The Smiths
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The Smiths | |
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The Smiths en 1985. De izquierda a derecha: Andy Rourke, Morrissey, Johnny Marr, Mike Joyce. | |
La información de antecedentes | |
Origen | Manchester , Inglaterra |
Géneros | Rock alternativo , indie pop |
Años activos | 1982-1987 |
Etiquetas | Rough Trade, Sire, Warner Bros. |
Actos asociados | La Red de Adultos, Moondog Uno |
Miembros anteriores | Morrissey Johnny Marr Mike Joyce Dale Hibbert Andy Rourke Craig Gannon |
The Smiths fue un Inglés rock alternativo banda, formada en Manchester en 1982. Sobre la base de la asociación de escribir canciones de vocalista Morrissey y el guitarrista Johnny Marr, la banda también incluyó al bajista Andy Rourke y el baterista Mike Joyce. Los críticos los han llamado a la banda de rock alternativo más importante para salir de los británicos escena musical independiente de la década de 1980. El grupo firmó con el sello discográfico independiente Rough Trade Records, en la que se publicaron cuatro álbumes de estudio, varias compilaciones y numerosos singles no LP. Aunque habían limitado éxito comercial fuera del Reino Unido cuando aún estaban juntos, y nunca lanzado un single que trazó mayor que el número 10 en su país de origen, The Smiths ganaron un seguimiento significativo, y permanecen culto y favoritos comerciales. La banda se separó en 1987 y haber rechazado varias ofertas para reunirse.
Historia
Formación y primeros sencillos
Los Smith se formaron a principios de 1982 por Steven Patrick Morrissey, un escritor que había afrontado brevemente banda de punk rock Las hemorragias nasales; y John Maher, un guitarrista y compositor. Maher cambió su nombre a Johnny Marr para evitar confusiones con Buzzcocks baterista John Maher, y Morrissey realizan bajo su apellido solo. Después de grabar varias maquetas con Simon Wolstencroft (después de La caída) en la batería, Morrissey y Marr reclutó baterista Mike Joyce en el otoño de 1982. Joyce anteriormente había sido miembro de bandas de punk The Hoax y Víctima. También añadieron bajista Dale Hibbert, quien proporcionó el grupo con instalaciones de grabación de demostración en el estudio donde trabajó como ingeniero de grabación. Hibbert fue reemplazado después de un concierto por el amigo de Marr Andy Rourke, porque Marr sintió que ni tocar el bajo de Hibbert ni su personalidad encajan en el grupo.
La banda tomó su nombre en parte como una reacción contra los utilizados por bandas synthpop de la década de 1980, como Orchestral Manoeuvres in the Dark y Spandau Ballet, que consideraban pretencioso. En una entrevista de 1984 Morrissey dijo que eligió The Smiths "porque era el nombre más común" y porque pensaba que era "hora de que la gente común del mundo mostró sus caras." La firma de sello independiente Rough Trade Records, lanzaron su primer single, " Mano en guante ", en mayo de 1983. El registro fue defendido por DJ John Peel, al igual que todos sus singles posteriores, pero no pudo trazar. Los singles de seguimiento " This Charming Man "y" ¿Qué diferencia hay? "Ido mejor cuando llegaron los números 25 y 12, respectivamente, en el UK Singles Chart.
The Smiths
En febrero de 1984, el grupo lanzó su álbum debut The Smiths, que alcanzó el número dos en la UK Albums Chart. Tanto "Reel Around the Fountain" y "La mano que mece la cuna" se reunió con la controversia, con algunos periódicos sensacionalistas alegando las canciones eran sugestivos de la pedofilia, un reclamo negó rotundamente por el grupo.
El álbum fue seguido el mismo año por los singles del no-álbum " El cielo sabe que soy miserable ahora "y" William, que era realmente nada ", que ofreció" How Soon Is Now? "En su cara B. Asegurar introducción por primera vez los diez primeros de la banda," El cielo sabe que soy miserable ahora "también fue significativa para marcar el comienzo del ingeniero y productor Relación de trabajo a largo plazo de Stephen Street con la banda.
Más polémica siguió cuando " Suffer Little Children ", el lado B de" El cielo sabe que soy miserable ahora ", tocado el tema de la Asesinatos de los páramos. Esto causó un gran revuelo tras el abuelo de uno de los niños asesinados escuchó la canción en un pub jukebox y sintió la banda estaba tratando de comercializar los asesinatos. Después de reunirse con Morrissey, aceptó que la canción era una exploración sincera de los efectos de los asesinatos. Posteriormente Morrissey estableció una amistad con Ann West, la madre de la víctima Lesley Ann Downey, quien es mencionado por su nombre en la canción.
El año terminó con el álbum recopilatorio Hatful de Hollow. Este recoge solteros, caras B y versiones de canciones que habían sido grabadas durante el año anterior para muestra el Peel y Jensen.
La carne es asesinato
A principios de 1985 la banda lanzó su segundo álbum, La carne es asesinato. Este álbum fue más estridente y político que su predecesor, incluyendo la canción principal pro-vegetariana (Morrissey prohibió el resto del grupo de ser fotografiado comer carne), el republicanismo alegre de "Nowhere Fast", y el anti- el castigo corporal "El director Ritual" y "barbarie comienza en casa". La banda también había crecido más diverso musicalmente, con Marr agregando riffs de rockabilly a " Rusholme rufianes "y Rourke jugando un solo de bajo de funk en" Barbarie comienza en casa ". El álbum fue precedido por el re-lanzamiento de la cara B" How Soon Is Now? "Como una sola, y aunque esa canción no estaba en el original LP, se ha añadido a las siguientes releases. La carne es asesinato fue el único álbum de la banda (compilaciones de restricción) para alcanzar el número uno en las listas británicas. En 2003, el álbum ocupó el puesto número 295 en la lista de la revista Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos.
Morrissey trajo una postura política a muchos de sus entrevistas, cortejando más controversia. Entre sus objetivos eran la Gobierno de Thatcher, la monarquía, y el proyecto de ayuda contra el hambre Tirita. Morrissey famoso bromeó de la última, "Uno puede tener una gran preocupación para el pueblo de Etiopía , pero es otra cosa para someter a tortura a diario en el pueblo de Inglaterra "(" tortura "ser una referencia a la música que resultó del proyecto). El único single posterior liberación " La hermana de Shakespeare "alcanzó el número 26 en la lista de singles del Reino Unido, aunque el único single extraído del álbum," Esa Broma ya no tiene gracia ", tuvo menos éxito, apenas haciendo el top 50.
The Queen Is Dead
"Hay una luz que nunca se apaga" Muestra de "Hay una luz que nunca sale", una canción del grupo de la tercera álbum The Queen Is Dead (1986). | |
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Durante 1985 la banda completó largas giras por el Reino Unido y los EE.UU. durante la grabación de su próximo disco de estudio, The Queen Is Dead. El álbum fue lanzado en junio de 1986, poco después de que el sencillo " Bigmouth Strikes Again ". La única ofrecieron de nuevo estridentes ritmos Guitarra Acústica y líneas de guitarra de la melodía de Marr con grandes saltos. The Queen Is Dead alcanzó el número dos en las listas del Reino Unido, y consistió en una mezcla de desolación mordiente (por ejemplo," Nunca tenía a nadie Ever ", que parecía jugar hasta los estereotipos de la banda), humor seco (por ejemplo," Francamente, Sr. Shankly ", supuestamente un mensaje al jefe Rough Trade Geoff Travis disfrazado como una carta de renuncia de un trabajador a su superior), y la síntesis de ambos, como por ejemplo en " Hay una luz que nunca sale "y" Cemetry Gates ".
Sin embargo, no todo estaba bien en el grupo. Una disputa legal con Rough Trade había retrasado el álbum en casi siete meses (que se había completado en noviembre de 1985), y Marr estaba empezando a sentir el estrés de calendario de gira y la grabación agotador de la banda. Más tarde dijo a NME: "'Lo que es peor para el desgaste' no era el medio de ella: yo estaba muy enfermo En el momento en la gira acaba realmente todo fue volviendo un poco ... peligroso Sólo estaba bebiendo más que yo.. podía manejar ". Mientras tanto, Rourke fue despedido de la banda a principios de 1986 debido a su uso de la heroína. Presuntamente recibió la notificación de su despido a través de un Post-it pegado en el parabrisas de su coche. Decía: "Andy - te queda The Smiths Adiós y buena suerte, Morrissey.". El propio Morrissey, sin embargo, lo niega. Rourke fue reemplazado en el bajo por Craig Gannon (anteriormente miembro del escocés Banda de New Wave Aztec Camera), pero fue reinstalado después de sólo dos semanas. Gannon se quedó en la banda, cambiando a ritmo de guitarra. Este quinteto grabó los singles " Pánico "y" Ask "(este último con Kirsty MacColl en coros), que llegó a los números 11 y 14, respectivamente, en la lista de singles del Reino Unido, y recorrió el Reino Unido. Después de la gira terminó en octubre de 1986, Gannon dejó la banda.
El grupo se había convertido en frustrado con Rough Trade y buscó un contrato discográfico con un sello grande. Marr dijo a NME a principios de 1987, "Cada etiqueta única vino a vernos. Era pequeña charla, los sobornos, el número entero. Me gustó mucho." La banda finalmente firmó con EMI, lo que provocó críticas de sus fans y de los elementos de la prensa musical.
Strangeways, Here We Come y desmembramiento
A principios de 1987 el single " Los ladrones del mundo, uníos "fue lanzado y alcanzó el número 12 en el UK Singles Chart. Fue seguido por una segunda recopilación, El mundo no va a escuchar - El título fue el comentario de Morrissey en su frustración con la falta de reconocimiento de la corriente principal de la banda, aunque el álbum alcanzó el número dos en las listas - y el single " Sheila Take a Bow ", top 10 hit en el Reino Unido de banda segundo (y último durante la vida de la banda). Otra compilación, Louder Than Bombs, estaba destinado para el mercado extranjero y cubrió gran parte del mismo material que el mundo no va a escuchar, con la adición de "Sheila Take a Bow" y material del sombrero lleno de huecos, como la compilación todavía no se había lanzado en los EE.UU.
A pesar de su éxito continuo, una variedad de tensiones surgieron dentro de la banda para amenazar a su separación. Johnny Marr estaba exhausta, al borde del alcoholismo y tomó un descanso de la banda en junio de 1987 que a su juicio fue percibido negativamente por el otro Smiths. En julio de 1987, Marr dejó el grupo permanentemente porque pensaba que un artículo titulado NME "Smiths a Split" fue plantado por Morrissey, cuando en realidad no lo era. Este artículo, escrito por Danny Kelly, alegó que Morrissey disgustaba Marr trabajar con otros músicos, y que Marr y Morrissey relación personal había llegado a un punto de ruptura. Marr contactarse NME para explicar que él no dejó la banda debido a tensiones personales sino porque quería ámbito musical más amplia.
Ex Easterhouse guitarrista Ivor Perry fue contratado para reemplazar a Marr, y la banda grabó algún material nuevo con él, que nunca fue terminado, incluyendo una primera versión de " Bengalí en plataformas "que fue pensado originalmente como el lado B de" Stop Me Si usted piensa que usted ha escuchado esto antes ". Perry se sentía incómodo con la situación, diciendo que" era como ellos querían otra Johnny Marr ", y las sesiones terminaron con (según Perry)" Morrissey corriendo del estudio ". En el momento en el cuarto álbum del grupo Strangeways, Here We Come fue lanzado en septiembre, la banda se había separado. La ruptura de la relación se ha atribuido principalmente a Morrissey que está molesta por el trabajo de Marr con otros artistas y Marr creciendo frustrado por falta de flexibilidad musical de Morrissey. Marr particularmente odiaba la obsesión de Morrissey con que cubre 1960 artistas pop como Centelleo y Cilla Negro. Marr recordó en 1992: "Eso fue el colmo, la verdad. Yo no formo un grupo para realizar canciones Cilla Black." En una entrevista de 1989, Morrissey citó la falta de una figura y de negocios de gestión problemas como razones de división de la banda.
Strangeways, Here We Come alcanzó el número dos en el Reino Unido y fue su álbum más exitoso en los EE.UU., alcanzando el número 55 en el Billboard 200. Se recibió una tibia recepción de los críticos, pero ambos Morrissey y Marr lo nombra como su disco favorito Smiths. Un par de nuevos singles de Strangeways fueron puestos en libertad con principios en vivo, sesiones y pistas de demostración como caras B, y al año siguiente la grabación en directo Rango (registrado en 1986, mientras que Gannon estaba en la banda) repitió la carta del éxito del Reino Unido de álbumes anteriores.
Carreras post-Smiths
The Smiths fue objeto de una South Bank Mostrar documental producido por LWT y emitido por ITV el 18 de octubre de 1987, cuatro meses después de su ruptura y tres semanas después del lanzamiento de Strangeways.
Tras la desaparición del grupo, Morrissey comenzó a trabajar en una grabación como solista, colaborando con el productor Stephen Street y compañero de Manchester Vini Reilly, guitarrista de La Columna Durruti. El álbum resultante, Viva Hate (una referencia a la final de los Smiths), fue lanzado en marzo de 1988, alcanzando el número uno en las listas británicas. Morrissey sigue llevando a cabo y grabar como solista.
Johnny Marr regresó a la escena musical en 1989 con Nuevo Orden de Bernard Sumner y Pet Shop Boy Neil Tennant en el supergrupo Electronic. Electronic lanzó tres álbumes durante la próxima década. Marr también fue miembro del La La, grabando dos álbumes con el grupo entre 1989 y 1993. Ha trabajado como músico de sesión y escribir colaborador de artistas incluidos The Pretenders, Bryan Ferry, Pet Shop Boys, Billy Bragg, Negro de uva, Cabezas Parlantes, Crowded House, y Beck. En 2000 comenzó otra banda, Johnny Marr y los Curadores, que disfrutó de un éxito moderado, y más tarde trabajó como músico invitado en el Oasis álbum Heathen Chemistry (2002). En 2006 comenzó a trabajar con Modest Mouse Isaac Brock en canciones que finalmente apareció en el estreno de la banda de 2007, We Were Dead Antes de que la nave incluso hundiera. Posteriormente Modest Mouse anunció que Marr era un miembro de pleno derecho, y la reforma de line-up viajó extensivamente en 2006-07. Marr también grabado con Liam Gallagher de Oasis. En enero de 2008, se informó de que Marr había participado en una sesión de composición de una semana en el estudio de grabación Moolah Rouge en Stockport con el grupo indie Wakefield The Cribs. Asociación de Marr con la banda duró tres años e incluyó una aparición en su cuarto álbum, No haga caso de los ignorantes (2009). Su salida del grupo se anunció en abril de 2011. Él ahora está trabajando en material en solitario. Además de su actividad como músico y compositor, Marr produjo Álbum de Haven debut, entre los sentidos (2002).
Andy Rourke y Mike Joyce han continuado trabajando juntos. Viajaron con Sinéad O'Connor en el primer semestre de 1988 (Rourke también apareció en su álbum de 1990, I do not want what I have not got). Todavía en 1988, que fueron contratados (con Craig Gannon) a Adult Net, pero dejó la banda poco después. En 1988 y 1989, grabaron solteros con Morrissey. En 1998 estuvieron de gira y grabó con Aziz Ibrahim (ex- The Stone Roses). En 2001 formaron Specter con Jason Specter y otros. La banda tocó en el Reino Unido y los Estados Unidos, pero no prosperó. Parte de su 27 de mayo 2001 show en Nueva York se puede ver en YouTube. En el mismo año grabaron demos con Paul Arthurs (ex Oasis ), Aziz Ibrahim, y Rowetta Idah (ex- Happy Mondays) bajo el nombre Moondog Uno, pero el proyecto no fueron más allá. Hacia el final de 2001, jugaron juntos en el veterano Manchester banda Jeep. En 2005 jugaron con Vinny Peculiar, grabando el single "Two Lovers Fat" (Joyce también apareció en el álbum de 2006, La Caída y auge de Vinny Peculiar). En 2007 lanzaron el DVD documental Inside the Smiths, una memoria sorprendentemente cariñoso de su tiempo con la banda, que destaca por la ausencia de Marr, Morrissey, y su música.
Rourke y Joyce también han perseguido sus propios proyectos. Joyce ha grabado con Suede (1990); giras y grabaciones con Buzzcocks (1990-1991); giras con Julian Cope (1992); giras con John Lydon y Public Image Ltd (1992); grabado con PP Arnold (1995); giras y grabaciones con Pete Wylie (ex- El Wah Mighty) (1996-1998)!; giras con Vinny Peculiar y Paul Arthurs (2007); y realizado giras con Autokat (2008-2009). Joyce presentó el programa de radio Terapia alternativa en Revolución 96.2 FM hasta la estación cambió de formato en 2008, después revivirla en Manchester Radio en línea y Lata de Medios. Ahora alberga a la Coalición Chart Show en East Village Radio, que fluye de Nueva York, y funciona como un club de DJ.
Rourke escribió la música para tres Morrissey caras B lanzados en 1989 y 1990 ("Sí, yo soy ciego", "Chica con menos probabilidades de" y "Get Off the Stage"). Ha tocado y grabado con Matar Broma (durante tres días en 1988); The Pretenders (presentando en Último de los Independientes, 1994); Badly Drawn Boy (con el que jugó durante dos años); Proud Mary (con el Amor y la Luz, 2004); y Ian Brown (con el El mundo es tuyo, 2007). En 2007 formó Freebass con otros bajistas Peter Hook (ex- New Order y Joy Division) y Mani ( The Stone Roses y Primal Scream); se mantuvo activo en el grupo hasta 2010 y aparece en su único álbum, Es una vida hermosa (2010). Rourke co-fundador de la Manchester serie de conciertos v Cáncer, más tarde conocido como Versus Cáncer, para recaudar dinero para la investigación del cáncer. Conciertos tuvieron lugar en enero de 2006, marzo de 2007, febrero de 2008 y diciembre de 2009. Desde entonces se ha concentrado en su carrera en la radio, comenzando con un show los sábados por la noche en XFM Manchester. Más recientemente, ha sido un habitual en East Village Radio, donde sus colegas incluyen Mike Joyce. Rourke se trasladó a Nueva York a principios de 2009. Poco después de llegar allí, se formó Jetlag - un "DJ y productora de audio" - con Olé Koretsky. La pareja DJ en espacios de la ciudad; una selección de sus remixes se puede escuchar en Soundcloud.
Controversias posteriores
Desde la banda se separó Morrissey y Marr atrajeron las críticas sobre la división de las regalías con Joyce y Rourke; ha habido recurrentes especulaciones sobre una reunión, a menudo alimentada por el par de sí mismos; y sus esfuerzos aparentes para maximizar la rentabilidad de modesto fondo de catálogo de la banda por el reenvasado continuamente el mismo material. Ninguna de estas críticas ha dañado seriamente cualquiera de los músicos o la reputación de la banda.
Las regalías de controversias
Morrissey y Marr tomaron cada uno un 40 por ciento de las regalías de rendimiento de grabación y The Smiths ', lo que permite un 10 por ciento cada uno a Joyce y Rourke. Como abogado de Joyce más tarde argumentar ante el tribunal, el bajista y el baterista fueron tratados como "meros músicos de sesión, como fácilmente reemplazable como las partes de una cortadora de césped".
En marzo de 1989, Joyce y Rourke iniciaron acciones judiciales contra sus ex compañeros de banda, argumentando que eran socios igualitarios en The Smiths y cada uno tiene derecho a una parte de los beneficios de la banda del 25 por ciento sobre todas las actividades que no sean de composición y edición. Rourke, que estaba en deuda, se instaló casi inmediatamente por una suma global de £ 83,000 y el 10 por ciento de las regalías, renunciando a otras reclamaciones. Joyce continuó con la acción, que finalmente llegó a la Corte Suprema de Justicia (Chancery Division) en diciembre de 1996. Morrissey y Marr habían aceptado el año anterior que Joyce y Rourke eran socios. "La única cuestión polémica es si el señor Joyce era un igual derecho a ¼ de los beneficios que se deriven de las actividades (excepto escribir canciones o publicación) de 'The Smiths'." Abogado de Joyce, Nigel Davis QC, afirmó que "no fue sino hasta después de que la banda más vendido separó en 1987 que su cliente descubrió que estaba recibiendo sólo el 10 por ciento de las ganancias". Davis continuó: "El señor Joyce nunca estuvo de acuerdo con el diez por ciento, nunca asumió que estaba recibiendo un diez por ciento, por el contrario, pensó que estaba recibiendo el 25 por ciento.". Morrissey y Marr - que fueron representados por separado en el juicio - insistió en que la división realeza había explicado a Rourke y Joyce, aunque ya no estaban seguros de cuándo. Como consejero de Marr, Robert Englehart, QC, explicó, "unos 13 años en ella es extremadamente difícil precisar el momento en que el 40: 40: 10: reparto del beneficio del 10 llegó a existir ... Pero Morrissey y Marr actuaron a lo largo de la base de que que estarían recibiendo el 40 por ciento cada uno de los beneficios netos de las ganancias Smiths ".
Después de una audiencia de siete días, el juez Semanas fallaron a favor de Joyce, ordenando que se reciben alrededor de £ 1 millón en las copias de las regalías y el 25 por ciento de aquí en adelante. El juez también se ofreció evaluaciones de carácter de los cuatro antagonistas, que eran muy favorables a Joyce y Rourke (que prestó declaración en apoyo de Joyce):
- Dijo del señor Joyce y el Sr. Rourke que habían impresionado a él como directo y honesto. Y continuó: "El señor Morrissey es un personaje más complicado No encontró dando evidencia una experiencia fácil y feliz A mí por lo menos él parecía tortuoso, truculento y poco fiable donde sus propios intereses estaban en juego..." El juez también fue crítico del Sr. Marr como parecía al Juez para ser "dispuestos a bordar su evidencia a un punto donde se convirtió en menos creíble." Llegó a la conclusión de que cuando las pruebas del señor Morrissey difería de la del señor Joyce y el Sr. Rourke, prefirió la del señor Joyce y el Sr. Rourke.
El juez también se clasificó a los miembros de la banda por el coeficiente intelectual, con Marr "probablemente el más inteligente de los cuatro", Rourke y Joyce "no intelectual", y Morrissey presumiblemente en algún lugar en el medio.
Morrissey ofreció una interpretación diferente en una entrevista ocho meses más tarde:
- El juicio fue una historia resumida de la vida de The Smiths. Mike, hablando constantemente y sin decir nada. Andy, incapaz de recordar su propio nombre. Johnny, tratando de complacer a todo el mundo y, en consecuencia complacer a nadie. Y Morrissey bajo el foco ardiente en el muelle está perforando. "¿Cómo te atreves a tener éxito?" "¿Cómo te atreves a seguir adelante?" Para mí, The Smiths fue una cosa hermosa y Johnny lo dejó, y Mike ha destruido.
Preguntado algún tiempo antes del juicio si pensaba Rourke y Joyce habían sido defraudados, Morrissey respondió: "Tuvieron suerte si hubieran tenido otro cantante que nunca habrían llegado más lejos que el centro comercial Salford.". El consejo de Morrissey, Ian Molino QC, reconoció que la actitud de su cliente "traicionó un grado de arrogancia". Morrissey interpuso un recurso contra el veredicto; Marr no lo hizo. La apelación fue oída por el Tribunal de Apelación (Sala de lo Civil), en noviembre de 1998 y desestimada. Inspirado por el éxito de Joyce, Rourke buscó asesoramiento legal sobre sus propias opciones. Ninguna otra medida parece haber sido tomado desde entonces. Rourke se declaró en bancarrota en 1999.
En noviembre de 2005, Mike Joyce dijo Marc Riley en BBC Radio 6 Music que las dificultades financieras le había reducido a la venta de grabaciones raras de forja en eBay. A modo de ilustración, Riley jugó parte de un instrumental inacabado conocido como el "Click Track" (o "cencerro Track"). Morrissey respondió con un comunicado tres días después que revelan que Joyce había recibido £ 215,000 cada uno de Marr y Morrissey en 1997, junto con copia de pago final de Marr de £ 260.000 en 2001. Morrissey no pudieron hacer su pago final porque, según dijo, estaba en el extranjero en 2001 y no recibió la documentación. Joyce obtuvo una sentencia en rebeldía contra Morrissey, revisó su reclamación pendiente de £ 688.000, y pedidos garantizados, adornando la mayor parte de los ingresos de la cantante. Esta fue una fuente de molestias en curso y agravio a Morrissey, quien estimó que Joyce le había costado al menos £ 1.515 millones en regalías recuperados y honorarios legales hasta el 30 noviembre de 2005.
Especulación Reunion
Tanto Johnny Marr y Morrissey han dicho en repetidas ocasiones que no van a reunir a la banda. En 2006, Morrissey declaró: "Yo prefiero comer mis propios testículos que reformar The Smiths, y eso es decir algo para un vegetariano." Cuando se le preguntó por qué en otra entrevista el mismo año, él respondió: "Me siento como si yo he trabajado muy duro desde la desaparición de los Smith y los otros no, ¿por qué hacerles entrega de la atención que no se han ganado? Nosotros no son amigos, no nos vemos. ¿Por qué en la tierra habría que estar en un escenario juntos? " En una entrevista en febrero 2009 BBC Radio 2, dijo, "La gente siempre me pregunta acerca de reuniones y no puedo imaginar por qué ... el pasado parece un lugar distante, y estoy contento con eso."
En noviembre de 2004, VH1 proyectó una Backstage Pass episodio especial de Bands Reunited mostrando anfitrión Aamer Haleem intentar y fallar a esquina Morrissey antes de un espectáculo en el Teatro Apolo. En marzo de 2006, Morrissey reveló que The Smiths se habían ofrecido $ 5 millones para una actuación en el Festival de Música y Artes de Coachella Valley, que él rechazó, diciendo: "No, porque el dinero no entra en ella." Además explicó: "Fue un viaje fantástico. Y entonces se acabó. No me sentía que debería haber terminado. Yo quería continuar. [Marr] quería terminar con ella. Y eso fue todo."
En agosto de 2007, fue ampliamente informado de que Morrissey tenía ese verano declinó una oferta de $ 75 millones - casi £ 40 millones en el momento - de un "consorcio de promotores" para reunirse con Marr para una gira mundial cincuenta y fecha bajo el Smiths ' nombrar en 2008 y 2009. NME dio Morrissey como fuente para la historia. Rolling Stone citó su publicista. La oferta también se informó en true-to-you.net, un sitio de fans no oficial tácitamente apoyada por Morrissey. Se describió más tarde como un "engaño", aunque no está claro que fue canulado quién.
En octubre de ese mismo año, Marr reavivó las especulaciones cuando insinuó el BBC Radio 5 Live en una reunión potencial en el futuro, diciendo que "las cosas más extrañas han sucedido así, usted sabe, ¿quién sabe?" Marr continuó diciendo que "Es colaron. Tal vez tendremos en 10 o 15 años, cuando todos tenemos que por cualquier razón, pero ahora mismo Morrissey está haciendo lo suyo y yo estoy haciendo la mía, así que esa es la respuesta realmente ". Esto sugiere un cambio de corazón, ya que Marr había dicho previamente la reforma de la banda sería una mala idea.
En octubre de 2008, The Sun, citando "fuentes cercanas a la banda", informó que los Smiths reformaría para jugar en el Coachella en 2009. Poco después, NME desmintió la historia, también citando "fuentes cercanas a la banda", y citando al gerente de Johnny Marr a el efecto que se trataba de "basura".
En junio de 2009, Marr dijo en una entrevista en Londres XFM, "creo que nos ofrecieron 50 millones de dólares para tres ... posiblemente cinco espectáculos." Dijo que las posibilidades de una reunión eran "nada que ver con el dinero", y que las razones eran "muy abstracto".
La Marr o Morrissey más cerca ha llegado a ningún tipo de reunión fue en enero de 2006 cuando Johnny Marr y The Healers jugados en Andy Rourke de Concierto benéfico v Cáncer Manchester. Hubo sugerencias previas al show que Morrissey también podría estar involucrado. Marr dejó en claro que esto no iba a pasar, pero sí realizar "How Soon Is Now?" con Rourke.
El reenvasado
Desde la disolución del grupo, sus miembros han sancionado el lanzamiento de un álbum en directo ( Rank, 1988), cuatro colecciones de grandes éxitos ( Mejor ... I, 1992; ... Mejor II, 1992; Solteros, 1995; y El sonido de The Smiths, 2008), una compilación de varios ( Stop Me, 1988), y dos sistemas de la caja ( The Singles Box Smiths, 2008; y Completa, 2011). También se ha producido una colección de grandes éxitos no sancionado ( El Very Best of The Smiths, 2001). Esto es además de las compilaciones liberados durante la vida de la banda ( Hatful de Hollow, 1984; El mundo no va a escuchar, de 1987; y Louder Than Bombs, 1987). Representa una gran cantidad de reciclaje para un grupo cuyo núcleo discografía consta de cuatro álbumes de cuarenta minutos y once sencillos del no-álbum.
Como crítico Stephen Thomas Erlewine ha señalado, "Varios meses después de lanzar su primer álbum, The Smiths emitió los singles, rarezas colección Hatful de Hollow, estableciendo una tradición de reenvasado su material tantas veces y tan rápido como sea posible." Erlewine otra parte señala que, "la empresa anti-record 'pintar un cuadro vulgar'" - en Strangeways, Here We Come - "se ha vuelto cada vez más irónico en la estela de amor de los Smith y Morrissey de de volver a empaquetar el mismo material en nuevas compilaciones. "
Estilo musical
Morrissey y Johnny Marr dictaron la dirección musical de The Smiths. Marr dijo en 1990 que "fue una cosa 50/50 entre Morrissey y yo. Estábamos totalmente en sincronía sobre qué camino que debemos seguir para cada registro". "La banda no rhythm and blues, fusión más blanca de lo blanco de los años 1960 el rock y postpunk fue un repudio de pop danza contemporánea. "- el estilo popular en la década de 1980. La banda rechazó deliberadamente sintetizadores y música dance. Se utiliza a veces Sergei Prokofiev Montesco y Capuleto como música de entrada en los conciertos.
Jangly de Marr Rickenbacker guitarra-playing fue influenciado por Roger McGuinn de The Byrds, de Neil Young de trabajo con Caballo Loco, George Harrison y James Honeyman-Scott de The Pretenders. Marr menudo afinado su guitarra un paso completo al fa sostenido para dar cabida a rango vocal de Morrissey, y también se utiliza afinaciones abiertas. Productor Citando Phil Spector como una influencia, dijo Marr, "Me gusta la idea de los registros, incluso los que tienen un montón de espacio, ese sonido 'sinfónico'. Me gusta la idea de que todos los jugadores se funden en una atmósfera". Otros guitarristas favoritos de Marr son James Williamson de The Stooges, Rory Gallagher, Pete Townshend de The Who , Jimi Hendrix, Marc Bolan, Keith Richards y John McGeoch de Magazine y Siouxsie and the Banshees.
El papel de Morrissey era crear melodías vocales y letras. Escribir canciones de Morrissey fue influenciado por bandas de punk rock y post-punk, como el New York Dolls, The Cramps, y El culto, junto con 1960 grupos de chicas, y cantantes como Dusty Springfield, Sandie Shaw, Marianne Faithfull, y Timi Yuro. Letras de Morrissey, mientras que superficialmente deprimente, eran a menudo lleno de humor mordaz; John Peel comentó que The Smiths fue una de las pocas bandas capaces de hacer reír a carcajadas. Influenciado por su interés en la infancia realismo social de 1960 "Fregadero de la cocina" juegos de televisión, Morrissey escribieron acerca de la gente común y sus experiencias con la desesperación, el rechazo y la muerte. Mientras que "canciones como 'Still Ill' sellaron su papel como portavoz de jóvenes descontentos", "diatribas maníaco-depresivos" de Morrissey y su "'¡ay-es-me' postura inspiró algunos críticos hostiles a despedir a los Smiths como 'miserabilists.' "
Las imágenes visuales
Ilustraciones de la cubierta del grupo tenía un estilo visual distintivo y las imágenes a menudo destacados de cine y estrellas del pop, por lo general en duotono. Diseño fue por Morrissey y Rough Trade coordinador arte Jo Slee. Las portadas de los solteros rara vez aparece ningún texto que no sea el nombre de la banda, y la propia banda no aparecieron en la portada de cualquier comunicado de Reino Unido. (Morrissey hizo, sin embargo, aparece en una portada alternativa "¿Qué diferencia hay?", Imitando la pose del sujeto original, actor británico Terence Stamp, después de que éste se opuso a su imagen que se está utilizando.) La elección de los temas de cobertura refleja el interés de Morrissey en estrellas de cine de culto (Stamp, Alain Delon, Jean Marais, Warhol protegido Joe Dallesandro, James Dean); figuras de la cultura popular de los años sesenta (British Viv Nicholson, Pat Phoenix, Yootha Joyce, Shelagh Delaney); e imágenes anónimas de películas y revistas viejas.
Los Smiths vestidos principalmente en ropa de calle - jeans y camisas lisas - en consonancia con el estilo de vuelta a lo básico de guitarra y tambores de la música. Esto contrastaba la imagen de alta moda exótica cultivada por la Nuevos grupos de pop románticos como Spandau Ballet y Duran Duran y ha destacado en revistas como La cara y iD. En 1986, cuando The Smiths realizaron en el programa de música británica El Whistle Test Old Grey, Morrissey llevaba un audífono falsa para apoyar un ventilador con discapacidad auditiva que se avergonzaba de usar uno, y también llevaba frecuentemente espesor de ala Gafas de estilo del Servicio Nacional de Salud.
Legado
Los Smith han sido muy influyente. La guitarra de Marr "era un bloque enorme edificio para más leyendas de Manchester que siguieron The Smiths", incluyendo The Stone Roses, cuyo guitarrista John Squire ha dicho Marr fue una influencia. Oasis guitarrista Noel Gallagher también cita The Smiths como una influencia, especialmente Marr. Gallagher ha dicho que "Cuando La división Jam, The Smiths comenzó, y estoy totalmente fue para ellos. "
La BBC ha descrito The Smiths como "la banda que inspiró la devoción más profunda que cualquier grupo británico desde Los Beatles ".
Simon Goddard argumentó en 2007 que como "la única voz verdaderamente vital de los años 80, The Smiths eran el grupo guitarra británico más influyente de la década. Como los primeros forasteros indie para lograr el éxito de corriente en sus propios términos (su segundo disco adecuado, La carne es asesinato de 1985, hecho número 1 en el Reino Unido), que eleva estándar de fórmula de cuatro piezas de roca a nuevas alturas de la magia y la poesía. Su legado se puede rastrear a través deThe Stone Roses,OasisyThe Libertines al cultivo de hoy de la ingeniosa joven bandas de guitarra ".
Uncutde la revista Simon Reynolds escribió de la banda: "Érase una vez, una banda del Norte llegó con un sonido tan fresco y vigoroso que llevó a la nación por la tormenta El sonido era rock, pero fundamentalmente era pop, también:. concisa, garra, melódica, brillante, sin ser "plástico". El cantante era un verdadero original, ofreciendo una mezcla de sensibilidad y fuerza, el desafío y la ternura, a través de una voz regional inflexiones. labios del joven se derramaron sucesivamente palabras que eran realistas sin ser severo, detalle lleno de humor astuto y muy bien observado. La mayoría reconoció su álbum debut como un hito, un clásico instantáneo ".
El "movimiento Britpop adelantado a por The Stone Roses y liderado por grupos como Oasis, Suede y Blur, inspirado en gran medida de la representación de Morrissey de y la nostalgia de una Inglaterra urbana sombrío del pasado. " Desenfoque forma como resultado de ver a The Smiths en The South Bank Show en 1987. Sin embargo, incluso mientras conducen bandas del movimiento Britpop fueron influenciados por The Smiths, estaban en desacuerdo con las "filosofías anti-establishment básicos de Morrissey y The Smiths", ya Britpop "era una construcción totalmente comercial. " Mark Simpson ha sugerido que "todo el punto de Britpop era aerógrafo Morrissey fuera de la foto ... Morrissey tenía que convertirse en un" Unperson 'de manera que los años noventa y su economía emergente de planificación centralizada y coordinada podría suceder. "
Dramaturgo Etapa drama de Shaun Duggan William , un solo hombre de Alex Broun mostrar Medio Persona: Mi vida como Told by The Smiths , 1998 la novela de Douglas Coupland Girlfriend in a Coma , la autobiografía de Andrew Collins ' El cielo sabe que soy miserable ahora , la novela de Mark Spitz Cómo Pronto nunca es? , la banda de pop Hermana de Shakespear, el grupo de arte-punk desaparecida Pretty Girls Make Graves, y el cineasta polaco película de Przemyslaw Wojcieszek corto de ficción sobre dos aficionados polacos de The Smiths, más que las bombas , están inspirados por, o el nombre de las canciones o álbumes de The Smiths. Álbum de The Smiths, The Queen Is Dead se hace referencia en la canción Sleeper, "Vestirse como vuestra madre". The Smiths "How Soon Is Now?" es el tema principal de la serie de televisión estadounidense Charmed y, en una versión de la cubierta, para la película de Columbia Pictures 1.996 largometraje, The Craft , en el que se jugó bajo los créditos de apertura de Love Spit Love. "Qué tan pronto es ahora?" también fue cubierto por la banda de metal británica Paradise Lost en la edición limitada Say Just Words EP en 1997.
Discografía
- Álbumes de estudio
- The Smiths(1984)
- La carne es asesinato(1985)
- The Queen Is Dead(1986)
- Strangeways, Here We Come(1987)