Gustav Holst
Você sabia ...
Crianças SOS, uma instituição de caridade educação , organizou esta selecção. Para comparar instituições de caridade de patrocínio esta é a melhor ligação de patrocínio .
Gustav Theodore Holst (nascido em Gustavus Theodore von Holst; 21 de setembro de 1874 - 25 de maio de 1934) foi um compositor Inglês, famoso por sua suíte orquestral Os Planetas .
Seus primeiros trabalhos mostram a influência de Grieg, Wagner , Richard Strauss e seu colega Ralph Vaughan Williams , e mais tarde, através de Vaughan Williams , a música de Ravel. A influência combinada de Ravel, Espiritualismo hindu e inglês músicas folclóricas habilitado Holst para libertar-se da influência de Wagner e Strauss e para forjar o seu próprio estilo. A música de Holst é bem conhecido para o uso não convencional de metros e melodias assombrosas.
Holst composto quase 200 obras, incluindo óperas, ballets, hinos e canções corais. Um educador entusiasmado, Holst se tornou mestre em música Escola de St Paul Girls 'em 1905 e diretor de música em Morley College, em 1907, continuando em ambos os postos até a aposentadoria. Ele também ensinou a cantar aos Wycombe Abbey Escola de 1912 até 1917.
Ele era o irmão do ator de Hollywood Ernest Cossart e pai do compositor e maestro Imogen Holst, que escreveu uma biografia dele em 1938.
Infância
Holst nasceu em 21 de setembro de 1874, aos 4, Pittville Terrace (hoje nomeado Clarence Road) Cheltenham, Gloucestershire, Inglaterra.
Seu bisavô, Matthias von Holst, era de origem nórdica, e veio para a Inglaterra em 1802 a partir de Riga, Letónia . O filho de Matthias, Gustavus, que se mudou para a Inglaterra com seus pais como uma criança, tornou-se um compositor de estilo salão de harpa música e um professor da harpa notável. O pai de Holst, Adolph von Holst, tornou- organista e choirmaster em All Saints 'Church, Cheltenham. Adolph também deu recitais, mais regularmente nas salas de reunião, bem como o ensino de piano. Sua esposa, Clara Cox von Holst (née Lediard), foi um cantor e pianista que deu dois filhos, Theodore Gustavus e Emil Gottfried (que mais tarde tornou-se Ernest Cossart, um ator de cinema em Hollywood). Após a morte de sua esposa em 1882, Adolph von Holst se mudou com seus filhos a 1, Vittoria Walk, Cheltenham e, eventualmente, se casou com Maria Thorley Pedra em 1885: ela deu à luz mais dois filhos, Matthias Ralph e Evelyn Thorley.
Holst foi batizado Gustavus Theodore von Holst, depois de seu avô e seu tio-avô Theodor, um pintor. Ele era uma criança frágil com neurite em seu braço que o atormentava para o resto de sua vida. Suas primeiras lembranças eram musical; ele foi ensinado a tocar piano e violino, e começou a compor quando tinha cerca de doze anos. Ele também começou a tocar trombone quando seu pai pensei que isso poderia melhorar a asma de seu filho. Ele foi educado na Cheltenham Grammar School for Boys. Começou a composição na escola, escrevendo peças para piano, voluntários de órgãos, canções, hinos e uma Sinfonia em C menor (desde 1892). Ele também foi organista e mestre de coro em Wyck Rissington no Cotswolds.
Ele participou do Royal College of Music em uma bolsa, onde estudou composição com Charles Villiers Stanford e onde em 1895 ele conheceu seu colega Ralph Vaughan Williams , que se tornou um amigo ao longo da vida. Própria música de Vaughan Williams foi em geral bastante diferente de Holst, mas ele elogiou o trabalho de Holst abundantemente e os dois homens desenvolveram um interesse comum em explorar e manter a tradição vocal e coral Inglês como encontrada principalmente em música popular, madrigais e música de igreja. Holst e Vaughan Williams foram capazes de criticar composições uns dos outros como eles estavam sendo escritos. Eles nunca perdeu esse grau de confiança mútua.
Enquanto no Royal College of Music, Holst caiu no amor com a música de Wagner , que ele era capaz de ouvir no Covent Garden. Ele também veio sob a influência de William Morris, juntando-se a Sociedade Socialista Hammersmith e palestras irão por Morris e George Bernard Shaw (com quem compartilhou temporariamente uma paixão para o vegetarianismo). Holst permaneceu um socialista toda a sua vida. Ele também foi convidado para conduzir a Hammersmith Socialista Choir, ensinando-os por Madrigals Thomas Morley, coros de Purcell , extractos de Wagner, bem como obras de Mozart e ele próprio.
Carreira
Primeiros passos
Holst tinha a esperança de construir sua carreira em parte como pianista, mas atingidas desde a adolescência com uma condição nervosa que cada vez mais afetou o movimento da sua mão direita, ele acabou por desistir do piano para o trombone . Ele era bom o suficiente para ganhar de trabalho com o Carl Opera Company Rosa ea Orquestra Scottish (precursor do Royal Scottish National Orchestra), embora seu salário era apenas o suficiente para viver.
Ele também tocou em uma orquestra popular chamado o "White vienense Band", conduzida por Stanislas Wurm. A música era barato e repetitivo e não do agrado de Holst, e ele se referiu a este tipo de trabalho como "worming" (um trocadilho com o nome de Wurm, o que significa "verme", em alemão) e considerou como "criminoso". Sua necessidade de "verme" chegou ao fim como suas composições tornaram-se mais bem-sucedido, e foi dado o seu rendimento estabilidade por seus postos de ensino. Com suas finanças seguras, Holst casado Emily Isobel Harrison, uma feira de cabeça soprano, pelo Fulham Register Office em 22 de junho de 1901, sua união duradoura até sua morte em 1934. Emily Isobel lhe deu uma filha, Imogen, em 12 de Abril de 1907; ser o seu único filho.
A poesia de Walt Whitman também teve um efeito profundo sobre Holst, como fez com muitos de seus contemporâneos, e ele colocou as palavras de Whitman em "Dirge para dois veteranos" e The Mystic trompetista (1904). Ele também estabeleceu poesia por Thomas Hardy e Robert Bridges. Holst também escreveu uma orquestra Walt Whitman Overture em 1899, que foi dada uma gravação estréia mundial pela Orquestra Symphony Munique, bem como uma gravação pela Orquestra Filarmónica de Londres.
Durante esses anos Holst também ficou interessado em Hindu misticismo e espiritualidade, e esse interesse levou à composição de várias obras definidas para traduções do sânscrito textos, incluindo: Sita (1899-1906), uma ópera em três atos com base em um episódio no Ramayana ; Savitri (1908), uma ópera de câmara baseado em um conto do Mahabharata ; 4 grupos de hinos do Rig Veda (1908-1914); e dois textos originalmente por Kalidasa: Dois Pictures Oriental (1909-1910) e The Cloud Messenger (1913). Os textos destes três últimos trabalhos foram traduzidos pelo próprio Holst. Para fazer essas traduções do sânscrito para Inglês, Holst matriculados em University College London (UCL) para estudar a língua como um estudante "não-Matriculated '. Em 14 de janeiro de 1909 ele pagou cinco guinéus para classes sânscrito durante a primavera eo verão termos desse ano. Os registros UCL também mostram que durante este tempo ele se mudou de 23, Grena Road em Richmond a 10, no The Terrace Barnes. Em 19 de outubro 1909, re-matriculados na UCL para o período do outono e paga 3 guinéus "taxa especial" para suas aulas de sânscrito de "duas horas por semana". Os registros terminar neste momento, e assim parece que ele só passou um ano como estudante na UCL.
Ensino
Em 1904 Holst teve seu primeiro trabalho de ensino como professor de música em Escola Girls 'de James Allen em West Dulwich, no sul de Londres.
Em 1905, Holst foi nomeado Director de Música na Escola de St Paul Girls 'em Hammersmith, em Londres. Em 1907, Holst também se tornou diretor da música em Colégio Morley. Estes eram o mais importante de seus postos de ensino, e ele manteve ambos até o final de sua vida.
Durante as duas primeiras décadas do século 20, a sociedade musical como um todo (e de Holst amigo Vaughan Williams em particular) tornou-se interessado no inglês velho canções folclóricas , cantores madrigal, e Compositores Tudor. Holst compartilhado em admiração de seu amigo para a simplicidade ea economia dessas melodias, e seu uso em suas composições é uma das características mais reconhecíveis de sua música.
Holst era um ávido rambler. Ele caminhou extensivamente na Itália, França e Inglaterra. Ele também viajou para fora dos limites da Europa, indo para controlado-Francês Argélia em 1908 por prescrição médica como um tratamento para a asma e depressão que ele aleijado depois de sua apresentação não conseguiu vencer o Prêmio Ricordi, um cobiçado prêmio de composição. Suas viagens em árabes e berberes terras, incluindo um extenso passeio de bicicleta do argelino Sahara , inspirou a suíte Beni Mora, escrito após o seu regresso.
Após a recepção morna de sua obra coral The Cloud Mensageiro em 1912, Holst foi novamente fora de viajar, o financiamento de uma viagem a Espanha com outros compositores Balfour Gardiner e irmãos Clifford e Arnold Bax com recursos de uma doação anônima. Apesar de ser tímido, Holst foi fascinado por pessoas e da sociedade, e sempre acreditou que a melhor maneira de aprender sobre a cidade era de se perder nela. Em Girona, Catalunha, muitas vezes ele desapareceu, horas apenas para ser encontrado mais tarde por seus amigos que têm debates abstratos com músicos locais. Foi na Espanha que Clifford Bax introduzido Holst a astrologia , um hobby que era inspirar o mais tarde Planets suite. Ele leu fortunas astrológicos até sua morte, e chamou o seu interesse nas estrelas o seu "vice-pet".
Logo após seu retorno em 1913, Girls School de São Paulo abriu uma nova ala de música, e Holst compôs o ainda popular Suíte de São Paulo para a ocasião. Em 1913, Stravinsky estreou A Sagração da Primavera , o que provocou tumultos em Paris e crítica cáustica em Londres. Um ano depois, Holst ouvi pela primeira vez Schoenberg Cinco Peças para Orquestra, um conjunto de "ultra-moderno" de cinco movimentos que funcionem em "extrema cromatismo "(o uso consistente de todos os 12 notas musicais). Embora ele já havia satirizado os aspectos mais estranhos da música moderna, a nova música de Stravinsky e Schoenberg influenciou seu trabalho sobre os planetas.
As composições de Holst incluem obras para vento banda, e tornaram-se padrões do repertório. Seu mais famoso é o Primeira Suíte em Mi bemol para Banda Militar de 1909 e do Segundo Suite in F para Banda Militar de 1911 (ver também Hammersmith, abaixo). Ele também escreveu o "Moorside Suite" para faixa de bronze em 1928, o primeiro reconhecido compositor "clássico" para tratar o meio sério.
Holst e esposa Isobel comprou uma casa de campo em Thaxted, Essex e, rodeado por edifícios medievais e amplas oportunidades desmedido, ele começou a trabalhar na suíte que se tornou seu trabalho mais conhecido, o suíte orquestral Os Planetas . Holst se adaptou o tema de " Jupiter "como um Hino sob o nome de " Thaxted ", especificamente para as palavras" Comprometo-me a ti, meu país ". (De acordo com o documentário de Tony Palmer no pleno inverno desolado, Holst odiava essa associação porque o texto era o oposto do que ele acreditava. Isso é um pouco surpreendente, embora, desde que ele tinha feito a adaptação si mesmo em 1921.) Sua filha Imogen recordou mais tarde de "eu me comprometo a te", que "No momento em que ele foi convidado a definir essas palavras a música, Holst foi tão excesso de trabalho e mais cansado que ele se sentiu aliviado ao descobrir eles 'montado' a melodia de Jupiter ".
Enquanto vivia em Thaxted, Holst fez amizade com Rev. Conrad Noel, o famoso 'Red Vigário ", que apoiou a Partido Trabalhista Independente e abraçado muitas causas impopulares. Holst tornou-se um organista e mestre de coro ocasional em Thaxted Igreja Paroquial e começou um festival anual de música em Pentecostes em 1916, na qual estudantes de Morley College e Escola de São Paulo realizada. Sua partsong mais conhecido, 'Isto que eu fiz para meu True Love ", foi dedicado a Noel e muitas vezes realizado com dança durante as cerimônias religiosas em Thaxted. Este foi controverso, como a Igreja da Inglaterra ainda mantém muito do Puritan ética em seus serviços. (O canto dos textos bíblicos não tinha sido permitido somente tão recentemente quanto 1820, e dança religiosa remetem a pré- Tempos da Reforma.) Tão tarde quanto 1951 no Festival Monte Leith, cantores da tradição anglicana opôs-se as palavras de partsong de Holst, que mencionam dança e religião juntos. Vaughan Williams, que estava conduzindo, aconselhou os objectores de vocalizar e deixar as palavras para aqueles cantores que não compartilhavam a inibição. A controvérsia cercou a amizade de Holst com Noel, cujas opiniões cresceu progressivamente intransigente, levando à sua exibição da Bandeira Vermelha ea de Sinn Fein na igreja. A visão de Holst foi que a filosofia de Noel era um "evangelho de ódio quadrinhos", mas ele deixou de realizar o festival de música em Thaxted depois de três temporadas, movendo-a para Dulwich.
Outras músicas que também se tornaram vinculadas ao hinos eram Cranham, que é a quantia que o habitual para O poema de Christina Rossetti Em the Bleak Midwinter e Sheen, que está ligado a uma versificação do recessional de glória em glória avanço do cristão ortodoxo Liturgia de São Tiago.
I Guerra Mundial e depois
No início da Primeira Guerra Mundial, Holst tentou alistar-se, mas foi rejeitado por causa de seus maus olhos, pulmões e maus má digestão. Ele abandonou o "von" de seu nome em 1916 em resposta ao sentimento anti-alemão, tornando-se oficial por votação de ação em 1918. Sua nova música, no entanto, beneficiou da crescente demanda por novas músicas Inglês. Isto foi em parte em resposta a um embargo sobre a música alemã contemporânea que viu muito poucas apresentações de Richard Strauss e Max Reger durante a guerra (embora as gerações mais velhas de compositores alemães manteve-se tão popular como nunca, culminando em uma corrida de Die Walküre, conduzido por Thomas Beecham, em 1918). Para o final da guerra, ele foi oferecido um cargo dentro da YMCA programa de trabalho educativo 's como diretor musical e ele partiu para Salônica (atual Thessaloniki, Grécia) e Constantinopla (mais tarde renomeada Istambul ) em 1918. Enquanto ele estava ensinando música às tropas ansiosos para escapar do tédio da vida no exército, os planetas estava sendo realizada para o público de volta para casa. Logo após seu retorno após o fim da guerra, Holst composto Ode to Death, baseado em um poema de Walt Whitman .
Durante os anos 1920-1923, de Holst popularidade cresceu através do sucesso de Os Planetas e O Hino de Jesus (1917) (com base na Evangelhos apócrifos), e a publicação de uma nova ópera, The Fool Perfeito (uma sátira de Wagner 's Parsifal). Holst tornou-se uma espécie de "uma anomalia, um famoso compositor Inglês", e estava ocupado com a realização, palestras e obrigações de ensino. Ele odiava publicidade; muitas vezes ele se recusou a responder perguntas feitas pela imprensa e quando pediu seu autógrafo, distribuiu cartões preparados que lêem, "eu não entregar meu autógrafo". Sempre frágil, depois de um colapso em 1923 ele se aposentou a partir de todo o ensino (excepto na escola de St Paul, onde permaneceria até sua morte) para dedicar os restantes 11 anos de sua vida à composição.
Vida posterior
Holst de "aposentadoria" foi imediatamente produtivo, com o Primeira Sinfonia Coral de palavras por Keats (a Segunda Sinfonia Coral de palavras por George Meredith existe apenas em fragmentos). A ópera shakespeariana curto, No Cabeça de Javali, seguido rapidamente, embora nem tinha o apelo popular imediata de um conjunto Moorside para faixa de bronze de 1928.
Holst tomou proveito da nova tecnologia para divulgar seu trabalho através de gravações de som e transmissões sem fio da BBC. Começou a conduzir o Orquestra Sinfônica de Londres para o Empresa Columbia em 1922, usando o processo acústico; suas gravações do período incluem Beni Mora, o Marching Song e (notavelmente) os planetas completos. Embora, como sua filha Imogen observou, ele não conseguia alcançar a gradual fade-out de vozes e orquestra de mulheres que ele tinha escrito (devido às limitações da gravação precoce), foi um marco gravação da obra. Holst conduzido de novo, com a mesma orquestra e para a mesma empresa, em uma gravação elétrica de 1926. Todas as performances foram emitidos em formato de LP e CD.
Em 1927, ele foi encomendado pelo New York Symphony Orchestra para escrever uma sinfonia. Em vez disso, ele escreveu uma peça orquestral com base em De Thomas Hardy Wessex, uma obra que se tornou Egdon Heath e que foi realizada pela primeira vez um mês após a morte de Hardy, em sua memória. Por esta altura, Holst estava indo fora de moda, ea peça foi mal avaliação (embora isso possa ter tanto a ver com a natureza austera do trabalho). No entanto, Holst disse ter considerado o poema de tom curto, suave, mas poderoso o seu "melhor trabalho". A peça tem sido muito bem recebido nos últimos anos, com diversas gravações disponíveis. Holst fez completar um scherzo para a sinfonia antes de sua morte; essa música foi gravada.
Para o fim de sua vida, escreveu Holst Choral Fantasia (1930), e ele foi encomendado pela BBC para escrever uma peça para banda militar; Hammersmith resultante era uma homenagem ao lugar onde ele passou a maior parte de sua vida, uma expressão musical da cidade de Londres (de Hammersmith), que começa com uma tentativa de recriar o som assombrando do rio Tamisa , sonolenta fluir sua maneira. Ele então fez uma versão orquestral deste trabalho para a sua primeira apresentação, compartilhando o programa com a estreia em Londres de Festa de Belsazar de Walton. Esta coincidência infeliz pode ser responsável por sua obscuridade subseqüente como um trabalho orquestral.
Interessado como sempre em novas mídias, Holst escreveu uma nota para a imagem Associated som Film Industries 'The Bells' no qual Holst acreditava que ele apareceu como um extra em uma cena de multidão. No entanto, ele ficou mortificada quando ouviu a qualidade da trilha sonora de 1931. O filme foi vítima de marketing pobres e nenhuma cópia agora pode ser rastreado. Ele também escreveu um 'pedaço banda de jazz "que sua filha mais tarde arranjou para orquestra como Capriccio. A floração tardia da vida acadêmica veio quando Universidade de Harvard lhe ofereceu um leitorado para os primeiros seis meses de 1932.
Holst teve uma vida de problemas de saúde, que se agravou devido a uma concussão durante uma queda para trás do condutor do pódio em 1923, a partir do qual nunca se recuperou totalmente. Em seus quatro anos finais, Holst cresceu doente com problemas de estômago. Uma de suas últimas composições, o Brook Green Suíte, em homenagem ao terreno em que escola das meninas de São Paulo foi construída, foi realizada pela primeira vez alguns meses antes de sua morte. Holst morreu em 25 de Maio de 1934, de complicações após cirurgia de estômago, em Londres. Suas cinzas foram enterradas no Catedral de Chichester, em West Sussex, com o Bispo George Sino dando o memorial oração no funeral.
Filosofia Artístico
De acordo com seu amigo Vaughan Williams, Holst uma vez disse-lhe duas coisas sobre a arte "que deveria ser gravada: 1.) Sobre" Aristocracia em arte "- a arte não é para todos, mas somente para os poucos escolhidos - mas a única maneira de encontrar aqueles poucos é trazer a arte para todos -, em seguida, os artistas têm uma espécie de sinal maçónico pelo qual eles reconhecem uns aos outros no meio da multidão - ele colocá-lo muito melhor do que isso - mas essa é a essência 2) Que o artista nasce. novamente e começa de novo com cada novo trabalho. "
Memorial
No domingo, 27 de setembro de 2009, depois de um fim de semana de concertos na Catedral de Chichester em memória de Holst, um novo memorial foi revelado ao público. Nele estão inscritos datas de Holst, e um epitáfio, tirada do texto de O Hino de Jesus, lendo "As esferas celestes fazer música para nós".
Biografias de rádio e televisão
Em 2007, a BBC Radio 4 produziu uma peça de rádio por Martyn Wade chamado O Portador da Paz, que é um retrato íntimo biográfico de Holst. O jogo segue seu desânimo precoce com a falta de compor sucesso, para a criação de A suíte Planetas, com sete camadas da peça seguindo a estrutura dos planetas. Adrian Scarborough jogado Holst, e foi o produtor David Hitchinson.
Holst: Em pleno inverno desolado, dirigido por Tony Palmer, foi transmitido pela primeira vez em 24 de Abril de 2011. O documentário traçou a sua vida, com especial referência a seu apoio para o socialismo e para trabalhar empreendimentos de classe.
