Nascido nos EUA

Nascido nos EUA
Álbum de estúdio por Bruce Springsteen
Lançado	04 de junho de 1984
Gravado	Janeiro 1982 - março 1984 A Central de Energia e The Hit Factory, em Nova York
Gênero	Rock, Heartland Rock
Comprimento	46:57
Etiqueta	Columbia
Produtor	Jon Landau, Chuck Plotkin, Bruce Springsteen, Steve Van Zandt
Bruce Springsteen cronologia
Nebraska (1982) Nascido nos EUA (1984) Live / 1975-1985 (1986)
Bruce Springsteen e a cronologia E Street Band
O Rio (1980) Nascido nos EUA (1984) Live / 1975-1985 (1986)
Singles do nascidas nos EUA
" Dancing in the Dark " Lançado: 04 de maio de 1984 " Cover Me " Lançado: 31 de julho de 1984 " Nascido nos EUA " Lançado: 30 de outubro de 1984 " Estou em chamas " Lançamentos: 6 de fevereiro de 1985 " Glory Days " Lançado: 31 de maio de 1985 " Estou Goin 'Down " Lançado: 07 de setembro de 1985 " My Hometown " Lançado: 21 de novembro de 1985

Nascido nos EUA é o sétimo álbum de estúdio da rocha cantor e compositor americano Bruce Springsteen , lançado em 4 de junho de 1984. Um triunfo comercial e de crítica, ele encontrou Springsteen marcando uma partida em seu som. Enquanto seu antecessor, o escuro e acústica Nebraska, incluiu canções do pessimismo e do isolamento, nascido em letras 's EUA manifestaram sinais de esperança na luta diária do americano comum na sequência da American Dream, um novo sentimento complementado por sintetizados arranjos e um -pop com sabor, som orientada a rádio que ajudou Springsteen para estender sua popularidade e apelo para o público mainstream. O álbum foi apoiada por uma enorme campanha comercial que ajudou a criar vários singles de sucesso, assim como remixes e vídeos musicais.

Nascido nos EUA foi o álbum mais vendido de 1985 nos Estados Unidos (e também mais bem sucedido álbum de Springsteen sempre). O álbum produziu uma seqüência de amarrar recorde de sete Top 10 de singles (empatado com Michael Jackson 's Suspense e Janet Jackson Rhythm Nation 1814) e também a nível mundial turnê de concertos (dois anos Nascido no EUA Tour), que foi um sucesso. O álbum foi elogiado pela maioria dos críticos e é muitas vezes considerado um dos melhores álbuns de Springsteen (revista Rolling Stone classificou-o o 86 maior álbum de todos os tempos, o seu segundo na lista) junto com seu avanço 1975, Born to Run. A condenação contundente da faixa-título é muitas vezes mal interpretado como um patriótico hino, como resultado do refrão repetitivo. Sua capa (um close-up da parte traseira de Springsteen na frente de uma bandeira americana, como ele foi fotografado por Annie Leibovitz) se tornou uma imagem icônica da era.

Produção

Em 1981, Springsteen foi convidado a escrever música para um filme de Paul Schrader chamado Nascido nos EUA (filme de Schrader acabaria por ser libertado 1987, intitulada Luz do Dia, caracterizando Michael J. Fox e Joan Jett). Pouco depois, quando Springsteen estava trabalhando em uma canção intitulada "Vietnã", ele olhou para o script e cantou o título. A canção, intitulada como o filme work-in-progress, já foi concluído durante as sessões do álbum introspectivo de Springsteen Nebraska, e Springsteen originalmente queria incluí-la no álbum. No entanto, ele foi removido, uma vez que não coincidia com a sensação escuro do resto das músicas. O mesmo aconteceu com outras músicas já cortados em torno de janeiro ou fevereiro de 1982 - a cadeira de balanço energético " Cover Me "eo íntimo" Eu estou no fogo ". Entre abril e maio, Springsteen compôs e gravou uma série de canções destinados especificamente para um álbum, além de Nebraska em O Power Station, em Nova York - "Nascido nos EUA", " Darlington County "," Trabalhando na estrada "," Downbound Train "," Estou Goin 'Down "e" Glory Days ". Em meados de 1982, a maior parte do álbum foi já gravou mais de três meses antes da liberação comercial de Nebraska. Em maio de 1983, Springsteen cortar outra canção," My Hometown "no The Hit Factory e por volta do final do ano, ele gravou duas faixas finais originalmente considerados para o álbum - " No Surrender "e" Bobby Jean ".

Uma última adição momento era " Dancing in the Dark ", uma canção especificamente encomendado pelo produtor e gerente de Springsteen Jon Landau, que estava satisfeito com o material gravado, mas queria um blockbuster primeiro single, que foi frescos e diretamente relevantes para a atual estado de espírito de Springsteen. Landau e Springsteen começou uma discussão, mas, mais tarde, Springsteen escreveu "Dancing in the Dark" com alguma trepidação. Seu humor Irked do argumento do dia combinado com as frustrações na tentativa de completar o álbum vertida rapidamente para fora nas letras. Como ele escreveu em seu livro de 1998 canções, "Ele foi tão longe na direção da música pop como eu queria ir - e, provavelmente, um pouco mais longe." No entanto, Springsteen observou que "Meus heróis, a partir de Hank Williams para Frank Sinatra para Bob Dylan , eram músicos populares. Eles tiveram hits. Houve valor na tentativa de se conectar com um grande público. "

Uma das canções que estava prestes a ser deixado de fora do álbum foi "No Surrender". Springsteen alegou que isso foi porque "você não resistir e triunfar o tempo todo na vida (...) Você compromisso, você sofre derrota;.. Você escorregar em áreas cinzentas da vida" Steven Van Zandt, convencido de Springsteen em contrário: "Ele argumentou que o retrato da amizade e da expressão da música do poder inspirador da música rock foi uma parte importante da imagem."

Nascido nos EUA se tornou o primeiro disco compacto fabricado nos Estados Unidos para liberação comercial quando CBS e Sony abriu a sua planta industrial em CD Terre Haute, Indiana em setembro de 1984. CDs Columbia Records 'já havia sido importado do Japão.

Conceito

O conceito do álbum foi basicamente "levar a mensagem [de Springsteen] para a maior audiência possível." Na esteira do sucesso inegável da música pop, com Michael Jackson 's Suspense como um exemplo modelo, Springsteen voltou-se para a adoção de um som particularmente orientada para a rádio para Nascido nos EUA. Isso representou uma mudança radical a partir do escuro, intimista, Nebraska quase totalmente acústico. De certa forma, fazer música comercial não era estranho Springsteen - ele já experimentou o sucesso Top 5 com 1980 pop com sabor único " Hungry Heart "e também foi responsável por" Blinded by the Light ", uma canção que foi coberto por Terra Faixa de Manfred Mann se tornando um hit # 1 nos Estados Unidos em 1977. No entanto, o Nascido no projeto EUA representou sua primeira tentativa completa a dominar as ondas de rádio. A maioria das canções do álbum surpreendeu os críticos e do público, como mostrou a E Street Band usando sintetizador pela primeira vez.

Rolling Stone definido fielmente o espírito do álbum em sua edição de 1990 que chamou Springsteen "Voz da Década": "Like Nebraska, carregado nos EUA era sobre pessoas que vêm a perceber que a vida se torna mais duro, mais doloroso, mais closefisted do que eles poderiam ter esperado. Mas em contraste com 'assassinos e perdedores s, Born in the USA' Nebraska caracteres s segurar a noite da melhor forma possível, seja cantando, rindo, dançando, anseio, relembrando ou entrando em casos de amor desesperadas. Há era algo comemorativo sobre como essas pessoas enfrentam suas dificuldades. É como se Springsteen estavam dizendo que a vida é feita para aguentar e que todos nós fazer a paz com o sofrimento privada e tristeza compartilhada da melhor forma possível ". A revista também apontou que "Springsteen e [produtor John] Landau projetou o álbum com estilos pop contemporânea em mente - o que quer dizer, ele foi projetado com atenção meticulosa tanto à sua cativante e superfícies animada como aos seus significados mais profundos e mais escuros. "

Apesar do espírito escuro de material de Nebraska, Springsteen notar uma certa semelhança entre os dois registros: "Se você olhar para o material, particularmente no primeiro lado, é realmente escrito muito como Nebraska - os personagens e as histórias, o estilo de escrita - exceto é apenas no cenário rock-band ".

Promoção e grande sucesso

"Dancing in the Dark", o primeiro single, foi lançado em 4 de maio de 1984. A canção rapidamente subiu nas paradas, e alcançou a posição # 2 na Billboard Hot 100 e chegou a # 1 na Cashbox solteiros paradas por duas semanas em 30 de junho "Dancing in the Dark" também forneceu Springsteen um hit Top 10 em vários países eo single de maior sucesso de sua carreira até aquele ponto. O álbum foi lançado em 4 de junho e, depois de uma estréia forte em # 9 na Billboard 200, rapidamente atingiu o primeiro lugar em 7 de julho, de passar quatro semanas no topo. Então, em 4 de agosto, ele caiu para # 2, superada por Primeiro álbum de sucesso do príncipe Purple Rain, que gastou uns impressionantes 24 semanas consecutivas em # 1. Durante esse período de 24 semanas, nascidos nos EUA foi preso em # 2 ou (apenas no caso de três dessas semanas) # 3. (Isto causou um fenômeno raro - Purple Rain e carregado nos EUA manteve-se em # 1 e # 2, respectivamente, durante 18 semanas consecutivas, marcando o período mais longo com uma estática Top 2 na história da Billboard 200.) (Nascido nos EUA Purple Rain substituído no topo em 19 de janeiro de 1985, mantendo-se em # 1 por três semanas suplementares.) Com Dancing in the Dark, o outro lado do single foi "Pink Cadillac". Pink Cadillac tornou-se muito popular em seu próprio país, mas não foi incluída no álbum. Tornou-se tão popular que o single foi incluído em lançamentos de álbuns.

No final de julho de 1984, o próximo single, "Cover Me", foi lançado, e alcançou a posição # 7 até outubro. Em seguida, a faixa-título foi lançada imediatamente e foi outro hit Top 10, chegando a # 9 em janeiro de 1985. Em breve, o follow-up, "Eu estou no fogo", lançado em fevereiro, também foi um grande sucesso, chegando a # 06 de maio. No mês seguinte, "Glory Days" encontrado um único lançamento, atingindo # 5 em agosto suportado também com um vídeo musical. Os sexto e sétimo solteiros, "Eu sou para baixo Goin '" e "My Hometown", lançado em setembro e novembro de 1985, quase igualou o sucesso de seus antecessores e, mesmo sem vídeos de música e apesar do airplay menor, eles conseguiram chegar # 9 e # 6 respectively.Though não era um dos sete Top Ten hits do álbum, "No Surrender", no entanto, traçado nas paradas Mainstream Rock, chegando a # 40.

Com isso, Columbia lançou um total de sete singles para o álbum nos Estados Unidos, um feito particularmente notável para um álbum de rock, especialmente se vier de Springsteen, que foi considerado no momento essencialmente como um "artista álbuns". Antes Nascido nos EUA, e apesar de uma carreira de mais de uma década, apenas o single de 1980 O Rio, " Hungry Heart "foi um Top 5 para Springsteen. A força do álbum em termos de singles de sucesso é particularmente significativo se considerando que, de todos os doze Top 10 hits que Springsteen alcançados até à data em os EUA, sete foram extraídos deste álbum. (O radical mudar que o álbum representou cercado alguma controvérsia na época, com Cliff Bernstein, como gerente de Def Leppard e Dokken, considerou que "a sexto single [" Eu sou para baixo Goin '"] é um pouco de exagero.") Graças a estes singles, Springsteen era uma presença quase constante na Billboard Hot 100, entre maio 1984 e Março de 1986. Todos os sete recebeu promoção extensa, se as vendas respeitáveis e ganhou airplay considerável, e quatro deles foram apoiados com vídeos de música. Durante a época do Natal de 1985, Springsteen igualou o recorde estabelecido por Michael Jackson 's Suspense no ano anterior, tendo tido sete Top 10 singles no Billboard Hot 100 de um único álbum (apenas um outro álbum seria posteriormente duplicar a façanha, Janet Jackson Rhythm Nation 1814, no início de 1991). Além disso, como na Billboard, todos os sete Carregado nos EUA solteiros chegou ao Top 10 na parada de singles Cashbox. Eles chegaram a # 1 ("Dancing in the Dark"), nº 7 ("My Hometown"), # 8 ("Eu estou no fogo"), nº 9 ("Nascido nos EUA", "Glory Days" e " Eu sou para baixo Goin '") e nº 10 (" Cover Me ").

O álbum ficou 84 semanas no Top 10, tornando-se tanto o álbum com as mais semanas consecutivas no Billboard Top 10 eo terceiro mais-álbum com o maior número de semanas no Top 10 geral (igualando Peter, Paul and Mary de 1962 álbum homônimo), atrás apenas Música de Jackie Gleason For Lovers Only (153 semanas) eo álbum Glenn Miller por Glenn Miller e sua Orquestra (130 semanas). Nascido nos EUA passou 139 semanas não-consecutivas na Billboard 200. Apesar de ter sido lançado em junho de 1984 ele passou a ser o álbum mais vendido de 1985 nos Estados Unidos.

Em os EUA, em 08 de julho de 1984, apenas um mês após o seu lançamento, o álbum recebeu uma Certificação de platina pela RIAA. Outras certificações foram concedidas ao longo do ano seguinte, e em 01 de novembro de 1985 (quando o último single não foi sequer lançado eo álbum ainda estava no Top 10), foi certificada Diamond (reconhecendo dez milhões de cópias vendidas em os EUA). Ele finalmente chegou a 15 × certificação Platinum em 19 de abril de 1995.

A reação de Springsteen para o sucesso de Nascido nos EUA

Springsteen expressou seus pensamentos sobre suas riquezas durante o 1984 Rolling Stone entrevista: "Sim, há uma mudança [em mim] [Sendo um homem rico] não fazer a vida mais fácil, mas faz certos aspectos da sua vida mais fácil Você.. não precisa se preocupar com aluguel, você pode comprar coisas para seus povos e ajudar seus amigos, e você pode ter um bom tempo, você sabe? Houve momentos em que era muito confuso. (...) Eu não t realmente acho que [dinheiro] muda você. É uma coisa inanimada, uma ferramenta, uma conveniência. Se você tem que ter um problema, é um problema bom de ter. (...) O dinheiro era uma espécie de parte da sonhar quando eu comecei. Eu não acho que ... Eu nunca senti como se nunca jogou uma nota para o dinheiro. Eu acho que se eu fiz, as pessoas saberiam, e eles jogá-lo fora do comum. E você ' d merece ir. Mas, ao mesmo tempo, era uma parte do sonho. "

Vídeos de música

Nascido nos EUA também foi notável por sua produção de vídeos musicais. Na esteira do sucesso de Michael Jackson 's Thriller, suportado com vídeos de música de orçamento-alta criativo, polido e, Springsteen em 1984 primeiro gravados vídeos promocionais de quatro singles de Nascido nos EUA. Estes vídeos foram decisivos para a introdução de música de Springsteen para um público novo, mais jovem e mais amplo, como eles receberam alta rotação e ao apoio da MTV recém-lançado.

O vídeo de "Dancing in the Dark" foi dirigido por Brian De Palma. Situado em uma performance ao vivo, é talvez mais lembrado para o aparecimento de Courteney Cox como uma fã, que é convidado no palco por Springsteen, e dança com ele. (O vídeo desempenhou um grande papel no lançamento da carreira de Cox, que atingiu sua altura quando ela se tornou uma das estrelas de Comédia da NBC Amigos). O vídeo foi filmado em junho de 1984 no St. Paul Centro Cívico em Saint Paul, Minnesota, antes e durante o show inicial da Nascido nos EUA Tour e foi ao ar em 10 de julho de 1984 na MTV. O próximo vídeo do álbum foi a um feito para a faixa-título. Foi dirigido pelo cineasta notável John Sayles e também consistiu em concerto imagens de vídeo de Springsteen ea E Street Band tocando a música, mal sincronizado com o áudio da gravação em estúdio. Lançado em meados de Dezembro de 1984, há supostamente não tinha havido tempo suficiente para misturar o áudio do concerto. Este filme foi misturado com convincentes meados de 1980 cenas da classe trabalhadora América, enfatizando imagens que tinham alguma ligação com a música, incluindo veteranos do Vietnã, Crianças Amerasian, linhas de montagem, refinarias de petróleo, cemitérios, e semelhantes, terminando com uma Springsteen grisalho que levanta na frente de uma bandeira americana.

Os outros dois vídeos para o álbum foram as produções mais ambiciosas, como histórias retratadas que aludiam às emoções das músicas. O vídeo de "Eu estou no fogo", filmado em Março de 1985, Los Angeles, e também dirigido por Sayles, caracterizado Springsteen como uma classe trabalhadora mecânico de automóvel jogando contra um atrativo, casado, muito bem-fazer, cliente do sexo feminino na maior parte invisível que ela traz do vintage Ford Thunderbird em para manutenção frequentes, sempre solicitando que ele faz o trabalho. Ela dá-lhe todas as suas chaves, não apenas os que para o carro. Mais tarde naquela noite, ele dirige o T-Bird até sua mansão no alto das colinas acima da cidade. Ele está prestes a tocar a campainha, quando ele pensa melhor, sorri melancolicamente, gotas suas chaves na caixa de correio ao lado da porta e vai embora para baixo em direção as luzes abaixo. Foi o primeiro vídeo mostrando o lado dramático de Springsteen, que começou a ser exibida em meados de Abril de 1985 e, no final do ano ganhou o MTV Video Music Award para Melhor Vídeo Masculino.

O vídeo final para o álbum foi o de um tiro para "Glory Days". Ele foi filmado no final de maio 1985 em vários locais no New Jersey, e também dirigido por Sayles. Ele apresentava uma história narrativa de Springsteen, interpretando o protagonista da canção, falando com seu filho e lançando a um recuo de madeira contra uma formação imaginária (ele acabou perdendo o jogo para Graig Nettles). Entrecortada com estes eram cenas de Springsteen ea E Street Band dublando a música em um bar. Embora ele tinha deixado a banda mais do que dois anos antes, Steven Van Zandt foi convidado a voltar para realizar neste vídeo, junto com suas travessuras palco algumas vezes histéricas, mas os dois novos membros da banda, Nils Lofgren e Patti Scialfa, que não tinha sido sobre o registro de todo, também foram destaque. Então esposa de Springsteen Julianne Phillips fez uma aparição no campo de beisebol no final. O vídeo começou a ser exibida na MTV em meados de Junho de 1985.

Remixes

Em um esforço (um primeiro para Springsteen) para ganhar dança e clubes de recreação para sua música, e mais não-brancos em sua audiência, remixes para os primeiros singles do álbum foram executados pelo maestro Arthur Baker. Ele criou o primeiro de 12 polegadas "Blaster Mix" de "Dancing in the Dark", em que ele reformulado completamente a versão do álbum. Overdubbed foram tambores, dulcimers, glockenspiel, backing vocals variados, peças de sintetizador de baixo-e-chifre, e sons de tiros. Parte vocal de Springsteen foi picado, double-rastreados, repetiu e repetiu, com certas linhas como "Você se sente em torno de começar mais velho" e "Heeey, baby!" tornou-se ainda mais proeminente. O remix foi lançado em 02 de julho de 1984 e gerou uma série de novidades mídia para Springsteen, assim como o jogo real clube. Ele foi para o # 7 na Billboard Hot Dance Music / Clube gráfico Play, e teve a maioria de vendas de um único de 12 polegadas nos Estados Unidos em 1984. No entanto, muitos dos fãs de rock hard-core de Springsteen, que tinha sido suspeito do novo som de "Dancing in the Dark ", para começar, desprezava o remix. Baker foi posteriormente citado em resposta irritada:. "Eu fiquei realmente ofendido O que é tão diferente Tem um glockenspiel, que Bruce usou antes, vocais de fundo ... não é diferente Veja, se qualquer uma dessas misturas tinha saído antes?. , sem ninguém saber a outra versão, ninguém teria dito uma palavra. "

Baker criado o 12-inch "Undercover Mix" de "Cover Me" ao lado, fazendo uma transformação em larga escala: a nova linha de baixo foi cortado, um backing vocal não utilizada pela indústria lenda Jocelyn Brown foi restaurado, e reggae e dub elementos foram introduzidos. Lançado em 15 de outubro de 1984, ele também encontrou desagradável de muitos fãs, mas conseguiu alcançar a # 11 nas paradas de dança. Finalmente, no dia 10 de janeiro de 1985, foi lançado o 12-inch "Mix Freedom" de "Nascido nos EUA". Foi um bastante radical remixando, mais ainda do que aqueles Baker havia feito por singles anteriores do álbum. O mix removido qualquer (possivelmente enganosa) elementos hino e empurrou mournfulness da canção para a frente. Sintetizador, glockenspiel, e tambores foram cortados e isolada contra Springsteen fragmentos vocais dizendo "Oh, meu Deus, não", e "EUA-US-EU-EUA" Este remix foi o menos comercialmente bem sucedido dos esforços de Baker, no entanto, como ao contrário dos dois anteriores ele não apareceu na carta de dança da Billboard.

Questões de imagem e sociais

A partir de 1984, Springsteen tinha sido uma estrela conhecida há quase uma década. No entanto, como Larry Rodgers interpretou, "não foi até ele acertar o ginásio para se desbastado para cima e mostrou sua extremidade traseira em Famosa foto da capa de Annie Leibovitz para Nascido nos EUA que ele se tornou um ícone pop americana ", desencadeando uma onda de Bossmania (como autor Chris Smith descreveu).

Para o álbum, Springsteen reintroduziu-se como um roqueiro muscular e sexualmente carregada após a sua adopção de constante uso de calças de ganga apertadas, t-shirt brancos e bandanas, e também treinamento físico intensivo que incluiu anos de corrida, levantamento de peso , e fisiculturismo. De acordo com Bryan K. Garman, em seu livro A Race of Singers - de Whitman da classe obreira herói De Guthrie para Springsteen, esta nova imagem Springsteen ajudou a popularizar sua persona em uma nova escala, mas também trouxe um anexo decisivo para política e sociocultural questões, nos tempos em que Ronald Reagan foi revivendo um orgulho patriótico, reafirmando os valores da prosperidade, expansão e dominação mundial dos Estados Unidos "dentro de uma estrutura decididamente masculino." Como combinação de Reagan da masculinidade e nacionalismo em forma de uma cultura popular que "remasculinized" a imagem do país, os americanos encontraram-se lendo e assistindo sobre a Guerra do Vietnã, a tentar chegar a um acordo com a guerra perdida e os soldados que lutaram-lo. Na época, a enorme popularidade de Sylvester Stallone " Rambo "filmes demonstrado tanto fascínio do público com o veterano do Vietnã e da relação simbiótica que existia entre a presidência de Reagan e muito da cultura popular de sua época. De acordo com o autor, Springsteen se viu enredado nas ideologias e símbolos que Rambo e Reagan representada. Em agosto de 1985, o Chicago Tribune, cunhar um slogan que em breve iria aparecer em novidade T-shirts e autocolantes para automóveis em todo o país, declarou-o o Rambo de rock and roll, e um herói nacional que, como o personagem de Stallone, "só quer América amá-lo tanto como ele adora ". De acordo com este editorial, Springsteen reprisou "o desafiante, bom menino ol ', de colarinho azul de ceticismo Merle Haggard. "

Na época, era um pensamento comum de que tanto Rambo e Springsteen compartilhavam os mesmos política. Como Garman diz, "Stallone e Springsteen abordadas questões de identidade nacional, confrontado o legado do Vietnã, e, em alguns aspectos, fisicamente se assemelhava a um ao outro: ambos tinham cabelos na altura dos ombros escuro, usavam bandanas como parte de seus trajes, e ostentava seus físicos musculares. Para ter certeza, a imagem heróica e sexualizada que Springsteen cultivada era um componente importante de sua popularidade e em grande parte responsáveis por sua apropriação pela direita ". Ele também menciona que Springsteen começou também a ser caracterizada por uma espécie de performance de palco que "(em um nível) libera seus fãs ao apresentar a possibilidade da liberdade sexual. Por outro, reafirma o poder da masculinidade." Garman concluiu a sua análise com a frase: "Como Reagan e Rambo, a classe operária aparentemente Springsteen foi para muitos um herói americano hard-bodied branco cuja masculinidade confirmou os valores do patriarcado e patriotismo, a ética do trabalho e individualismo áspero, e que claramente demarcados os limites entre homens e mulheres, negros e brancos, heterossexuais e homossexuais ".

Grande parte dessa campanha publicitária foi produzida pelas reações sociais para a faixa-título, que certamente garantiu nova imagem de Springsteen como um herói musical, enquanto virando a fama em algo complexo e preocupante. A canção foi principalmente o conto de um americano cuja primogenitura foram pagos com lembranças indeléveis de violência e ruína. Essas temáticas, adicionado ao Batida do tambor difícil de Max Weinberg e furioso, performance vocal passioned de Springsteen, causou a muitos para ouvir a proclamação "Eu nasci nos EUA" como uma afirmação nacionalista feroz. Certamente, a canção foi mal interpretado por muitos como um hino patriótico. Colunista conservador americano George Will, depois de assistir a um show, escreveu em setembro de 1984 que Springsteen foi um caso exemplar de valores clássicos americanos. Ele escreveu: "Eu não tenho a menor idéia sobre a política de Springsteen, caso existam, mas bandeiras se acenou para seus shows, enquanto ele canta canções sobre tempos difíceis Ele não é um chorão, ea recitação de fábricas fechadas e outros problemas parece sempre pontuadas por. um grande, alegre afirmação: "Nascido nos EUA! '"

O 1984 campanha presidencial estava em pleno progresso na época, e Will tinha conexões com organização re-eleição do presidente Reagan. Will pensou que Springsteen pode endossar Reagan, e tem a noção empurrado até de alto nível Reagan conselheiro O escritório de Michael Deaver. Esses funcionários feitos inquéritos à gestão de Springsteen que foram educadamente rejeitou. No entanto, em 19 de setembro de 1984, em uma parada de campanha em Hammonton, New Jersey, Reagan aditado o seguinte ao seu discurso coto de costume:

"O futuro da América descansa em mil sonhos dentro de seus corações, que repousa na mensagem de esperança em canções tantos jovens americanos admiram:. Próprio Bruce Springsteen de Nova Jersey e ajudando você a fazer esses sonhos em realidade é o que este trabalho meu é tudo sobre . "

A imprensa campanha imediatamente expressaram ceticismo de que Reagan sabia nada sobre Springsteen, e perguntou o que sua canção favorita Springsteen era; " Born to Run ", foi a resposta tardia dos funcionários. Johnny Carson, em seguida, brincou sobre The Tonight Show, "Se você acredita que, eu tenho um par de ingressos para o Mondale / Ferraro bola inaugural eu gostaria de vendê-lo. "

Anos mais tarde Rolling Stone analisou a situação afirmando que "claramente, a ninguém prestando atenção, a visão hard-mordido da América que Springsteen cantou em 'Born in the EUA" era um grito distante da tão propalada "novo patriotismo" de Reagan e muitos de seus colegas conservadores. E ainda havia algo terrivelmente brilhante na forma como o presidente tentou anexar seu propósito de vista de Springsteen. Era a arte do silogismo político, levado ao seu extremo mais arrogante. Reagan via a si mesmo como um definidor emblema da América; Bruce Springsteen foi um cantor que, aparentemente, exaltou a América em seu trabalho e, portanto, Springsteen deve ser exaltando Reagan - o que implicaria que se valorizado a música de Springsteen, então deve-se valorizar (e apoio) Reagan bem . Reagan estava manipulando a fama de Springsteen como uma afirmação de seus próprios fins ".

Durante um concerto em 21 de setembro Pittsburgh, Springsteen responderam negativamente pela introdução de sua canção " Johnny 99 ", uma canção sobre um auto trabalhador desempregado que se transforma em assassinato," O presidente estava mencionando meu nome no outro dia, e eu meio que comecei a me perguntando o que seu favorito álbum deve ter sido. Eu não acho que isso foi o álbum Nebraska. Eu não acho que ele está escutando um presente. "Alguns dias depois disso, desafiador presidencial Walter Mondale disse: "Bruce Springsteen pode ter nascido para correr, mas ele não nasceu ontem," e, em seguida, alegou ter sido aprovado pelo Springsteen. Gerente Springsteen Jon Landau negou tal endosso, ea campanha Mondale emitiu uma correção.

Outras canções do álbum também encontraram questões políticas. Em 2004, o senador John Kerry ( D- Massachusetts) usado "No Surrender" como sua música tema de campanha durante a sua Campanha presidencial de 2004. Springsteen cantou a música em vários comícios Kerry durante a campanha.

A recepção crítica

Nascido nos EUA foi recebido pelos críticos de música com aclamação e louvor quase universal. Robert Christgau deu ao álbum um A +, descrevendo-o como Springsteen do "mais ritmicamente propulsiva, vocalmente incisivo, liricamente equilibrada, e comercialmente inegável álbum", sentindo que, "embora a visão de uma nota só Nebraska 's pode ser, meus instintos mais esquerdo correto (para não mencionar meu esquerdismo) dizem-me que essa visão de mundo uptempo é mais verdadeiro. " Debby Miller na revista Rolling Stone também elogiou o álbum, destacando a prevalência de músicas uptempo, e chamá-lo um álbum de "turbulento, espírito indomável".

Legado

Nascido nos EUA foi votado como o melhor álbum do ano em The Village Voice 's Pazz & Jop críticos enquete. Em 2003, o álbum foi classificado número 85 na lista da revista Rolling Stone de as 500 maiores álbuns de todos os tempos. Em 1989, foi classificado # 6 na lista da revista Rolling Stone dos 100 Maiores Álbuns da década de 1980. Chris Smith também incluiu o álbum em seu livro 101 Álbuns que Mudaram de Música popular, afirmando que era, liricamente, "tão desesperada como Nebraska, mas a energia da E Street Band trouxe as canções tal poder que muitos confundiram o álbum e do faixa-título em particular- como uma celebração de patriotismo desprovido de qualquer comentário crítico ". Slant Magazine listou o álbum em # 35 na sua lista de "melhores álbuns da década de 1980", dizendo "Nascido nos EUA impulsionou Springsteen não só em um grampo pop-rádio nos anos 80, mas o colocou como a voz do desiludidos americana homem comum ".

William Ruhlmann em uma revisão retrospectiva em Allmusic considera que foi a apoteose da E Street Band e um culminar de um caminho traçado desde o seu início - "o lugar onde eles renovaram seu compromisso e onde Springsteen lembrou que ele era um rock & roll star, que é como um vastamente aumento do público foi feliz para tratá-lo. "

Springsteen expressou alguns sentimentos mistos sobre o álbum, acreditando que Nebraska contém alguns dos seus escritos mais forte, enquanto Nascido nos EUA não necessariamente seguir o exemplo. A faixa-título, "mais ou menos ficou por si só", declarou. "O resto do álbum contém um grupo de canções sobre o que eu sempre tive alguma ambivalência." Mesmo assim, e apesar de chamá-lo de "agarrar-saco natureza" do álbum, ele reconheceu o seu poderoso efeito sobre sua carreira, afirmando: "Nascido nos EUA mudou a minha vida e me deu meu maior audiência Ele me forçou a questionar a. maneira que eu apresentei a minha música e me fez pensar mais sobre o que eu estava fazendo ".

Cubra e popularidade duradoura

A faixa-título inspirou o célebre foto de Annie Leibovitz traseiro de Springsteen contra o pano de fundo de uma bandeira americana. O capa do álbum tornou-se uma imagem de culto na cultura popular ocidental. Springsteen comentou sobre a origem do conceito: "Tivemos a bandeira na capa porque a primeira canção foi chamado de" Nascido nos EUA ", eo tema do registro de tipo de Decorre dos temas que eu tenho escrito sobre por pelo menos os últimos seis ou sete anos. Mas a bandeira é uma imagem poderosa, e quando você definir esse material solto, você não sabe o que está indo ser feito com ele. " Algumas pessoas achavam que a cobertura representada Springsteen urinar na bandeira.Ele negou:.. "Isso foi intencional Tiramos um monte de diferentes tipos de imagens, e, no final, a imagem da minha bunda parecia melhor do que a imagem do meu rosto, isso é o que se passou na capa eu não tenho qualquer mensagem secreta. Eu não faço isso muito. "

Ao longo do tempo, o álbum não perdeu sua relevância cultural e social e foi re-introduzida para sucessivas gerações. Como um exemplo, mesmo duas décadas após seu lançamento original, Rolling Stone publicou uma capa célebre mostrando Simpsons personagem Homer Simpson em um re-make da capa do álbum. Também a foto usada no single "Born in the EUA" foi destaque na capa da Rolling Stone questão a partir de Novembro de 1990, o que abrangeu os anos 1980 chamando Springsteen "Voz da Década".

No final de 1980, o game show Nickelodeon Double Dare entregou guitarras como prêmios. Quando uma das mãos palco foi mostrado com a guitarra, ele estaria usando jeans com um chapéu vermelho no bolso de trás, imitando a imagem da capa do álbum clássico.

Springsteen se observou nos seus 1998 livroCanções: "Durante anos após o lançamento do álbum, no Halloween, eu tinha crianças pequenas em bandanas vermelhas batendo nas à minha porta ... cantando,eu nasci nos EUAEles não eram particularmente bem -versed noTeve um irmão em Khe Sahnlírica. "

O número de abertura62 Primetime Emmy Awards destaque anfitriãoJimmy Fallon cantando "Born to Run "e vestindo uma camiseta branca e calça jeans com um chapéu vermelho no bolso de trás, imitando a pose de Springsteen na frente de uma bandeira americana.

Muitas das canções do álbum também se tornou grampos concertos para shows ao vivo de Springsteen ". Todos eles foram realizados pela primeira vez durante o "Nascido nos EUA Tour". O álbum foi realizada em sua totalidade, pela primeira vez em 3 de outubro e novamente em 9 de Outubro de 2009, no Giants Stadium em East Rutherford, New Jersey, com o segundo marcando o último concerto naquele estádio, antes de ser demolido desempenho.

Prêmios

O álbum recebeu muitos prêmios, incluindo quatroAmerican Music Awards. No Grammy Awards, que recebeu um total de quatro nomeações (incluindoÁlbum do Ano, perdendo contraLionel Richie não pode abrandar).

Lista da trilha

Todas as canções escritas porBruce Springsteen.

Um lado

1. " Nascido nos EUA "- 4:39
2. " Cover Me "- 3:27
3. " Darlington County "- 4:48
4. " Trabalhando na estrada "- 3:11
5. " Downbound Train "- 3:35
6. " Eu estou no fogo "- 2:37

Lado dois

1. " No Surrender "- 4:00
2. " Bobby Jean "- 3:46
3. " Estou Goin 'Down "- 3:29
4. " Glory Days "- 4:15
5. " Dancing in the Dark "- 4:00
6. " My Hometown "- 4:34

Pessoal

The E Street Band

• Bruce Springsteen- vocais,guitarra,guitarra acústica
• Roy Bittan - piano, sintetizador
• Clarence Clemons -saxofone, percussão
• Danny Federici -órgão,glockenspiel, piano em "Nascido nos EUA"
• Garry Tallent - baixo
• Steven Van Zandt - acústico de guitarra,bandolim,harmonias vocais
• Max Weinberg - bateria

Músicos adicionais

• Richie "La Bamba" Rosenberg - vocais de fundo em "Cover Me" e "No Surrender"
• Ruth Davis, casada comBruce Jackson, o engenheiro de som - vocais de fundo em "My Hometown"

Produção

• Bob Clearmountain - mistura
• John Davenport - assistente engenheiro
• Jeff Hendrickson - engenheiro assistente
• Andrea Klein - direção de arte, design, design da capa
• Bruce Lampcov - engenheiro assistente
• Annie Leibovitz -Fotografia
• Bob Ludwig -masterização
• Bill Scheniman - engenheiro
• Toby Scott - engenheiro
• Billy Straus - engenheiro assistente
• Zoe Yanakis - engenheiro assistente

Charts

Billboard 200 número um

Solteiros

^UMALançado como single duplo A-side na Irlanda e no Reino Unido.
^BLançado como single duplo A-side, juntamente com " Papai Noel está vindo à cidade "na Austrália, Irlanda e Reino Unido.

Faixas individuais não-

Certificações