El Padrino

El Padrino
Cartel de salidas de cines
Dirigido por	Francis Ford Coppola
Producido por	Albert S. Ruddy
Escrito por	Guión: Mario Puzo Francis Ford Coppola Robert Towne (sin acreditar) Novela: Mario Puzo
Protagonizada	Marlon Brando Al Pacino James Caan Robert Duvall Richard S. Castellano Diane Keaton Abe Vigoda Sterling Hayden Talia Shire John Cazale John Marley Richard Conte Gianni Russo Al Lettieri
Música de	Nino Rota Carmine Coppola
Cinematografía	Gordon Willis
Editado en español por	William H. Reynolds Peter Zinner
Distribuido por	Paramount Pictures Alfran Producciones
Fecha (s) de lanzamiento	15 de marzo 1972 (03/15/1972) (US)
Tiempo de ejecución	175 minutos
País
Idioma	Inglés Italiano
Presupuesto	$ 6.500.000
Taquilla	$ 245,066,411

El Padrino es un 1972 de América mob- película basada en el novela del mismo nombre por Mario Puzo y dirigida por Francis Ford Coppola de una guión de Puzo, Coppola, y Robert Towne (sin acreditar). Está protagonizada por Marlon Brando, Al Pacino , James Caan, Richard S. Castellano, Robert Duvall, Sterling Hayden, John Marley, Richard Conte y Diane Keaton , y características John Cazale, Talia Shire, Al Martino, y Abe Vigoda. La historia se extiende por diez años desde 1945 hasta 1955 y narra la ficción Italoamericano Familia Corleone. Dos secuelas siguieron: El Padrino II en 1974, y El padrino III en 1990.

El Padrino recibió premios de la Academia de Mejor Película, Mejor Actor, y Mejor guión adaptado, y ha sido seleccionado para la preservación en los Estados Unidos Registro Nacional de Cine. Además, ocupa el tercer lugar, detrás de Ciudadano Kane y Casablanca, en la 100 Años ... 100 Películas lista del AFI por el American Film Institute. Se subió al segundo cuando la lista se publicó de nuevo en 2008.

Parcela

A finales de agosto de 1945, cuando se abre la película, Don Vito Corleone ( Marlon Brando) escucha las peticiones de favores durante hija la boda de Connie del Don, mientras que su hijo adoptivo Tom Hagen ( Robert Duvall) escucha. Cantante Johnny Fontane ( Al Martino), el ahijado de Corleone, pide ayuda para conseguir un papel en una película que revitalizará su carrera abanderamiento. Hagen es enviado a California para reunirse con el jefe del estudio Jack Woltz ( John Marley) para asegurar Fontane consigue su papel deseado. Después de negarse inicialmente a emitir Fontane, Woltz derrumba cuando descubre la cabeza cortada de su caballo de carreras preciado "Jartum" en su cama mientras él se despierta en la mañana.

Sobre la vuelta de Hagen, el liderazgo de la familia se reúne con "El Turco" Virgil Sollozzo ( Al Lettieri), que pide Don Corleone para proteger a la familia rival de Tattaglia planearon negocio de la heroína. Don Vito desaprueba el tráfico de drogas y se siente su influencia política podría estar en peligro, por lo que rechaza la propuesta potencialmente lucrativo. Acto seguido, envía su ejecutor principal, Luca Brasi ( Lenny Montana), para obtener más información acerca de la organización de Sollozzo, pero Brasi es apuñalado en la mano por Sollozzo y garrote a la muerte.

Don Corleone se dispararon cinco veces en la espalda en un puesto de frutas en un intento de asesinato. Sollozzo secuestra Hagen y le convence para ofrecer el hijo mayor de Corleone, Sonny ( James Caan), el acuerdo previamente ofrecido al Don. El hijo más joven, Michael ( Al Pacino ), a quien el otro Familias mafiosas consideran un "civil" no involucrarse en los negocios mafia, evita un segundo intento de asesinato en el hospital donde está siendo tratado a su padre, pero su mandíbula se rompe por corrupto Policía estadounidense irlandeses capitán McCluskey ( Sterling Hayden). Sonny toma represalias por tener el hijo de Don Philip Tattaglia, Bruno, asesinado.

Sollozzo y McCluskey se reúnen con Michael en el ámbito local Restaurante italiano en un intento de solucionar el conflicto. Michael finge que tiene que usar el baño, y siguiendo un plan que él inició, recupera un arma escondida allí. Michael vuelve a la mesa y mata a Sollozzo y McCluskey. Deja el país y se refugia en Sicilia, donde pronto se casa con una mujer de la localidad joven llamado Apollonia Vitelli ( Simonetta Stefanelli). El tercer hermano Corleone, Fredo ( John Cazale), es enviado a Las Vegas, donde él está protegido por los operadores de casinos a los Corleone financieramente espalda. La guerra abierta pronto estalla entre los Corleone y los otros miembros de la Cinco Familias, mientras que la policía y otras autoridades empiezan a reprimir la actividad de la mafia. Don Vito es particularmente angustiado cuando se entera de la participación de Michael, ya que él había planeado para que Michael no involucrarse en el "negocio familiar".

Sonny deja impulsivamente el complejo de la familia vigilado para enfrentar Carlo ( Gianni Russo) que ha estado abusando de Connie ( Talia Shire). Sonny late Carlo en la calle y amenaza con matarlo si alguna vez toca Connie nuevo. Más tarde, Carlo late Connie otra vez y al llegar a su llamada telefónica, Sonny impulsa a partir del compuesto para su casa. En el camino, es emboscado y asesinado en una cabina de peaje. Mientras tanto, Michael escapa por poco de la muerte en Sicilia cuando su esposa es asesinada por un coche bomba.

Don Vito se reúne con los otros cinco capos de la familia y se establece su disputa, retirando su oposición al negocio de la heroína los Tattaglia. Se deduce de las negociaciones que los Tattaglia actuaban en nombre de los más poderosos Don Barzini ( Richard Conte). Con su seguridad ahora garantizada, Michael vuelve a casa. Más de un año después, se casa con su novia de América mucho tiempo, Kay Adams ( Diane Keaton ). Como su padre se retira de control activo de la familia Corleone, y como hermano mediano Fredo es visto como incapaz de asumir las responsabilidades del Don, Michael toma el control de la familia y su negocio. Él promete Kay va a legitimar sus negocios dentro de cinco años.

Esperando su momento, Michael permite a las familias rivales para presionar a las empresas Corleone y comer lejos en sus ingresos, molestar a varios de sus caporegimi. Dirige a no tomar represalias, revelando planes para trasladar las operaciones de la familia para Nevada, mientras que la escisión de las operaciones de Nueva York a los familiares que se quedan atrás. Michael decide Carlo para ir a Las Vegas y reemplaza Hagen con su padre como su consigliere; Vito explica al malestar Hagen que él y Michael tiene planes a largo plazo para él y para la familia.

Michael viaja a Las Vegas, con la intención de comprar a su socio del casino, Moe Greene ( Alex Rocco). Greene rechaza airadamente la propuesta, burlándose de los Corleone como una organización que falla. Michael es particularmente enfureció cuando Fredo, bajo el dominio de Greene y sus asociados, advierte a su hermano que Greene es demasiado importante para ser tratado de esa manera.

Vito Corleone se desploma y muere mientras jugaba con su joven nieto Anthony en su jardín de tomate. En el entierro, caporegime Tessio ( Abe Vigoda) organiza una reunión entre Miguel y Don Barzini, ahora visto como la figura dominante en las familias de Nueva York. Como Vito había advertido a Michael, la participación de Tessio señala su cambio de lealtad a la familia Barzini; la reunión prevista se pretende dar como resultado el asesinato de Michael. La reunión está programada para el mismo día que el bautizo del hijo de Connie y de Carlo, donde Miguel se levantará como su padrino.

A medida que avanza bautizo, Corleone asesinos de asesinato cada uno de los capos que encabezaban las otras familias de Nueva York y Moe Greene en Las Vegas. Después del bautizo, Tessio se entera de que Michael es consciente de su traición, y es sacado de su muerte. Michael se enfrenta a Carlo sobre su presunta participación en la creación de la muerte de Sonny, diciendo que él está fuera de la empresa familiar y entregándole un billete de avión a Las Vegas. Después de Carlo confiesa él traicionó a Sonny Barzini, que es escoltado a un coche esperando únicamente ser agarrotado por detrás por Clemenza.

Más tarde, Connie, acompañado por Kay, Michael acusa de asesinar al Carlo desaparecido. Cuando Kay se enfrenta a él en privado que él niega la acusación, una respuesta que parece aceptar. Cuando la película termina, Kay ve Michael recibir gestos de respeto de otros mafiosos, en paralelo con el tratamiento dado a su padre, justo antes de la puerta de su oficina está cerrada.

Emitir

• Marlon Brando como Vito Corleone, el jefe (el "don") de la familia Corleone, antes conocido como Vito Andolini. Él es el padre de Santino (Sonny), Federico (Fredo), Michele (Michael) y Constanzia (Connie) y padre adoptivo de Tom Hagen. Marido de Carmella Corleone. Un siciliano nativo.
• Al Pacino como Michael Corleone, el hijo menor de Carmella, acaba de regresar del servicio militar tras el fin de la Segunda Guerra Mundial y de don. El único miembro educación universitaria de la familia (que no sea Tom Hagen), que inicialmente no quiere tener nada que ver con la "empresa familiar". Su evolución desde ojos saltones ajena a jefe despiadado es la trama clave de la película.
• James Caan como Santino "Sonny" Corleone, Vito y exaltado el hijo mayor de Carmella. Como subjefe, que está siendo preparado para suceder a su padre como cabeza de la familia.
• Robert Duvall como Tom Hagen, un hijo adoptado de manera informal, es el abogado de la familia y consigliere (consejero). Es alemán-irlandés, no siciliano.
• Diane Keaton como Kay Adams, la novia de Michael y, en última instancia, su esposa y madre de sus hijos.
• John Cazale como Fredo Corleone, el hijo del medio. Él no es muy brillante, un mujeriego y que parece ser el más débil de los hermanos.
• Talia Shire como Constanzia "Connie" Corleone, el hijo menor y única hija. Ella se casa con Carlo Rizzi.
• Richard S. Castellano como Peter Clemenza, un caporegime para la familia.
• Abe Vigoda como Salvatore Tessio, un caporegime para la familia.
• Al Lettieri como Virgil "El Turco" Sollozzo, un traficante de heroína asociado con la familia Tattaglia.
• Gianni Russo como Carlo Rizzi, el marido de Connie. Se convierte en un socio de la familia Corleone, y finalmente traiciona Sonny a la familia Barzini.
• Sterling Hayden como el capitán McCluskey, un capitán de policía corrupto en la nómina de Sollozzo.
• Lenny Montana como Luca Brasi, un matón utilizado por Vito Corleone.
• Richard Conte Emilio Barzini, Don de la familia Barzini.
• Al Martino Johnny Fontane, un popular cantante de fama mundial y ahijado de Vito.
• John Marley como Jack Woltz, un poderoso productor de Hollywood.
• Alex Rocco como Moe Greene, un antiguo socio de la familia Corleone que es dueño de un hotel de Las Vegas.
• Morgana King como Carmela Corleone, esposa y madre de Sonny, Fredo, Michael, y Connie de Vito, y la madre adoptiva de Tom Hagen.
• Johnny Martino como Paulie Gatto, un soldado bajo Peter Clemenza y conductor de Vito.
• Victor Rendina como Philip Tattaglia, Don de la familia Tattaglia.
• Simonetta Stefanelli como Apollonia Vitelli-Corleone, una joven Michael conoce y se casa mientras que en Sicilia.
• Louis Guss como Don Zaluchi, Don de la familia Zaluchi de Detroit.
• Tom Rosqui como Rocco Lampone, un soldado bajo Clemenza que finalmente se convierte en un caporegime en la familia Corleone.
• Joe Spinell como Willi Cicci, un soldado de la familia Corleone.
• Richard Bright como Al Neri, guardaespaldas de Michael Corleone. Con el tiempo se convierte en un caporegime.
• Julie Gregg como Sandra Corleone, esposa de Sonny

Producción

Coppola y Paramount

Francis Ford Coppola no fue la primera opción para dirigir. Italiano director Sergio Leone se le ofreció el trabajo de primera, pero se negó a fin de dirigir su propia obra gángster, Érase una vez en América, que se centró en los gángsters judíos de América. Entonces Peter Bogdanovich se acercó pero también declinó la oferta e hizo ¿Qué me pasa, doctor? Lugar. De acuerdo a Robert Evans, jefe de Paramount Pictures en el momento, Coppola también no inicialmente quería dirigir la película porque temía que iba a glorificar a la mafia y la violencia, y por lo tanto una mala imagen de su Sicilia y el patrimonio italiano; por otra parte, Evans quería específicamente un italo-americano para dirigir la película porque su investigación había demostrado que las anteriores películas sobre la mafia que fueron dirigidos por los no italianos habían ido tristemente en la taquilla, y él quería, en su Es decir, "oler los espaguetis". Cuando Coppola se le ocurrió la idea de lo que es una metáfora para el capitalismo estadounidense, sin embargo, que con entusiasmo aceptó tomar el timón. En ese momento, Coppola había dirigido cinco largometrajes, el más notable de los cuales fue la adaptación del musical de la etapa Valle del arco iris -aunque él también había recibido un premio de la Academia a la co-escritura Patton en 1970. Coppola estaba en deuda con Warner Bros. por $ 400,000 siguiente excesos de presupuesto en George Lucas de THX 1138, que Coppola había producido, y él tomó el padrino en el consejo de Lucas.

Hubo intensa fricción entre Coppola y Paramount, y varias veces Coppola fue casi reemplazado. Paramount sostiene que su escepticismo se debió a un mal comienzo a la producción, aunque Coppola cree que la primera semana fue muy bien. El estudio considera que Coppola no pudo mantenerse en la fecha prevista, la producción realizada con frecuencia y los errores de fundición, e insistió en gastos innecesarios, y dos mayores productores trató sin éxito de convencer a otro cineasta para tomar el lugar de Coppola. Los productores de chivos expiatorios otro cineasta cuando su intento de disparar Coppola se supo. Debido a que los productores le dijeron que el otro cineasta había intentado un golpe de Estado, Coppola dice que fue ensombrecido por un director de reemplazo, que estaba dispuesto a hacerse cargo de si Coppola fue despedido, pero a pesar de esta presión intensa, se las arregló para defender sus decisiones y evitar ser reemplazado.

Paramount estaba en problemas financieros en el momento de la producción y estaba desesperado por un "gran éxito" para impulsar el negocio, por lo tanto, la presión Coppola se enfrentó durante el rodaje. Querían El Padrino para atraer a un público amplio y amenazaron Coppola con un "entrenador de la violencia" para hacer la película más emocionante. Coppola añade un poco más de las escenas violentas para mantener el estudio feliz. La escena en la que Connie rompe platos después de enterarse de que su marido la engaña fue añadido por este motivo.

Fundición

Opciones de fundición de Coppola eran impopulares con ejecutivos de los estudios Paramount Pictures, en particular Marlon Brando como Don Vito Corleone. Primero dos opciones de Coppola para el papel eran tanto Brando y Laurence Olivier , pero el agente de Olivier negaron el papel, diciendo: "Señor Olivier no está tomando ningún resultado. Es muy enfermo. Él va a morir pronto y que no está interesado" (Olivier vivió 18 años tras la negativa). Paramount, que quería Ernest Borgnine, originalmente se negó a permitir Coppola para echar Brando en el papel, citando dificultades Brando tenía en los sets de filmación recientes. Un ejecutivo de un estudio propuesto Danny Thomas para el papel citando el hecho de que Don Corleone era un fuerte "hombre de familia". En un momento, Coppola se le dijo por el entonces presidente de Paramount que "Marlon Brando nunca aparecerá en esta película". Después de declararse con los ejecutivos, Coppola se le permitió emitir Brando sólo si él apareció en la película por mucho menos salario que sus películas anteriores, realice una prueba de cámara, y poner un enlace diciendo que no iba a causar un retraso en la producción (como lo había hecho en los sets de filmación anteriores). Coppola eligió Brando sobre Borgnine sobre la base de su prueba de cámara, que también ganó el liderazgo de la Paramount. Brando más tarde ganó un premio de la Academia por su interpretación, que se negó a aceptar.

El estudio originalmente quería Robert Redford o Ryan O'Neal jugar Michael Corleone, pero Coppola querían un desconocido que se parecía a un italiano-americano, a quien encontró en Al Pacino . Pacino no era muy conocido en el momento, después de haber aparecido en sólo dos películas menores, y el estudio no le consideraba adecuada para el papel, en parte debido a su altura. Jack Nicholson, Dustin Hoffman, Warren Beatty, Martin Sheen, y James Caan también audicionó. En un momento dado, Caan fue la primera opción para interpretar a Michael, mientras que Carmine Caridi fue firmado como hermano mayor Sonny. Pacino recibió el papel sólo después de Coppola amenazó con abandonar la producción; Caan declaró que Coppola prevé Michael sea la siciliana buscando uno y Sonny era la versión americanizada. El estudio acordó Pacino a condición de que Caan fue elegida como Sonny lugar de Caridi, a pesar de la antigua herencia judía y el segundo sigue muy de cerca el personaje de la novela (una de seis pies y cuatro años, de cabello negro toro italo-americana). Coppola y Puzo serían posteriormente crear un papel para Caridi en las secuelas.

Bruce Dern, Paul Newman, y Steve McQueen fue considerado para el papel de Tom Hagen que finalmente fue a Robert Duvall. Sylvester Stallone audicionó para Carlo Rizzi y Paulie Gatto, Anthony Perkins para Sonny, y Mia Farrow audicionó para Kay. William Devane fue visto por el papel de Moe Greene. Mario Adorf se acercó para un papel así. Un entonces desconocido Robert De Niro audicionó para el papel de Michael, Sonny, Carlo, y Paulie Gatto. Él fue echado como Paulie, pero Coppola organizó un "comercio" con La banda que no podía disparar recto para llegar a Al Pacino de esa película. De Niro tarde jugó el joven Vito Corleone en la Parte II, ganando un Oscar al Mejor Actor Secundario para el papel.

Hasta cierto punto, la película fue un asunto de familia por Francis Ford Coppola. Carmine Coppola, su padre, que tuvo una distinguida carrera como compositor, director y arreglador, escribió música adicional para la película y apareció en un pequeño papel como pianista, y la esposa del Carmine, Italia Coppola, fue un extra. La hermana del director, Talia Shire, fue lanzado como Connie Corleone, y su hija pequeña, Sofía, jugado el hijo recién nacido de Connie y de Carlo, Michael Francis Rizzi, en la escena del bautismo culminante cerca del final de la película. Coppola también puso a sus hijos como hijos de Tom Hagen, Frank y Andrés. Se les ve en la lucha de la calle escena Sonny-Carlo y detrás Pacino y Duvall durante la escena del funeral.

Salarios estrellas

Al Pacino, James Caan y Diane Keaton recibieron cada uno 35.000 dólares por su trabajo en El Padrino, y Robert Duvall consiguieron $ 36.000 durante ocho semanas de trabajo. Marlon Brando fue pagado 50.000 dólares por seis semanas y los gastos semanales de $ 1000, más el 5% de la película, con un límite de $ 1.5 millones. Brando después vendió sus puntos de nuevo a Paramount por $ 300.000.

Rodaje

La mayor parte de la fotografía principal tuvo lugar del 29 marzo 1971 a 6 agosto 1971, a pesar de una escena con Pacino y Keaton recibió un disparo en la temporada otoño-hubo un total de 77 días de rodaje, menos de la 83 para los que la producción tuvo presupuestado.

Uno de los momentos más impactantes de la película implicó la cabeza cortada real de un caballo. derechos de los animales grupos protestaron por la inclusión de la escena. Coppola indicó más adelante que la cabeza del caballo se entregó a él de una empresa de alimentos para perros; un caballo no había sido asesinado específicamente para la película. Esta escena fue filmada en Port Washington, Nueva York.

En la novela, Jack Woltz, el productor de cine cuya cabeza de caballo se pone en su cama, también se destaca por ser un pedófilo como Tom Hagen ve a una chica joven (probablemente uno de Woltz estrellas infantiles) llorando mientras caminaba fuera de la habitación de Woltz. Esta escena fue cortada de la versión teatral, pero se puede encontrar en el DVD (aunque brevemente Woltz puede todavía ser visto besando a la chica en la mejilla en su estudio en la película).

El rodaje de Moe Greene a través del ojo fue inspirado por la muerte del gángster Bugsy Siegel. Para lograr el efecto, actor Gafas de Alex Rocco tenían dos tubos ocultos en sus marcos. Uno tenía sangre falsa en ella, y la otra tenía una BB y aire comprimido. Cuando el arma se disparó, el aire comprimido disparó al BB a través de las gafas, rompiendo desde el interior. El otro tubo luego se libera la sangre falsa.

La escena igualmente sorprendente de rodaje de McCluskey se llevó a cabo mediante la creación de un frente falso en la parte superior del actor Sterling Hayden. Un hueco fue cortado en el centro, lleno de sangre falsa, y se tapó con un tapón de carne protésico. Durante el rodaje, el tapón fue retirado rápidamente con la línea de monofilamento de pesca, hacer un agujero sangriento aparecen de repente en la cabeza de Hayden.

La primera escena de El Padrino es un zoom largo, lento, comenzando con un primer plano de la funeraria, Bonasera, quien está solicitando a Don Corleone, y terminando con el padrino, visto desde atrás, enmarcando la escena. Este zoom, que tiene una duración de unos tres minutos, se disparó con una lente de zoom controlada por ordenador diseñado por Tony Karp. El objetivo también se utiliza en la fabricación de Silent Running.

La escena con Michael conducir con McCluskey y Sollozzo evita el uso de retroproyección debido al costo. Los técnicos se trasladaron luces detrás del coche para crear la ilusión.

El gato en la escena de apertura utiliza para colgar alrededor del estudio, y fue simplemente cayó en el regazo de Brando por el propman en el último minuto.

Ubicaciones

Lugares alrededor de la ciudad de Nueva York y sus alrededores fueron utilizados para la película, incluyendo la tienda insignia entonces cerrado de Best & Company en Quinta Avenida, que se vistió y se utiliza para la escena en la que Pacino y Keaton son las compras de Navidad. Se utilizó al menos un lugar en Los Ángeles también (para el exterior de la mansión de Woltz), para las que ni Robert Duvall ni John Marley estaban disponibles; en algunas tomas, es posible ver que los extras están de pie en los dos actores. Una escena con Pacino y Keaton fue filmado en la ciudad de Ross, California. Las ciudades sicilianas de Savoca y Forza d'Agro fuera de Taormina también se utilizaron para las localizaciones exteriores. Los interiores se rodaron en Filmways estudio en Nueva York.

Una entrada lateral Hospital Bellevue se utilizó para la confrontación de Michael con el capitán de policía McCluskey. A partir de 2007, los pasos y la puerta al hospital estaban todavía allí, pero víctima de negligencia.

Los interiores del hospital, cuando Michael visita a su padre allí, fueron filmadas en la Nueva York Eye y Ear Infirmary en La calle 14, en Manhattan, Nueva York.

La escena en la que Don Barzini fue asesinado fue filmado en las escalinatas de la Corte Suprema del Estado de Nueva York sobre la base de Foley Square en Manhattan, Nueva York.

La escena de la boda (y el complejo de la familia Corleone) recibió un disparo a 110 Longfellow Avenue en la sección Todt Cerro de Staten Island. Las numerosas casas de estilo Tudor en el bloque dieron la impresión de que eran parte de la misma "compuesto". Paramount construyó un plexiglás "pared de piedra", que recorre la calle - la misma pared donde Sonny rompió la cámara.

Las escenas de la boda fueron filmadas en un patio abierto en Longfellow Avenue, Staten Island, NY. Muchos de los extras eran locales italo-americanos que se les preguntó por Francis Ford Coppola para beber vino hecho en casa, disfrutar de la comida tradicional italiana, y participar en la escena como si se tratara de una boda real. La comida fue satisfecha por "Hofbrau de Demian" un restaurante Van Duzer Street (que ya no está en existencia). El pastel de boda fue preparado por una panadería en Port Richmond Avenue.

Dos iglesias se utilizaron para filmar la escena del bautismo. Las tomas interiores se filmaron en Viejo San Patricio en Nueva York. Por el bautismo, Bach 's Passacaglia y fuga en do menor, se utilizó BWV 582, al igual que otros Bach trabaja para el órgano. Las escenas exteriores tras el bautismo fueron filmadas en La Iglesia de San Joaquín y Santa Ana en el Sección Pleasant Plains de Staten Island, Nueva York. En 1973 gran parte de la iglesia fue destruida en un incendio. Sólo la fachada y campanario de la iglesia original se mantuvo, y más tarde se incorporaron a una nueva estructura.

La escena fue filmada en el funeral Calvary Cemetery en Woodside, Queens.

Recepción de la crítica

La película es muy respetado entre los críticos internacionales y el público y aparece habitualmente como uno de los mejores películas jamás hechas. Fue votado como mejor película de todos los tiempos por Entertainment Weekly, y ahora se ubica como la segunda mejor película en el cine americano historia detrás de Ciudadano Kane -por el American Film Institute. En el 2002 Sight & Sound encuesta de críticos internacionales, El Padrino (junto con El Padrino II) fue clasificada como la cuarta mejor película de todos los tiempos. Tanto El Padrino y El Padrino II fueron seleccionados para su preservación en los Estados Unidos Registro Nacional de Cine en 1990 y 1993, respectivamente.

El padrino tiene un 100% "Certificado Clasificación Fresh" en Rotten Tomatoes, con una puntuación media de 9.10 basado en 66 opiniones. Es uno de sólo un puñado de películas de alcanzar una calificación de 100%.

La principal de la banda sonora tema por Nino Rota también fue aclamado por la crítica; el tema principal (" Hable suavemente Love ") es muy conocido y ampliamente utilizado (ver Puntuación Controversia para más información).

Director Stanley Kubrick creído que El Padrino era posiblemente la mejor película jamás hecha, y tenía sin duda el mejor elenco.

Películas de gángsters anteriores habían mirado las pandillas desde la perspectiva de un forastero indignados. Por el contrario, El Padrino presenta la perspectiva del gángster de la mafia como una respuesta a la sociedad corrupta. Aunque la familia Corleone se presenta como inmensamente rico y poderoso, no hay escenas representan la prostitución, el juego, la usura y otras formas de crimen organizado. Algunos críticos sostienen que el establecimiento de una contracultura penal permite estereotipos de género sin complejos, y es una parte importante del atractivo de la película. ("Puede actuar como un hombre!", Don Vito le dice a un lloroso Johnny Fontane.)

Gangsters de la vida real respondieron con entusiasmo a la película. Salvatore "Sammy the Bull" Gravano, el ex subjefe de la Familia criminal Gambino, declaró: "Me fui de la película sorprendió ... digo yo flotaba fuera del teatro Tal vez era ficción, pero para mí, entonces, que era nuestra vida Fue increíble Recuerdo haber hablado con una multitud... de chicos, chicos hechos, que sentían de la misma manera ". Según Anthony Fiato después de ver la película, Patriarca miembros de la familia del crimen Paulie Intiso y Nicky Giso alteran sus patrones de lenguaje más cercano al de Vito Corleone. Intiso juraría y utilizar la gramática pobre con frecuencia; pero después de la película salió, comenzó a articular y filosofar más.

Diferencias con la novela

Una de las partes principales de la novela de Puzo, que no se utilizó para la película fue la historia retrospectiva de la vida anterior de Vito Corleone, incluyendo las circunstancias de su emigración a América, su vida familiar temprana, el asesinato de Don Fanucci, y su ascenso en importancia en la Mafia, todos los cuales más tarde fueron utilizados en El Padrino II.

Muchos argumentos secundarios fueron recortados en la transición de la página impresa a la pantalla, incluyendo:

• desgracias del cantante Johnny Fontane con las mujeres y sus problemas con su voz (Johnny es un personaje importante en el libro);
• escarceos impulsiva de un Sonny adolescente en la delincuencia callejera y su totalmente carente de tacto y coolheadedness poseído en tal abundancia por su padre;
• La amante de Sonny, Lucy Mancini, era un personaje importante en la novela, pero sólo aparece brevemente en la película. Además, la novela afirma que Lucy Mancini no estaba embarazada por Sonny cuando se mudó a Las Vegas, sin dejar resquicio para su hijo, Vincent Mancini de El Padrino III.
• Dr. Jules Segal, que se escindió completamente de la película.
• Jack Woltz de pedofilia aunque en escenas que se muestran en The Godfather Saga, la pedofilia se muestra explícitamente y mencionado por Hagen a Don Corleone;
• Vida en el hogar Kay Adams y su breve separación de Michael;
• Pasado demoníaco de Luca Brasi;
• de la familia Corleone victorioso ascenso al poder en las guerras de pandillas de Nueva York a principios de en la que Don Corleone sobrevive a un intento de asesinato anterior y Al Capone envía pistoleros de Chicago en un infructuoso intento de ayudar a una banda rival;
• contratación del desacreditado ex oficial de policía de Al Neri como Corleone sicario;
• Ingenioso plan de Don Corleone traer Michael de exilio en Sicilia;
• el salvaje ataque detallada sobre los dos hombres que asaltaron la hija del enterrador de Bonasera, que fue dirigido por Paulie Gatto y matones de retención involucrados (que sólo se alude en la película).

Confrontación de Connie con Michael por la muerte de Carlo también es retratado de manera algo diferente. Aunque ella es inicialmente angustiada, acusando a Michael de la ejecución de su marido como venganza por el brutal asesinato de Sonny, en el libro que ella le pide perdón a Michael a los pocos días, alegando que ella estaba equivocada, aparentemente contento de librarse de la abusiva Carlo y que Sonny ha sido vengado. Ella también se casa de nuevo a menos de un año después.

Los personajes con pequeños papeles en el cine que en la novela incluyen Johnny Fontane, Lucy Mancini, Rocco Lampone, y Al Neri (los dos últimos son reducidos a papeles no habla). Personajes cayeron en la adaptación cinematográfica además el Dr. Segal incluir consigliere enfermo terminal de Vito, Genco Abbandando (sólo habla, él aparece en una escena eliminada aparece en La saga de El Padrino; que aparece por primera vez en el cine en El Padrino II), amigo de la familia Nino Valenti, y doctor Taza de Sicilia. Además, en el libro, Michael y Kay tienen dos hijos, pero en las películas tienen un hijo y una hija.

La novela y la película también difieren en el destino de los guardaespaldas de Michael en Sicilia, Fabrizio y Calo. La película que tiene tanto que sobrevive (Calo, de hecho, aparece en la tercera entrega). En el libro, sin embargo, se afirma que Calo muere junto con Apollonia en la explosión de un coche, y Fabrizio, implicado como cómplice en el atentado, se disparó y mató como una víctima más en la famosa "escena del bautismo" después de que se hace un seguimiento por la ejecución de un pizzería en Buffalo. El asesinato de Fabricio fue eliminada de la película, pero la publicidad fotos de la escena existir. (Él está más tarde murió en un escenario completamente diferente en The Godfather Saga que se excluyó del El Padrino II.)

Final del libro se diferencia de la película: mientras que en la película Kay da cuenta de repente de que Michael se ha convertido en "al igual que su familia", el drama se atenuó en el libro. Ella deja a Michael y va a permanecer con sus padres. Cuando Tom Hagen su visita allí, él la deja entrar en los secretos de la familia para la que, según él, lo matarían debería Michael averiguar lo que ha revelado. Kay vuelve a Michael en un compromiso incómodo; ella lo ama, sostiene a sí misma, aparte de los detalles de su trabajo y asiste a misa católica al día con Mama Corleone a orar por el alma de Michael, al igual que su madre había hecho por Vito.

Premios y honores

	Love Theme From The Godfather El tema famoso, compuesta por Larry Kusic y Nino Rota.
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El Padrino ganó los premios de la Academia de Mejor Película, Mejor guión (guión adaptado) para Francis Coppola y Mario Puzo, y Mejor Actor en un papel principal para Marlon Brando, quien se negó a recibir el premio y enviado nativo americano actriz Sacheen Littlefeather a los Oscar en su lugar para explicar sus razones. La película había sido nominada a ocho premios de la Academia, incluyendo Mejor Actor de Reparto por Al Pacino, James Caan y Robert Duvall, Mejor Director, Mejor Diseño de Vestuario, Mejor Montaje y Mejor Mezcla de Sonido. La película también tuvo una nominación a la mejor banda sonora, pero fue descalificado cuando se enteró de que Nino Rota utiliza otra anotación. A pesar de tener tres nominados de Mejor Actor premio, todos ellos perdieron a Joel Grey en Cabaret. También perdió el Mejor Director, Mejor Mezcla de Sonido y Mejor Montaje en Cabaret.

La película ganó cinco Globos de Oro, uno Grammy, y muchos otros premios.

Puntuación controversia

La puntuación de Nino Rota fue eliminado en el último minuto de la lista de 1973 Premio de la Academia nominados cuando se descubrió que había utilizado el tema de Eduardo De Filippo 1958 comedia Fortunella . Aunque en la película anterior el tema fue jugado en un paso ligero, staccato y el estilo de comedia, la melodía era el mismo que el tema de amor de El Padrino , y por esa razón se consideró elegible para un Oscar. A pesar de esto, El Padrino II ganó un Oscar 1974 para la mejor banda sonora, aunque contó con el mismo tema de amor que hizo que el marcador 1972 inelegible.

Clasificaciones actuales

• La película está clasificado como primero enla parte superior de la lista de Metacritic 100, y en el top 10 enRotten Tomatoes 'de todos los tiempos mejor lista (100% "Frescura").
• En 2002,El Padrinoy El Padrino IIalcanzó el número 2 enla lista de de Film4Las 100 películas de todos los tiempos.
• Entertainment WeeklynombróEl Padrinola mejor película jamás hecha.
• El Padrinofue votado en el puesto # 1 en Empirelista de la revista delas 500 películas de todos los tiemposen noviembre de 2008.

American Film Institute

• 1998 100 Años del AFI ... 100 Películas # 3
• 2001 100 Años del AFI ... 100 Emociones # 11
• 2005 100 años AFI ... 100 Movie Quotes:
  • "Voy a hacerle una oferta que no podrá rechazar", # 2
• 2005 AFI 100 Años de bandas sonoras # 5
• 2007 100 Años del AFI ... 100 Películas (10ma edición del aniversario) # 2
• 2008 10 Top 10 # 1 de AFIgángster película

Influencia Cinematic

Aunque muchos películas sobre gangsters habían hecho antes de El Padrino, el tratamiento de Coppola simpático de la familia Corleone y sus asociados, y su interpretación de mafiosos como personajes de gran profundidad psicológica y la complejidad era casi habitual en el género. Esto es aún más el caso de El Padrino II, y el éxito de esas dos películas, de manera crítica, artísticamente y financieramente, abrió las puertas para más y variadas representaciones de la vida mafioso, incluyendo películas como Martin Scorsese Uno de los nuestros y series de televisión como David Chase Los Soprano.

La imagen de la mafia como una organización feudal, con el don de ser tanto el protector de los alevines y el colector de las obligaciones de ellos para pagar sus servicios, que El Padrino ayudó a popularizar, ahora es un fácilmente reconocible culturales tropo, como es el de la familia de la Don como una "familia real". (Esto se ha extendido en el mundo real como bien cf. John Gotti -. El "Dapper Don", y su familia celebritized) Este retrato está en contraste con la realidad más sórdida de nivel inferior Mafia enredos "familiares", tal como se representa en varios post tarifa padrino de la mafia, como Scorsese Mean Streets y Casino, y también al más valiente duro películas de El Padrino previas.

En la película de 1999 Una terapia peligrosa , protagonizada por Robert De Niro y Billy Crystal, muchos se hacen referencias tanto directa como indirectamente a El Padrino . Una escena del sueño es casi una réplica de disparo de tiro del intento de asesinato de Vito Corleone (Crystal jugar el Don y De Niro jugando Fredo). En el 1990 la comedia The Freshman , Marlon Brando tiene un papel que recuerda a Don Corleone. Y uno de esos homenajes más inverosímiles a esta película se produjo en 2004, cuando con clasificación PG la, película familiar animada Shark Tale fue lanzado con una historia que asintió a esta y otras películas sobre la mafia. Del mismo modo, Rugrats en París , sobre la base de una de Nickelodeon de los niños espectáculo, comenzó con una parodia extendida de El Padrino .

El 2005 Cine indio Sarkar, dirigida porRam Gopal Varma, conAmitabh Bachan en el papel principal como un "don" y su hijoAbhishek Bachchan como el equivalente de Michael, se inspira enEl Padrinocon créditos debido que aparecen al principio de la película.

En el comentario de DVD de Star Wars Episodio III: La Venganza de los Sith,George Lucas declaró que las escenas entrelazadas deAnakin Skywalker líderes separatistas asesinato yPalpatine anunciando el comienzo del Imperio Galáctico fue un homenaje a la secuencia de bautizo y asesinato enEl Padrino.

Adaptaciones

Versiones Cronológico

En 1975, editó Coppola El Padrino y El Padrino II juntos por televisión, poniendo las escenas en orden cronológico y añadiendo un poco de imágenes inéditas, sino también bajar el tono de la violencia, el sexo y la blasfemia. Está clasificado TV-14. Esta versión de la historia fue llamado The Godfather Saga . En 1981, Paramount lanzó el padrino épica box set que combinaba partes I y II, en orden cronológico, de nuevo con escenas adicionales que no se muestran en los cines. En 1992, Coppola volvería a reeditar los tres Padrino películas ( El Padrino , El Padrino II y El Padrino III ) en orden cronológico apodado The Godfather Trilogy 1901-1980 . Fue lanzado en VHS y laserdisc en 1993 pero todavía no ha (a partir de 2008) para que aparezca en DVD. El tiempo total de ejecución para esta versión es de 583 minutos (9 horas, 43 minutos). Esta versión se extendió por cinco cintas de VHS y se incorporan nuevas escenas eliminadas previamente que no se habían visto en la saga de El Padrino . Este conjunto también incluyó una sexta cinta VHS: "La familia de El Padrino: Una mirada interior", un making-of documental.

Escenas adicionales

Ninguno de estos lanzamientos contiene todas las escenas adicionales en un solo paquete. La Saga contiene escenas no en la épica o la trilogía , la epopeya contiene escenas no en la saga o trilogía , y la trilogía contiene escenas no en la saga o la épica . Los aficionados han anhelado una liberación completa de toda la serie, aunque Francis Ford Coppola ha declarado que las películas fueron hechas para ser visto en su forma original y no ha aceptado (a partir de 2008) con un comunicado cronológico.

2001 lanzamiento en DVD

El Padrino fue lanzado en DVD por primera vez el 9 de octubre 2001 como parte de un paquete de DVD llamado The DVD Collection Padrino . La colección contenía las tres películas con comentarios de Francis Ford Coppola y un disco extra que contó con un documental de 73 minutos a partir de 1991 titulado La familia de El Padrino: Una mirada interior , además de un documental de 1971. El paquete también contenía imágenes borrados, incluyendo las escenas adicionales originalmente contenidas en la saga El Padrino ; "Cuaderno de Francis Coppola" una mirada dentro de un cuaderno el director mantuvo con él en todo momento durante la producción de la película; material de los ensayos; y segmentos de video en la cinematografía de Gordon Willis, la música de Carmine Coppola, Francis Ford Coppola, ubicaciones y guiones de Mario Puzo de Nino Rota y. El DVD también celebró un árbol Corleone familia, una línea de tiempo "Padrino", y material de archivo de los discursos de aceptación del Premio de la Academia.

La restauración fue confirmada por Francis Ford Coppola durante una sesión de preguntas y respuestas para El padrino III, cuando dijo que acababa de ver la nueva transferencia y era "excelente".

La Restauración Coppola

Después de una cuidadosa restauración de las dos primeras películas de envejecimiento, El Padrino películas fueron lanzadas en DVD y Blu-ray el 23 de septiembre de 2008 bajo el título de El Padrino: El Coppola Restauración . El trabajo fue realizado por Robert A. Harris del Cine Preserve. El sistema de la caja de Blu-ray (cuatro discos) incluye características adicionales de alta definición en la restauración y el cine. Se incluyen en el disco 5 del box set de DVD (cinco discos).

Otros extras son portados por encima del 2001 el lanzamiento de Paramount DVD. Existen ligeras diferencias entre los extras reutilizados en los equipos de DVD y Blu-ray, con la caja de HD tiene más contenido.

Paramount se enumeran los nuevos (HD) características adicionales como:

• Padrino Mundial
• La obra maestra que casi no era
• ... Cuando cesaron los disparos
• Emulsional Rescate Revelando El Padrino
• El Padrino en la alfombra roja
• Cuatro cortometrajes sobre El Padrino
  • El Padrino vs. El Padrino, parte II
  • Cannoli
  • Riffing en el riffs
  • Clemenza

El nuevo boxset DVD fue lanzado el 2 de junio de 2008 en Europa. Se ha rerated como un "15" por la BBFC.

En la restauración de Coppola en Blu-ray (2008), el tema de crédito música final de El Padrino II le falta el acorde final (aproximadamente 10 segundos) de la película adecuada. Este acorde faltante se encuentra inmediatamente antes de que comience la música crédito restauración. Robert A. Harris no ha comentado públicamente sobre esto.

En la cultura popular

El Padrino , junto con las otras películas de la trilogía, tuvo un fuerte impacto en el público en general. Línea de Don Vito Corleone "Voy a hacerle una oferta que no puede rechazar" fue votada como la segunda línea más memorable en la historia del cine en 100 años AFI ... 100 Citas de películas por parte de la American Film Institute. línea de La realidad se origina en la novela francesa Papá Goriot , por Honouré de Balzac, donde dice Vautrin Eugène que está "haciendo de él una oferta que no puede rechazar".

Una indicación de la continua influencia de El Padrino y sus secuelas se puede extraer de las muchas referencias a él que han aparecido en todos los medios de la cultura popular en las décadas desde el lanzamiento inicial de la película. Que estos homenajes , citas, referencias visuales, sátiras y parodias continúan a aparecer incluso ahora muestra claramente el impacto perdurable de la película. En el programa de televisión Los Soprano , bar en topless de Tony Soprano se llama Bada Bing después de la línea en El Padrino cuando Sonny dice: "Tienes que conocer de cerca como este y bada-Bing! Usted sopla sus cerebros por todas partes su agradable Ivy League traje ".

Varios programas de televisión han contenido las referencias a la película, incluyendo el 1997 película británica Doble Ciudad , Arrested Development , Sí estimado , Seinfeld , The King of Queens , el Sr. Mostrar con Bob y David , That '70s Show , y Harvey Birdman, Attorney at Law , e incluso los niños populares 'shows Hannah Montana , Yu-Gi-Oh! , Animaniacs y Rugrats. Los Simpson , en particular, hace numerosas referencias a El Padrino , incluyendo una escena en el episodio " armas fuertes de la Ma "que parodia la escena callejera Sonny-Carlo, con Marge Simpson golpear a un asaltante frente a una versión animada del mismo paisaje urbano de Nueva York, incluyendo el uso de la tapa de un bote de basura durante la pelea.

En la última temporada de Martin , Cole imita el padrino dice "Martino, Gino, donde el bambino?". La Warner Bros. espectáculo animada Animaniacs contó con varios segmentos llamados " Goodfeathers, "con las palomas spoofing personajes de diferentes películas de gángsters. Uno de los personajes es "El Godpigeon", una obvia parodia de interpretación de Brando del padrino; sin embargo, él habla con total ancianos galimatías.

John Belushi apareció en Saturday Night Liveboceto como Vito Corleone en una sesión de terapia tratando de expresar adecuadamente sus sentimientos hacia lafamilia Tattaglia, que, además de la musculatura en su territorio ", también, que dispararon a mi hijo Santino 56 veces. "

En Tienes un email,personaje de Tom Hanks hace uso frecuente de citas deEl Padrino, postulando:

El Padrino es el I-ching . El Padrino es la suma de toda sabiduría. El Padrino es la respuesta a cualquier pregunta. ¿Qué debo empacar para mis vacaciones de verano? "Deje la pistola tome el cannoli." Que dia de la semana es? "Lunes, martes, jueves, miércoles."

Videojuego

En marzo de 2006, una versión del videojuego de El Padrino fue liberado por Artes Electrónicas. Antes de su muerte, Marlon Brando proporcionó trabajo de la voz de Vito; Sin embargo, debido a la mala calidad del sonido de problemas de salud de Brando, se podrían utilizar sólo partes de las grabaciones. Una voz de sonido por igual tuvo que ser utilizado en las "piezas faltantes". James Caan, Robert Duvall, y Abe Vigoda prestado sus voces y semejanzas, así, y varios otros Padrino miembros del reparto tenido su semejanza en el juego. Sin embargo, Al Pacino 's imagen y voz ( Michael Corleone) no estaba en el juego como Al Pacino vendió su imagen y voz para uso exclusivo en el Scarface de videojuegos. Francis Ford Coppola dijo en abril de 2005 que no fue informado y no aprobaba Paramount permitiendo la producción del juego, y criticó abiertamente el movimiento.