Flauta
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A flauta é um instrumento musical da família dos sopros. Ao contrário de instrumentos de sopro com juncos, uma flauta é um aerophone ou Instrumento de sopro reedless que produz o som do fluxo de ar através de uma abertura. De acordo com a classificação dos instrumentos de Hornbostel-Sachs, flautas são categorizados como Aerophones soprado-Edge.
A músico que toca a flauta pode ser referido como um jogador de flauta, um flautista, um flautista, ou menos geralmente um fluter.
Além da voz, flautas são o primeiros instrumentos musicais conhecidos. Um certo número de estrias que datam de cerca de 40.000 a 35.000 anos atrás, foram encontradas na Região da Suábia Alb da Alemanha . Estas flautas demonstrar que uma tradição musical desenvolvido existia desde os primórdios da presença humana moderna na Europa.
História
O mais antigo já descoberto flauta pode ser um fragmento da fêmur de um juvenil urso das cavernas, com 2-4 buracos, encontrada em Divje Babe in Eslovénia e datado de cerca de 43 mil anos atrás. A autenticidade desse fato, no entanto, é muitas vezes contestada. Em 2008 outra flauta remonta a pelo menos 35.000 anos atrás foi descoberto em Hohle Fels caverna perto Ulm, Alemanha . A flauta cinco-furado tem um bocal em forma de V e é feita a partir de um abutre osso da asa. Os pesquisadores envolvidos na descoberta publicada oficialmente suas descobertas na revista Natureza, em agosto de 2009. A descoberta também é o mais antigo achado confirmado de qualquer instrumento musical na história. A flauta, um dos vários encontrada, foi encontrado no Caverna Hohle Fels ao lado do Vênus de Hohle Fels ea uma curta distância a partir da mais antiga conhecida humana escultura. Ao anunciar a descoberta, os cientistas sugeriram que o "encontra demonstrar a presença de uma tradição musical bem estabelecida no momento em que os humanos modernos colonizaram a Europa". Os cientistas também sugeriram que a descoberta da flauta pode ajudar a explicar "o abismo comportamental e cognitivo entre provável" Neanderthals e humano moderno adiantado.
Uma flauta de três furos, 18,7 cm de comprimento, feita a partir de um mamute presa (a partir do Geißenklösterle caverna, perto de Ulm, no sul da Alemanha Suábia Alb e datado de 30.000 a 37.000 anos atrás) foi descoberto em 2004, e duas flautas feitas de cisne ossos escavados na década anterior (a partir do mesmo caverna na Alemanha, datada de cerca de 36 mil anos atrás) estão entre os instrumentos musicais mais antigos conhecidos.
Jogável 9000-year-old Gudi (literalmente, "flauta de osso"), feita a partir dos ossos da asa de guindastes vermelho-coroados, com 5-8 buracos cada, foram escavados a partir de um túmulo em Jiahu na província chinesa de Henan Central.
A mais antiga flauta transversal existente é um chi ( 篪) flauta descoberta no Túmulo do Marquês Yi de Zeng no Site de Suizhou, Província de Hubei, China . Ela remonta 433 aC, depois do Dinastia Zhou. Ele é formado de lacado bambu com extremidades fechadas e tem cinco paradas que estão ao lado do flauta em vez do topo. Flautas Chi são mencionados em Shi Jing, compilado e editado por Confúcio , segundo a tradição.
A Bíblia , em Gênesis 04:21, cita Jubal como sendo o "pai de todos aqueles que jogam o Ugab eo kinnor ". O primeiro termo hebraico se refere a algum instrumento de sopro, instrumentos de sopro ou, em geral, este último para um instrumento de cordas, ou instrumentos de cordas em geral. Como tal, Jubal é considerado na tradição judaico-cristã como o inventor da flauta (a palavra usada em algumas traduções desta passagem bíblica). Algumas flautas início eram feitas de tíbias (shin ossos). A flauta também sempre foi uma parte essencial da Cultura indiana e mitologia, ea flauta transversal acreditado por várias contas originárias da Índia como literatura indiana a partir de 1500 BCE fez referências vagas ao flauta transversal.
Acústica Flauta
Uma flauta produz som quando uma corrente de ar dirigida através de um furo no instrumento cria uma vibração de ar no orifício.
O fluxo de ar através deste buraco cria um Bernoulli, ou sifão. Isto excita o ar contido no geralmente cilíndrica cavidade ressonante dentro da flauta. O jogador altera a tom do som produzido pela abertura e fecho furos no corpo do instrumento, alterando assim o comprimento efectivo do ressonador e a sua correspondente freqüência de ressonância. Ao variar a pressão de ar, um jogador de flauta também pode alterar o tom de uma nota, fazendo com que o ar na flauta a ressoar em um harmónica do que a outra frequência fundamental, sem abrir ou fechar todos os furos.
Para ser mais alto, uma flauta deve usar um ressonador maior, um fluxo de ar maior, ou aumento da corrente de ar de velocidade . Uma flauta de volume de geralmente pode ser aumentado, tornando os seus ressonador e tom buracos maiores. É por isso que um apito de polícia, uma forma de flauta, é muito grande para a sua altura, e por um órgão de tubos pode ser muito mais alto do que uma flauta concerto: uma grande tubo de órgão pode conter vários pés cúbicos de ar, e seu buraco tom pode ser várias polegadas de largura, enquanto uma corrente de ar de flauta concerto mede uma fração de uma polegada de diâmetro.
A corrente de ar tem de ser dirigido para o correcto ângulo e velocidade, ou então o ar no flauta não vibra. Em flautas fippled ou canalizado, um windway precisamente formado e colocado irá comprimir e canalizar o ar para a borda da rampa labium através da janela aberta. No órgão de tubo, este ar é fornecido por um ventilador regulado.
Em flautas não fipple, a corrente de ar tem a forma e dirigido por lábios do jogador, o chamado embocadura. Isto permite que o jogador uma grande variedade de expressão no tom, o volume e timbre, especialmente em comparação com fipple / flautas canalizado. No entanto, também faz com que uma acabar flauta queimado ou flauta transversal consideravelmente mais difícil para um iniciante para produzir um som completo em que uma flauta canalizado, como o gravador . Transversal e flautas soprado-end também levar mais ar para jogar, o que requer uma respiração mais profunda e marcas circular respirando uma proposição consideravelmente mais complicado.
Em geral, a qualidade chamado timbre ou "cor de tom" varia porque a flauta pode produzir harmónicas em diferentes proporções ou intensidades. O tom de cor pode ser modificada alterando a forma interna do furo, tal como o afunilamento cónico, ou a relação do diâmetro e comprimento. A harmônica é uma frequência que é um número inteiro múltiplo de um registo mais baixo, ou " nota fundamental "da flauta. Em geral, a corrente de ar é mais fino (vibrando em mais modos), mais rápido (fornecendo mais energia para excitar ressonância do ar), e teve como objetivo através do buraco menos profundamente (permitindo uma deflexão mais superficial da corrente de ar) na produção de harmônicos mais altos ou superior parciais.
Cabeça geometria da junta parece particularmente crítico para o desempenho acústico e tom, mas não há consenso claro sobre uma forma particular entre os fabricantes. Impedância acústica do buraco embocadura aparece o parâmetro mais crítico. Variáveis críticas que afetam esta impedância acústica incluem: comprimento chaminé (buraco entre lábio-chapa e tubo de cabeça), diâmetro da chaminé, e os raios de curvatura das extremidades da chaminé e qualquer restrição concebida na "garganta" do instrumento, como a que no japonês Flauta Nohkan.
Um estudo em que jogadores profissionais foram vendados não conseguia encontrar diferenças significativas entre os instrumentos feitos a partir de uma variedade de diferentes metais. Em dois conjuntos diferentes de escuta cego, nenhum instrumento foi correctamente identificado numa primeira audição, e num segundo, apenas o instrumento de prata foi identificado. O estudo concluiu que não havia "nenhuma evidência de que o material da parede tem qualquer efeito apreciável na cor de som ou gama dinâmica do instrumento". Infelizmente, este estudo não controlou para o projeto headjoint, que geralmente é conhecido por afetar tom (veja acima). Testes de tons controlados mostram que a massa tubo faz a diferença e, portanto, densidade e espessura da parede do tubo vai fazer a diferença. É preciso considerar também a ineficiência do ouvido humano para detectar som, contra sensores eletrônicos.
Categorias de flauta
Na sua forma mais básica, uma flauta pode ser um tubo aberto que é soprado como uma garrafa. Existem várias classes amplas de caneluras. Com a maioria dos flautas, o músico sopra em frente à extremidade do bocal. No entanto, algumas flautas, como o assobio, Gemshorn, flageolet, gravador , do assobio de lata , Tonette, fujara, e ocarina tem uma conduta que dirige o ar para o bordo (um arranjo que é denominado um " fipple "). Estes são conhecidos como flautas fipple. O fipple dá o instrumento um timbre distinto que é diferente de flautas não fipple e faz com que o instrumento mais fácil de jogar, mas tem um grau de controlo de distância do músico.
Outra divisão é entre soprado-side (ou flautas transversais), tais como a flauta de concerto ocidental, piccolo , pífano, dizi, e bansuri; e flautas soprado-end, como o ney, xiao, kaval, Danso, shakuhachi, Flauta Anasazi, e quena. O jogador de uma flauta-blown lado utiliza um furo no lado do tubo para produzir um sinal, em vez de soprar sobre uma extremidade do tubo. Flautas soprado-finais não devem ser confundidas com as flautas fipple como o gravador , que também são jogados na vertical, mas tem uma conduta interior para dirigir o fluxo de ar através da borda do buraco de tom.
Flautas pode ser aberta em uma ou ambas as extremidades. O ocarina, Xun, flautas, apito de polícia, e apito de contramestre estão fechadas-ended. Flautas abertas, tais como a flauta concerto eo gravador tem mais harmônicos, e, assim, uma maior flexibilidade para o jogador, e timbres mais brilhantes. Um tubo de órgão pode ser aberto ou fechado, dependendo o som desejado.
Flautas pode ser jogado com várias fontes de ar diferentes. Flautas convencionais são sopradas com a boca, embora algumas culturas usam flautas nariz. O tubos de combustão de órgãos, que são acusticamente semelhante ao flautas de duto, são sopradas por fole ou fãs.
As flautas concerto ocidentais
O Flauta concerto ocidental, um descendente do século 19 Flauta alemão, é uma flauta transversal que é fechada no topo. Um embocadura está posicionado perto do topo, do outro lado e em que os golpes do jogador. A flauta tem buracos de tom circulares, maiores do que os orifícios para os dedos de seus antecessores barrocos. O tamanho ea colocação de buracos de tom, o mecanismo-chave, eo sistema de manejo usado para produzir as notas na flauta de gama evoluíram 1832-1847 por Theobald Boehm, e melhorou gama dinâmica e entonação do instrumento sobre os de seus antecessores. Com alguns refinamentos e (a rara exceção do Kingma sistema e outros sistemas de dedilhado costume adaptados), flautas concerto tipicamente ocidentais estão em conformidade com o projeto de Boehm, conhecido como o Sistema Boehm. Flautas do novato são normalmente feitas de prata, níquel ou latão, que é banhado a prata, enquanto os profissionais usam prata maciça, ouro, e, por vezes, instrumentos de platina. Também há corpos de madeira modernos instrumentos normalmente com prata ou ouro keywork. A madeira é geralmente Blackwood Africano.
A flauta de concerto padrão é lançado na chave de C e tem um alcance de três oitavas a partir de meio C (ou um meio passo inferior, quando um pé de B está ligado ao instrumento). Isto significa que a flauta concerto é uma das mais elevadas instrumentos de orquestra comuns, com a excepção de a flauta , que desempenha uma oitava acima. G alto e C flautas baixo são usados ocasionalmente, e são lançados de um quarto perfeito e uma oitava abaixo da flauta concerto, respectivamente. As peças são escritas para flauta alto com mais freqüência do que para baixo. O contrabaixo, duplo contrabaixo, e HyperBass são outras formas raras da flauta armou dois, três e quatro oitavas abaixo do meio C, respectivamente.
Outros tamanhos de flautas e flautins são utilizados ao longo do tempo. Um instrumento mais raro do sistema do pitching moderna é a flauta G agudos. Instrumentos feitos de acordo com um padrão de afinação mais antigo, usado principalmente na música de vento de banda, incluem Db piccolo, Eb flauta soprano (o instrumento primário, equivalente ao de hoje concerto C flauta), F flauta alto, e Bb flauta baixo.
A flauta de bambu indiano
A flauta de bambu é um instrumento importante na Música clássica indiana, e desenvolvida de forma independente da flauta ocidental. O Deus Hindu Krishna é tradicionalmente considerado um mestre da Bansuri (ver abaixo). As flautas indianas são muito simples em comparação com os homólogos ocidentais; eles são feitos de bambu e são keyless.
Pannalal Ghosh, um flautista indiano lendário, foi o primeiro a transformar um pequeno instrumento popular para uma flauta de bambu (32 polegadas de comprimento, com sete orifícios para os dedos) adequado para reprodução de música clássica indiana tradicional, e também para trazer a ele a estatura de outra música clássica instrumentos. O buraco extra permitido Madhyam para ser jogado, o que facilita as meends (como MN, PM e MD) em vários tradicional ragas.
Pandit Raghunath Prasanna desenvolveu várias técnicas no domínio da flauta de jogo, de modo a reproduzir fielmente as sutilezas e nuances da música clássica indiana. Na verdade, ele foi o responsável para fornecer uma base forte para seu Gharana treinando seus próprios membros da família. Discípulos da família como Pt. Bhola Nath Prasanna, Pt. Hari Prasad Chaurasia, Pt. Rajendra Prasanna mundialmente conhecida por sua música melodiosa.
Flautas indianas concertos estão disponíveis em arremessos padrão. Na música carnática, as localizações são referidos por números tais como (assumindo que C, consoante o tónico) 1 (para C), 1½ (C #), 2 (D), de 2½ (D #), 3 (E), 4 (F), 4 ½ (F #), 5 (G), 5 ½ (L #), 6 (A), 6 ½ (A #) e 7 (B). No entanto, a altura de uma composição é em si não fixa e, portanto, qualquer das caneluras pode ser usado para o conjunto (desde que os instrumentos de acompanhamento, se houver, são adequadamente sintonizado) e é em grande medida com a preferência pessoal do artista.
Duas variedades principais de flautas indianas são usados atualmente. O primeiro, o Bansuri, tem seis buracos de dedo e uma embocadura, e é usado predominantemente na Música Hindustani do norte da Índia. O segundo, o Venu ou Pullanguzhal, tem oito orifícios para os dedos, e é jogado predominantemente na Música Carnatic do Sul da Índia. Atualmente, a flauta de oito furos com a técnica de cross-dedilhado é comum entre muitos flautistas Carnatic. Esta técnica foi introduzida pela TR Mahalingam em meados do século 20. Em seguida, foi desenvolvido pela BN e Suresh Dr. N Ramani. Antes disso, a flauta do sul da Índia tinha apenas sete orifícios para os dedos, com o padrão de digitação desenvolvido pela Sharaba Shastri, da escola Palladam, no início do século 20.
A qualidade do som da flauta depende um pouco sobre o específico bambu usado para fazer isso, e é geralmente aceite que a melhor bambu cresce no Nagercoil área no sul da Índia.
Flauta chinesa
Flauta chinesa são chamados [dizi] (笛). Existem muitas variedades de dizi com diferentes tamanhos, estruturas (com ou sem membrana de ressonância) e número de furos (6-11) e entonações (que jogam em chaves diferentes) na China. A maioria são feitos de bambu, mas pode vir em madeira, jade, osso, e ferro. Uma característica peculiar flauta chinês é a utilização de uma membrana de ressonância montagem em um dos furos que vibra com a coluna de ar no interior do tubo. Ele dá a flauta um som brilhante. Flautas comumente visto em orquestra chinesa moderna são bangdi (梆笛), Qudi (曲笛), Xindi (新 笛), dadi (大 笛). A flauta de bambu que joga verticalmente é chamado de "xiao" (簫), que é uma categoria diferente de instrumento de sopro na China
Flauta japonesa
A flauta japonesa, o chamado fue Fue (笛, hiragana:ふえ), abrange um grande número de flautas musicais do Japão, ambas as variedades soprado-end e transversais.
Flauta persa
A flauta é uma parte importante do persa música popular e é em grande parte realizada por Curdos e Pessoas Baluch. A arte rara de realizar duplas flautas também está presente nessas regiões. Outro tipo de flauta persa é a Ney, que é um soprado-end flauta.
Sring
O sring (também chamado BLUL) é relativamente pequena, flauta soprado-end com uma qualidade de tom nasal e o tom de uma flauta, encontrado na região do Cáucaso do Leste da Armênia. É feito de madeira ou de cana, geralmente com sete buracos de dedo e um buraco do polegar, produzindo uma escala diatônica. O sring é usado pelos pastores para jogar vários sinais e músicas relacionadas com o seu trabalho, e também canções de amor lírico chamados bayaty chaban, bem como peças programáticas. O sring também é usado em combinação com o def eo Dohl para fornecer a música para dançar. Um musicólogo armênio acredita que o sring ser o mais característico dos instrumentos nacionais armênios.
