Conteúdo verificado

Saxofone

Assuntos Relacionados: Instrumentos Musicais

Informações de fundo

Crianças SOS, que corre cerca de 200 sos escolas no mundo em desenvolvimento, organizado esta selecção. Todas as crianças disponíveis para apadrinhamento de crianças de Crianças SOS são cuidadas em uma casa de família pela caridade. Leia mais ...

Saxofone
Alto.jpg Saxophone
Um saxofone alto em Mi
Woodwind
Classificação Woodwind
Classificação Hornbostel-Sachs 422,212-71
( Single-palheta aerophone com chaves)
Inventor (s) Adolphe Sax
Desenvolvido 28 de junho de 1841
Jogando gama

Faixa escrito:

Sax range.svg
Instrumentos relacionados

Família banda militar:

  • Soprillo saxofone
  • Saxofone sopranino
  • Soprano saxofone
  • Alto saxofone
  • Saxofone tenor
  • Saxofone barítono
  • Baixo saxofone
  • Contrabaixo saxofone
  • Subcontrabass saxofone

Orchestral família:

  • C saxofone melodia
  • Meio-soprano
  • C soprano saxofone

Músicos
Lista de saxofonistas

O saxofone (também referido como o SAX) é um conical- entediado transposição instrumento musical que é um membro da família dos sopros. Saxofones geralmente são feitos de latão e jogado com um single-reed bocal semelhante à do clarinete . O saxofone foi inventado pelo belga Adolphe Sax em 1841. Ele queria criar um instrumento que tanto ser o mais poderoso e vocal dos instrumentos de sopro e mais adaptável do bronze, o qual iria preencher o meio-termo vago, em seguida, entre as duas seções. Ele patenteou o sax em 1846 em dois grupos de sete instrumentos cada. Cada série consistiu de instrumentos de vários tamanhos em alternar transposição. A série acamparam em B e E ♭, projetado para bandas militares, revelou-se extremamente popular ea maioria dos saxofones encontrados hoje são de série. Algumas saxofones permanecem da menos popular orquestral série acamparam-se em C e F.

Enquanto provando muito popular no seu nicho pretendido de banda de música militar, o saxofone é mais comumente associado com música popular, música big band, azuis, início rock and roll, ska e particularmente jazz . Há também um repertório substancial de música de concerto no idioma clássico para os membros da família do saxofone. Saxofonistas são chamados saxofonistas.

História

Adolphe Sax, o inventor do saxofone

O saxofone foi desenvolvido na década de 1840 por Adolphe Sax, um belga -born instrumento-maker, flautista e clarinetista trabalhando em Paris. Enquanto ainda trabalha na loja de instrumento do seu pai em Bruxelas , Sax começou a desenvolver um instrumento que tinha a projecção de um instrumento de bronze com a agilidade de um dos sopros. Outra prioridade era inventar um instrumento que overblow no oitava, ao contrário do clarinete, que nasce na campo por um XII, quando exagerada; um instrumento que overblew à oitava teria idênticos dedilhado para ambos registradores.

Antes de seu trabalho no saxofone, Sax fez várias melhorias para o clarinete baixo, melhorando a sua keywork e acústica e ampliando sua gama mais baixa. Sax, também era um fabricante do então popular ophicleide, um grande instrumento de bronze cónico no baixo registrar com teclas semelhantes às de um instrumento de sopro. Sua experiência com estes dois instrumentos permitiram-lhe desenvolver as habilidades e tecnologias necessárias para fazer os primeiros saxofones. Adolphe Sax criado um instrumento com um único porta-voz cana como um clarinete, corpo de bronze cónico como um ophicleide, e as propriedades acústicas, tanto da trompa e clarineta.

Tendo saxofones construídos em vários tamanhos no início dos anos 1840, Sax solicitou e recebeu, uma patente de 15 anos para o instrumento em 28 de junho de 1846. A patente abrangia 14 versões do projeto básico, dividido em duas categorias de sete instrumentos cada e que vão desde sopranino para contrabaixo. Embora os instrumentos transposta em F ou C foram considerados "orquestral", não há nenhuma evidência de que este Sax destina. Como apenas 3% da produção sobrevivendo de Sax eram lançados em F e C, e como compositores contemporâneos usou o alto Eb e Bb saxofone baixo livremente na música orquestral, é quase certo que Sax experimentou para encontrar as chaves mais adequadas para esses instrumentos, estabelecendo- sobre instrumentos alternando entre E e B e não aqueles acamparam em F e C, por razões de tom e economia (os saxofones eram os instrumentos musicais de sopro mais caros de seu dia). O C saxofone soprano era o único instrumento para tocar a tom de concerto. Todos os instrumentos foram dadas uma faixa escrita inicial do B abaixo do staff treble à F três linhas de livro acima dela, dando a cada saxofone um intervalo de dois anos e meio oitavas.

A patente de Sax expirou em 1866; posteriormente, inúmeros saxofonistas e fabricantes de instrumentos implementado suas próprias melhorias ao projeto e keywork. A primeira modificação substancial foi por um fabricante francês que estendeu o sino ligeiramente e adicionou uma chave extra para estender o alcance para baixo por um semitom para B ♭. Suspeita-se que o próprio Sax pode ter tentado essa modificação. Esta extensão foi adotada em quase todos os modelos modernos.

Keywork original de Sax, que foi baseado no oboé sistema Triebert 3 para a mão esquerda eo clarinete Boehm para a direita, era muito simplista e fez jogar algumas passagens legato e intervalos de largura extremamente difícil de dedo, tão numerosos desenvolvedores adicionaram teclas extras e alternativo dedilhados para fazer jogo cromático menos difícil. Enquanto o saxofone primitiva tinha duas aberturas oitavas separadas para auxiliar na reprodução dos registos superiores apenas a instrumentos modernos como fazer, os jogadores do design original do Sax teve que operar via estes dois separados chaves de oitava operados pelo polegar esquerdo. Um avanço substancial em saxofone keywork foi o desenvolvimento de um método pelo qual os dois orifícios de tom são operados por uma única chave oitava pelo polegar esquerdo, que é agora universal em todos os saxofone modernos. Uma das revisões mais radicais, ainda que temporária, do saxofone keywork foi feito na década de 1950 por M. HOUVENAGHEL de Paris , que completamente remodelado a mecânica do sistema para permitir que um número de notas (C ♯, B, A, G, F e E ♭) seja achatada por um semitons simplesmente baixando o dedo médio direito. Isto permite uma escala cromática para ser jogado sobre duas oitavas simplesmente tocando o escala diatônica combinado com alternadamente levantando e abaixando este um dígito. No entanto, este keywork nunca ganhou muita popularidade, e não está mais em uso.

Descrição

Da esquerda para a direita, um E saxofone alto, uma curva B saxofone soprano, e um B saxofone tenor

O saxofone consiste numa aproximadamente tubo cónico de metal fino, mais comumente de latão e, por vezes, revestida com prata, ouro, níquel e, queimado na ponta para formar um Sino. Em intervalos ao longo do tubo estão entre 20 e 23 buracos de tom de tamanhos variados, incluindo dois furos muito pequenos "presidente" para assistir o jogo da registo superior. Estes orifícios são cobertos por teclas (também conhecido como copos almofada), contendo pastilhas de couro macio, que são fechadas para produzir uma vedação estanque ao ar; em repouso alguns dos buracos estão abertas e os outros estão fechados. As teclas são controladas por botões pressionados pelos dedos, enquanto o polegar direito senta-se sob um descanso de polegar para ajudar a manter o saxofone equilibrada. O dedilhado para o saxofone é uma combinação de que do oboé com o Sistema Boehm, e é muito semelhante à flauta ou o registo superior do clarinete. Instrumentos que tocam para baixo Um tem uma chave polegar esquerdo para essa nota.

O projeto mais simples de saxofone é um tubo cônico reto, ea sopranino e saxofones soprano são geralmente deste projeto em linha reta. No entanto, como os instrumentos de menor campal seria inaceitavelmente longo se em linha reta, para razões ergonômicas os instrumentos maiores costumam incorporar uma U-curva ou ligeiramente acima o terceiro menor buraco tom. Como esta causaria a campânula do instrumento de apontar quase directamente para cima, a fim de o aparelho é chanfrada ou inclinada ligeiramente para a frente. Esta forma de U tornou-se um característica icónica da família do saxofone, na medida em que soprano e sopranino até saxofones às vezes são feitas no estilo curvado, embora este não é estritamente necessário. Por contraste, tenores e até mesmo barítonos têm sido ocasionalmente feita no estilo reto. Mais comumente, no entanto, o saxofones alto e tenor incorporar um 'bandido' curva acima do maior buraco tom, mas abaixo do buraco alto falante, inclinando o bocal através de 90 graus; o barítono, baixo e contrabaixo estender o comprimento do furo, principalmente, por duas vezes dobrar nesta seção.

Materiais

A reta de pescoço Conn C melodia do saxofone (Conn Nova Maravilha Série 1) com um número de série que remonta a 1922 fabricação
Vintage de prata banhado 'Pennsylvania especial' saxofone alto, fabricado pela Julius Keilwerth na Checoslováquia , cerca de 1930
Conn 6M bronze "Lady Face" saxofone alto (datado de 1935) em sua embalagem original
1950 Grafton alto feito de plástico
Yamaha YAS-25 saxofone alto. Circa 1990
Yanagisawa A9932J saxofone alto: tem um sólido prata sino e pescoço com sólida corpo de bronze de fósforo. O sino, pescoço e porta-copos são extensivamente gravado. Fabricado em 2008
Bauhaus Walstein saxofone tenor fabricados em 2008 de bronze de fósforo
A porção inferior de uma P. Mauriat saxofone alto, mostrando o mãe de pérola toques chave e copos almofada bronze gravados
A Yamaha saxofone barítono

A maioria dos saxofones, tanto do passado como do presente, são feitos a partir de bronze. Apesar disso, eles são categorizados como instrumentos de sopro em vez de metal , como as ondas de som são produzidos por uma palheta de oscilação, não lábios do jogador contra um bocal como num instrumento de bronze, e uma vez que diferentes localizações são produzidos através da abertura e fecho chaves. Bronze é usada para fazer o corpo do instrumento; os copos pad; as hastes que ligam as almofadas para as teclas; as próprias chaves e os postes que seguram as hastes e as chaves no lugar. Os pinos de parafusos que ligam as hastes para os cargos e as fontes de agulhas e molas de lâmina que causam as chaves para retornar à sua posição de repouso depois de ser libertado, são geralmente feitas de azulado ou aço inoxidável. Desde 1920, a maioria dos saxofones têm toques 'chave' (peças decorativas suaves colocados onde os dedos tocam o instrumento) feitos a partir de plástico ou madrepérola.

Outros materiais tenham sido experimentados com diferentes graus de sucesso, como a década de 1950 Grafton plástico saxofone alto. Algumas empresas, como a Yanagisawa e Bauhaus Walstein, fizeram alguns modelos de saxofone de bronze de fósforo por causa de suas ligeiramente diferentes qualidades tonais. Por exemplo, embora os desenhos são idênticos com excepção do metal utilizado, o bronze saxofone Yanagisawa A992 são ditos som "mais escuro" do que as versões de latão. Yanagisawa e de outros fabricantes, começando com o Rei Super 20 por volta de 1950, fez pescoços saxofone, sinos, ou instrumentos inteiras de prata esterlina. Keilwerth e P. Mauriat fez saxofones com um corpo de prata níquel como a de uma flauta . O efeito de material sobre som é controversa entre os jogadores de saxofone, e pouco sólida pesquisa foi publicada.

Depois de completar o instrumento, os fabricantes geralmente aplicar uma fina camada de clara ou colorida verniz acrílico, ou prata placa, sobre o bronze nua. A laca ou chapeamento serve para proteger o bronze de oxidação, e mantém a sua aparência brilhante. Vários tipos e cores de revestimento de superfície diferentes têm sido utilizados ao longo dos anos. Também é possível ao prato o instrumento com níquel ou ouro , e uma série de saxofones dourados foram produzidos. Chapeamento de saxofones com ouro é um processo caro porque o ouro não vai ficar diretamente para latão. Como resultado, o bronze é primeiro revestida com prata (que vai cumpri-lo) e, em seguida, banhado a ouro-em cima.

Alguns argumentam que o tipo de laca ou placas, ou sua ausência, pode melhorar a qualidade do tom de um instrumento. Os possíveis efeitos de diferentes acabamentos em tom é um tema muito debatido, até porque outras variáveis podem afetar de um instrumento cores de tom, por exemplo, design de bocal e características físicas do jogador. Em qualquer caso, o que constitui um tom agradável é uma matéria de preferência pessoal e os gostos podem variar.

Boquilha e palheta

Dois porta-vozes para saxofone tenor; a da esquerda é de borracha ; a da direita é de metal .

O saxofone usa uma única cana- bocal semelhante à do clarinete . A maioria dos saxofonistas usam palhetas feitas a partir de Cana-de-donax Arundo, mas desde o século 20 alguns também têm sido feitas de fibra de vidro. Palhetas de fibra de vidro são mais duráveis, mas são geralmente considerado para produzir um som de qualidade inferior. O saxofone bocal é maior do que a do clarinete, tem uma câmara interior mais amplo, e não tem a espiga coberto de cortiça de um bocal clarinete porque o pescoço saxofone insere o bocal ao passo que a peça clarinete bocal é inserido no tambor. A diferença mais importante entre uma embocadura saxofone e clarinete uma embocadura é que o bocal de saxofone deve entrar na boca em um ângulo muito mais baixo ou mais plana do que o clarinete. A embocadura para clarinete também deve ser mais firme do que para saxofone. Os músculos do lábio e queixo irá desenvolver naturalmente as mais um joga, eo exercício "notas longas" ajuda muito com este aspecto do jogo. Bocais vêm em uma ampla variedade de materiais, incluindo vulcanizada de borracha (às vezes chamado de borracha haste ou ebonite), plástico e metais, tais como bronze ou aço cirúrgico. Menos comuns materiais que têm sido utilizadas incluem a madeira, de vidro, de cristal, porcelana, e até mesmo osso. Conforme Larry Teal, o material de bocal tem pouco, se algum, efeito sobre o som, e as dimensões físicas dar um bocal sua cor de tom, no entanto esta visão é controversa. Boquilhas com um côncavo ("escavado") câmara são mais fiel ao projeto original de Adolphe Sax; estes fornecem um tom mais suave perfuração ou menos, e são favorecidos por alguns saxofonistas, incluindo alunos de Sigurd Raschèr, para jogar clássico. Por outro lado, bocais com uma câmara menor ou menor folga acima da cana, chamado de alta defletor, produzir um som mais brilhante com projeção máxima e são favorecidos por muitos de jazz e funk jogadores. A maioria dos saxofonistas qualificados resolver em um bocal em algum lugar entre esses dois extremos, independentemente do seu idioma principal e mais que jogar tanto jazz e música clássica têm um equipamento diferente para cada um.

Como clarinetes , saxofones usar um único reed. Palhetas para saxofone são proporcionais de forma ligeiramente diferente de palhetas para clarinete, sendo mais amplo para o mesmo comprimento. Cada tamanho de saxofone (alto, tenor, etc.) usa um tamanho diferente de cana. Reeds estão disponíveis comercialmente em uma vasta gama de marcas, estilos e pontos fortes. Cada jogador experimentos com canas de força diferente (durezas) e material para encontrar o que força e corte combina com o seu porta-voz, embocadura, tendências e estilo de jogo.

Usos

O saxofone primeiro ganhou popularidade no nicho que foi projetado para: a banda militar. Embora o instrumento foi cuidadosamente ignorado na Alemanha, bandas militares franceses e belgas aproveitou o instrumento que Sax tinha projetado especificamente para eles. A maioria das bandas militares franceses e belgas incorporar pelo menos um quarteto de saxofones que compreendem, pelo menos, o E barítono, tenor B ♭, E alto e B soprano. Estes quatro instrumentos revelaram-se o mais popular de todas as criações de Sax, com o E contrabaixo e baixo B geralmente considerado impraticavelmente grande ea E sopranino suficientemente poderoso. Bandas militares britânicos tendem a incluir, no mínimo dois saxofonistas no alto e tenor.

O saxofone tem encontrado mais recentemente, um nicho em ambos banda de concerto e música big band, que muitas vezes exige a E barítono, tenor e B E alto. Além disso, o B soprano também é ocasionalmente utilizado, caso em que ele irá normalmente ser desempenhado pela primeira saxofonista. O saxofone baixo em B é chamado para na banda de música (especialmente música de Percy Grainger) e orquestrações big band, especialmente a música executada pelo Stan Kenton " Orquestra Mellophonium ". Na década de 1920 o saxofone baixo foi usado muitas vezes em jazz clássico gravações, já que na época era mais fácil do que gravar uma tuba ou contrabaixo. Ele também é usado na partitura original (e filme) de Leonard Bernstein West Side Story. O saxofone foi mais recentemente introduzido na orquestra sinfônica , onde ele foi encontrado aumento da popularidade. Em um ou outro tamanho, o instrumento foi encontrado um complemento útil para gêneros tão ampla como a ópera , música coral e peças de câmara. Muitos partituras musicais incluem peças para o saxofone, geralmente quer duplicar outro sopros ou instrumento de bronze. Desta forma, o sax serve como um ponto médio entre a sopros e latão, ajudando a misturar as duas secções

Ensembles

Um saxofonista em um banda militar, carregando uma saxofone barítono

De longe o mais conhecido, e icónica, a implementação do saxofone é na moderna música jazz , geralmente como um instrumento de solo com uma seção rítmica mas às vezes na forma de um quarteto de saxofones ou big band.

O quarteto de saxofones geralmente é composta de um B soprano, um E alto, um B tenor e um E barítono (SATB). Na ocasião, o soprano é substituído por um segundo sax alto (AATB); alguns quartetos de saxofone profissionais têm caracterizado instrumentação não-padrão, tais como Alto Quarteto de James Fei (quatro altos) e Bluiett barítono Nação do Hamiet Bluiett (quatro barítonos).

Há um repertório de composições clássicas e arranjos para a instrumentação SATB que remonta ao século XIX, particularmente por compositores franceses que conheciam Adolphe Sax. O Raschèr, Amherst, Aurelia, Amstel e Rova Saxophone Quartets estão entre os grupos mais conhecidas. Historicamente, os quartetos liderada por Marcel Mule e Daniel Deffayet, professores de saxofone no Conservatório de Paris, foram iniciados em 1928 e 1953, respectivamente, e foram altamente considerado. O quarteto Mule é muitas vezes considerado o protótipo de todos os quartetos futuros em função do nível de virtuosismo demonstrado pelos seus membros e seu papel central no desenvolvimento do repertório quarteto. No entanto existia quartetos organizados antes ensemble do Mule, o principal exemplo a ser o quarteto liderado por Eduard Lefebre (1834-1911), ex-solista com a Banda Sousa, nos Estados Unidos c 1904-1911. Outros conjuntos mais provável existia neste momento como parte das seções saxofone das muitas turnês "business" bandas que existiam no final do século 19 e início do século 20. Mais recentemente, o Mundial Saxophone Quartet tornou-se conhecido como o preeminente quarteto de jazz saxofone. O Rova Saxophone Quartet, com sede em San Francisco, é conhecido por seu trabalho nas áreas de música clássica contemporânea e música improvisada.

Bobby Rogers, a.k.a.
Bobby Rogers, estúdio saxofonista para Metallica Studios, Ltd. e mentor de Kenny G.

Há algumas grandes ensembles todo-o saxofone, mais proeminentes, incluindo o 9-membro SaxAssault, e Sax urbano, que inclui até 52 saxofonistas. A 6-membro Orquestra de Saxofone Nuclear Baleias possui um dos poucos E saxofones contrabaixo, e desempenha uma variedade de peças do conjunto, incluindo "Casbah Shuffle", um dueto para sopranino e contrabaixo. Grupos muito grandes, com mais de 100 saxofones, às vezes são organizados como uma novidade em convenções saxofone.

Saxofonistas estúdio e conjuntos também têm sido uma grande influência sobre a história da música. Embora eles geralmente não são membros de pleno direito uma banda, eles podem ser uma parte vital no som geral de um conjunto de música. Nos últimos anos, também tem havido um número crescente de jogadores de saxofone em bandas de estúdio, na veia de 70 de bandas como Pink Floyd e Sim.

Instrumentos relacionados

Várias variações saxofone incomuns; no sentido horário de esquerdo superior: a linha reta E barítono, um straight B tenor, soprano C em linha reta, em linha reta B soprano, e um B soprillo

Instrumentos similares

ERROR: {{}} Expandir uma entrada de desambiguação; por favor, não transclude-lo. Em vez disso, use um modelo adequado: {{ Expandir artigo}}, {{ Incompleto}}, {{ Expanda a seção}} ou {{ Seção vazia}}.

Uma série de instrumentos relacionados com o saxofone têm aparecido desde o trabalho original de Sax, a maioria desfrutando nenhum sucesso significativo. Estes incluem o saxello, essencialmente, uma reta B soprano, mas com um pescoço ligeiramente curvada e inclinou sino; o alto em linha reta; ea reta tenor B ♭. Uma vez que um tenor de cano reto é cerca de cinco pés de comprimento, o tamanho do incômodo de uma tal concepção torna quase impossível para qualquer jogo ou transporte. "King" Saxellos, feita pela HN White Company em 1920, agora comandar preços de até US $ 4.000. Uma série de empresas, incluindo Rampone & Cazzani e LA Sax, é marketing direto-bore, saxofones soprano com ponta de sino como saxellos (ou "saxello sopranos").

Duas destas variantes foram defendido por músico de jazz Rahsaan Roland Kirk, que chamou o seu straight Buescher alto um stritch e sua modificado saxello um Manzello ' '; este último contou com um sino maior do que o usual e modificado trabalho chave. Entre alguns saxofonistas, termos de Kirk ter tomado uma vida própria em que acredita-se que estes eram "novos" "especiais" ou saxofones que ainda possam estar disponíveis. Apesar de rara, a Buescher reta alto era um instrumento item de produção, enquanto o Manzello era de fato um saxello com uma custom made sino.

Outra variante incomum do saxofone foi o Conn-O-Sax, um instrumento de cano reto em F (um passo acima do E ♭ alto) com um pescoço ligeiramente curvada e sino esférica. O instrumento, o qual combinado um furo saxofone e chaves com uma forma de sino similar à de um heckelphone, tinha a intenção de imitar o timbre da Inglês chifre e foi produzido apenas em 1929 e 1930. O instrumento tinha uma faixa de teclas de baixas de A a G. alta Menos de 100 Conn-O-Saxofones estão na existência, e eles são avidamente procurados por colecionadores.

O tubax, desenvolvido em 1999 pelo fabricante de instrumentos alemão Benedikt Eppelsheim, desempenha o mesmo intervalo, e com o mesmo dedilhado, como o E contrabaixo saxofone; seu furo, no entanto, é mais estreita do que a de um saxofone contrabaixo, para fazer um instrumento mais compacto, com um tom de "reedier" (semelhante ao double-reed contrabaixo sarrusofone). Pode ser jogado com o menor (e mais comumente disponíveis) bocal saxofone barítono e juncos. Eppelsheim também produziu tubaxes subcontrabass em C e B ♭, sendo este último o menor saxofone já feito. Entre os desenvolvimentos mais recentes é o aulochrome, um saxofone soprano dupla inventado pelo belga fabricante de instrumentos François Louis em 2001.

Bambu "saxofones"

Apesar de não ser verdadeiros saxofones, versões populares keyless barato do saxofone feito de bambu foram desenvolvidos no século 20 por fabricantes de instrumentos em Havaí, Jamaica , Tailândia , Indonésia e Argentina . O instrumento havaiano, chamado de xaphoon, foi inventado na década de 1970 e também é comercializado como um "sax de bambu," embora a sua furo cilíndrico mais se assemelha a de um clarinete, e sua falta de qualquer keywork torna mais semelhante a um gravador . Mais conhecido expoente de um tipo semelhante de bambu caseiro "saxofone" da Jamaica foi o mento músico e instrumento máquina ' Sugar Belly "(William Walker). No Região Minahasa da ilha indonésia de Sulawesi, existem bandas inteiras feitas de bambu "saxofones" e instrumentos de "bronze" de vários tamanhos. Estes instrumentos são imitações inteligentes de instrumentos europeus, feitos com materiais locais. Instrumentos muito similares são produzidos na Tailândia. Na Argentina, Ángel Sampedro del Río e Mariana García produziram saxofones de bambu de vários tamanhos, desde 1985, o maior dos quais tem as chaves de bambu para permitir a reprodução das notas mais baixas. auditivo

Composição

Extensão Soprano em C.svg
Extensão Alto em C.svg
Extensão Tenor em C.svg
Extensão do barítono em C.svg
A extensão em C major das forças armadas soprano, alto, tenor e barítono quando jogar um B major escala.

Música para a maioria dos saxofones geralmente é notada usando Clave de Sol. A gama de norma escrita estende a partir de um B abaixo do pessoal para um F ou F três linhas de livro acima da equipe. Existem alguns modelos de soprano saxofone que têm uma chave em alta G, ea maioria dos modelos modernos de saxofone barítono têm um furo alargado e chave para a produção de baixo A; é também possível utilizar uma menor Um em qualquer saxofone, bloqueando a extremidade do sino, geralmente com o pé ou a parte interna da coxa esquerda. Notas acima F são considerados parte do registo altissimo de qualquer sax, e pode ser produzido usando técnicas de embocadura avançados e dedilhado combinações. Sax mesmo havia dominado estas técnicas; ele demonstrou o instrumento como tendo uma gama de apenas três além oitavas até um (escrito) de altura B4. Saxofonistas modernos estenderam este intervalo para mais de 4 oitavas no tenor e alto, respectivamente.

Porque todos os saxofones usar a mesma disposição de teclas e manejo para produzir um determinado campo notado, não é difícil para um jogador competente para alternar entre os diferentes tamanhos quando a música foi adequadamente transposta. Desde o barítono e alto são lançados em E ♭, os jogadores podem ler concerto campo música notated no clave de fá por lê-lo como se fosse clave de sol e adicionando três farelos para a assinatura de chave. Este processo, conhecido como clef substituição, torna possível para o barítono para jogar a partir de peças escritas para fagote , tuba , trombone ou baixo de corda . Isso pode ser útil se uma banda ou orquestra carece de um desses instrumentos.

Retirado de " http://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Saxophone&oldid=372888901 "