revenir à Kansas et au Eblon pour reprendre sa carrière d’organiste. À Kansas, il entendit parler du nouveau groupe de Bennie Moten et décida de trouver un moyen d'y participer. Une fois qu’il fit partie du groupe de musiciens, il aida avec l’arrangement et la composition de plusieurs chansons et souvent, il prit la place de Bennie au piano pour un spectacle.
Basie resta au service de Moten, jusqu’au jour où ce dernier mourra en 1933. Le groupe voulait rester ensemble, mais hélas, ceci ne c'est pas passé ainsi. Cependant, avec quelques membres du groupe et quelques nouvelles personnes comme Lester Young au saxophone ténor, Basie créa le nouveau groupe explosif qui sera connu sous le nom “The Count Basie and His Barons of Rhythm”. Le groupe était reconnu pour son rythme impeccable et pour donner voix à deux saxophones ténor, faisant de Basie le premier à écrire pour deux saxophones Tenor.
Le groupe de Basie grandira et sera entendu sur la station radio de la ville de Kansas. Leur popularité grandira pour être remarquée par John Hammond, une vedette de la radio à New York, qui les amènera, en 1937, à New York, pour faire leur premier enregistrement sonore.
Pendant les années 40, son groupe est devenu des vedettes internationalement reconnues, même lorsque la guerre se déroulera, qui causa quelque problèmes financière. À l’exception des années 50, où Basie a fait quelques tournées avec un quintette, il continua à être chef d’orchestre pour son groupe jusqu'en 1970. Pendant tous ce temps, Basie eu du succès commercial avec chaque enregistrement sonore qu’il relâcha au publique. Cependant, vers la moitié des années 70, sa santé commença à se détériorer. Malheureusement, en 1976, il subit une crise cardiaque, puis en 1984, un cancer mit fin à la vie du grand William Count Basie, à l’âge de 79.
[modifier] Style
La musique semblait couler d'elle-même : beaucoup de blues et de thèmes simples à base de riffs, portés par une superbe section rythmique toute en souplesse et développés par des solistes d'exception. La pratique des "head arrangements", arrangements non écrits issu de la complicité entre les musiciens, ajoute à la spontanéité de la musique. Les arrangements sont construits pour faire grimper la tension tout en racontant une histoire avec son début, son développement et sa conclusion. Les solos s'encastrent dans cet orchestre en enrichissant les motifs orchestraux et créant souvent un effet de suspens. Basie introduit aussi la "chase" (duel) entre solistes et notamment entre ses deux saxophonistes ténors aux styles opposés, Hershell Evans et Lester Young. Ce dernier, par son style très original, enrichit particulièrement le discours musical de l'orchestre et plusieurs titres sont construits pour le mettre en valeur comme "Roseland Shuffle" ou "Every Tub". A partir des années 40, le jeu d'ensemble gagne en complexité et prend une place toujours plus importante face aux solistes.
Son deuxième grand orchestre, à partir des années cinquante, fait la part plus belle à des arrangements (surtout ceux de Neal Hefti, d'Ernie Wilkins puis de Sammy Nestico) servis par une parfaite unité d'ensemble et un grand sens de la dynamique, mais un peu plus convenus.
Au piano, l'économie de notes était la marque du style laconique de Basie, à l'intense pouvoir rythmique.
One O'Clock Jump et Jumpin' at the Woodside sont ses morceaux les plus connus.
Open the Door, Richard fut n°1 du hit-parade américain en février 1947[1].
Henri Salvador emprunta la musique de Lil' Darlin' pour sa chanson intitulée Count Basie.
[modifier] Prix
[modifier] "Grammy Awards"
Histoire de "Grammy Award" de Count Basie[2] | ||||
Année | Catégorie | Titre | Genre | Résultats |
---|---|---|---|---|
1982 | Best Jazz Instrumental Performance, Big Band | Warm Breeze | Jazz | Gagner |
1984 | Best Jazz Instrumental Performance, Big Band | 88 Basie Street | Jazz | Gagner |
1980 | Best Jazz Instrumental Performance, Big Band | On The Road | Jazz | Gagner |
1977 | Best Jazz Performance By A Big Band | Prime Time | Jazz | Gagner |
1976 | Best Jazz Performance By A Soloist (Instrumental) | Basie And Zoot | Jazz | Gagner |
1963 | Best Performance By An Orchestra - For Dancing | This Time By Basie! Hits Of The 50's And 60's | Pop | Gagner |
1960 | Best Performance By A Band For Dancing | Dance With Basie | Pop | Gagner |
1958 | Best Performance By A Dance Band | Basie | Pop | Gagner |
1958 | Best Jazz Performance, Group | Basie | Jazz | Gagner |
[modifier] "Grammy Hall of Fame"
Count Basie - Grammy Hall of Fame Awards[3] | ||||
Année Enregistrée | Titre | Genre | Étiquette | Année Initiée |
---|---|---|---|---|
1939 | Lester Leaps In | Jazz (Single) | Vocalion | 2005 |
1955 | Everyday (I Have the Blues) | Jazz (Single) | Clef | 1992 |
1955 | April in Paris | Jazz (Single) | Clef | 1985 |
1937 | One O'Clock Jump | Jazz (Single) | Decca | 1979 |
[modifier] Lien externe
- (fr) Vidéo et portrait de Count Basie sur le site de RFO
- Sessionographie de Count Basie avec Lester Young
- Un trés beau site en hommage à Count Basie
[modifier] Notes et références
- Stanley Dance.The world of Count Basie. New York, N.Y. : Da Capo Press, [1985], c1980.
- Count Basie/Albert Murray.Good morning blues : the autobiography of Count Basie. New York : Random House, 1985